贝多芬《C大调回旋曲》的艺术特点浅析.docVIP

贝多芬《C大调回旋曲》的艺术特点浅析 周玉琴 （荆楚理工学院电子信息工程学院，湖北荆门448000） 摘要：路德维希·凡·贝多芬是德国最伟大的音乐家之一。他一生创作了有大量充满时代气息的优秀作品，与其他大部头作品相比，《C大调回旋曲》只能算是其中作品不出众的“小品，但这部作品无论从体裁结构还是创作技法上都充分体现了贝多芬的音乐创作思想。拟从该部作品思想必与艺术性的完美呈现、典型的回旋曲式结构特征、以及把德奥民族传统音乐与高度的专业创作技巧很好的融合等方面，进行系统而全面的分析，归纳总结出该曲的艺术特点。 关键词：贝多芬；C大调回旋曲；艺术特点 一：引言 路德维希?凡?贝多芬LudwigvanBeethoven（1770－1827）德国最伟大的音乐家之一。祖籍荷兰，出生于德国波恩的平民家庭，很早就显露了音乐上的才能，八岁开始登台演出。1792年到维也纳深造，艺术上进步飞快。贝多芬信仰共和，崇尚英雄，创作了大量充满时代气息的优秀作品，如交响曲《英雄》、《命运》，序曲《爱格蒙特》，钢琴奏鸣曲32首等，作品涵盖交响曲、协奏曲、序曲、歌剧、独奏曲等各种形式。一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飘突进运动的影响，个性鲜明，较前人有了很大的发展。在音乐表现上，他几乎涉及当时所有的音乐体裁；大大提高了钢琴的表现力，使之获得交响性的戏剧效果；又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。贝多芬集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”。 《C大调回旋曲》（作品51之l）是贝多芬最简易的作品之一，创作于1797年，同年在以钢琴爱好者为对象的期刊《花之集锦》中发表。与他一生创作的大量大部头音乐作品如交响曲《命运》、钢琴协奏曲《皇帝》等相比，这部作品只能算是“小品”，但这部作品无论从体裁结构还是创作技法上都充分体现了贝多芬的音乐创作思想。 二：回旋曲式与回旋曲的辨析 基本主题（称为“主部”或“迭句”）出现三次以上，中间插入互不相同的段落（称为“插部”），这样的曲式称为回旋曲式。回旋曲式起源于古代欧洲民间的轮舞歌曲，按照主题材料的构成，一般可以划分为两种基本类型：单主题回旋曲式和对比主题回旋曲式；按照主部和插部的排列顺序，还可以将回旋曲式划分为从主部开始的回旋曲式和从插部开始的回旋曲式（又称为倒装回旋曲式）两种类型。回旋曲式是音乐作品的曲式之一，可用于单独的乐曲，也可用于奏鸣曲、协奏曲、交响曲等套曲的某一乐章（一般是末乐章）。而回旋曲则是音乐作品的一种体裁形式。在音乐作品中，回旋曲一般采用回旋曲式。 三：《C大调回旋曲》的音乐分析 （一）分析说明 贝多芬属于音乐史上古典主义时期的重要代表人物之一。艺术上对古典主义主义运动的起止时间定为1770一1828年。这正是贝多芬从出生到辞世的时间．从作品《C大调回旋曲》的创作时间看，1797年，时年贝多芬刚好17岁，根据音乐史上对贝多芬创作阶段的划分，这属于贝多芬音乐创作的第一阶段（1792――1800年）．由于贝多芬的出身和社会地位低微，使得他对平民百姓有着极大的同情心，因此，在他的创作中表现出更为强烈的市民阶级意识．在这一阶段内，贝多芬尊重海顿和莫扎特在创作中所形成的艺术风格，继承了他们的创作技法，写出了一些带有世俗性的流畅辉煌的音乐，希望以此取悦观众，或者说是自己融入当时流行的艺术潮流之中，把自己的音乐艺术当作纯粹娱乐性的艺术。这一点，在《C大调回旋曲》的创作中也得到了充分体现。 从作品看，作品的主部具有优美的轮舞歌曲性质，第一插部是洛可可风格的器乐化主题，第二插部也是器乐化主题，但在性格上比较严唆、和纯朴的、民间格调的主部以及纤巧的第一插部形成鲜明的对比．主部的两次再现都有不同的变化，第一次再现结构缩小为乐段，旋律装饰性变奏，第二次再现时旋律采用另一种装饰变奏，结构没有变化，但最后的乐句被突然打断，侵入到尾声中去．尾声以主部主题为基础，和第二插部的紧张的琶音相交替。具体分析如下： 主部一（1一17小节）：有再现的单二部曲式，在C大调上展开．A乐段（1一8小节）：4+4的方整性结构，单一调性平行乐段，前乐句经终止四六和弦结束于属和弦，后乐句经终止四六和弦到属完满收拢于主和弦。从旋律及织体形态上看，主部主题旋律抒情优美，伴奏采用分解和弦式织体．B乐段(8一17小节)：由两个对比乐句组成，5+4的不对称结构，仍在主调（C大调）上展开．前乐句引人新的材料，前乐句前乐节分解和弦上行奏出对比主题，后乐节音阶式级进进行