戏曲美学与昆腔新声课案.pptVIP

歌舞性 程式性 抒情性 虚拟性 形式美 　戏剧大师梅兰芳先生说： 　　　戏曲不是一般地综合了音乐、舞蹈、美术、文学等因素的戏剧形式，而且是把歌唱、舞蹈、诗文、念白、武打、音乐伴奏、以及人物造型、砌末道具等紧密地、巧妙地综合在一起的特殊的戏剧形式。 　近人余上沅说： 　　　在视觉方面，它能舞蹈去感动肉体的人；在听觉方面，它能用音乐去感动情感的人；在想象方面，它能用歌声去感动智识的人。而这三者，又能同时感动人的内外全体。 中国的古代戏曲是一种综合性、虚拟性、现场性的演出艺术，其最为突出的形式特征是：言语歌唱化，动作舞蹈化，化妆脸谱化，服装图案化。 歌 舞 性 　【无声不歌】 　清初戏曲小说家李渔说：“随口发声，皆有燕语莺啼之致，不必歌而歌在其中矣。”“回身转步，悉带柳翻花笑之容，不必舞而舞在其中矣。 　人们概括戏曲表演的手段为“唱、念、做、打”，四者皆与“歌舞”有关。 戏曲中的唱自然是“歌”，戏曲中的念白虽不是歌，但人们称之为“没有伴奏的唱”，或“没有固定音乐的散板。” 传统戏曲中的念白，大体分为韵律性吟诵、节奏性吟诵、韵白和方言白四种。四种都进行过音乐加工，只是程度有不同。 　1、韵律性吟诵 　传统戏曲中主要用在念“引子”上，实际是半念半唱的形式。如《苏三起解》中崇公道上场念白： 　你说你公道，我说我公道，公道不公道，只有天知道。 　2、节奏性吟诵 　将白话纳入固定的节奏规范中，