如何学习“美学”1.pptVIP

一、“美学”和我们有关系吗？ （一）从身边的事例说起 1、近些年来，美容塑体非常流行。美体追求的一个重要效果是“瘦身”。但“瘦身”却是通过药物或物理牵引等等来完成的。 在古希腊，肥胖的人当然也是不受欢迎的。不过，他们很多时候是通过竞技或体格的磨炼来实现“美体”的。毕达哥拉斯学派的黄金分割率。 （二）是铺张浮华还是值得肯定的宏伟或崇高 1、灯光广场、大型复古建筑、高楼大厦。譬如鸟巢。 2、作为声色大餐的29界奥运会开幕式。 ◇关于浮华、声色问题，可以联系古希腊衰亡之后罗马在建筑、雕刻、绘画等方面的剧变，罗马的覆亡也许可以从艺术的声色上寻找原因。 3、史诗《伊利亚特》和电影《木马屠城》 二、从经验出发：美的观念的剧变 1、从和谐静穆之美到令人“不安”（别扭）的美 毕加索《哭泣的女人》 古典时期的线条、比例等规则被废弃1 1、毕达哥拉斯学派：数的和谐 2、达·芬奇《建筑用人体比例图》 古典时期的线条、比例等规则被废弃2 美国画家勃洛克《秋天的冥想》 人们判定一件艺术品之所以美，至少因为体现了艺术家的创造性，印象中它是“非凡的”，而现成的、普通的物体在一些时候却也被看作艺术品 杜尚命名为《泉》的作品 “漂木” 杜尚等人“现成”的艺术品提出的美学问题 1、一名艺术家名之为艺术品就一定是艺术品了吗？联系进入近现代以来，比例、线条、和谐等原则的废弃，可以说是主观主义兴起的结果。 2、一个艺术赞助人在展览馆展出一件“漂木”，它成其为“艺术品”的背后有深刻的社会的、文化的背景。那么，关于趣味的问题值得人们注意。 新技术的出现是否也给美带来了新变 作为现代技术之运用的鸟巢 不惟体现在建筑、雕刻上的新技术，反映在电影等大众传媒中的新技术也比比皆是 1、前面提到的电影《木马屠城》，包括许多好莱坞大片，所谓“大场面、大制作”，我们从影片中感受到的磅礴气势也好、荡气回肠也罢，均和新技术有关。 2、这也可以说是大众文化的兴起，和新技术的支持息息相关。在这个问题上，有两个美学家的观点非常值得注意——阿多诺和本雅明，前者激烈地抨击大众文化，后者则对新技术的到来额手相庆。尤其是后者，他在《机械复制时代的艺术品》中对复制技术的出现表达了颇有意味的观点——光晕消失之后，民主到来了。 三、以历史主义的观念来贯穿（美学应该关注的重要内容） 1、前举关于比例、线条之和谐在古希腊只是一脉，还有如摹仿的观念，如柏拉图、亚里士多德的摹仿观值得注意。通常的文学理论观念仅给予了摹仿论很低的地位，但在美学上，摹仿论作为一种源头性的美学观念，一方面，它体现在艺术实践上有很高的成就，另一方面，“摹仿”在不同的思想家或艺术家那里是很不相同的，即如柏拉图和亚里士多德是很不相同的。 2、前举“美的观念的剧变”的例子似乎可以说明某种主观主义、相对主义的兴起，离客观性愈来愈远。似乎可以说，“什么是美”这个古老的议题（柏拉图借苏格拉底探讨什么是美，最后的结论是：“美是难的”），也变得越来越歧义丛生了。 那么，柏拉图所说的“美是理念”、康德所说的“美体现为一种共通感基础上的普遍性”该如何理解？ ◇本质主义的思维方式在这个时代已然没有市场了，“美是什么”、“美具有共通感基础上的普遍性”也屡遭质疑。然而，在这个相对主义盛行的时代，康德的“共通感”有何意义？ 3、关于艺术美的观念 1）在柏拉图那里，诗没有什么地位，所谓把诗人驱逐出理想国，何种艺术可以拿来教育（美育）共和国的卫士有严格的标准。 2）在黑格尔那里，艺术美比自然美的地位要高许多，他所说的“美是理念的感性显现”，美就指艺术美；康德不是这样看，自然美的地位很高，而艺术美则常常因有违“无利害关系”的原则，康德持较为保留的态度。在此基础上还可以探讨天才和技术的关系。 四、《美学》拟主要讲授的内容 1、作为西方美学源头的古希腊美学（柏拉图、亚里士多德） 2、悲剧 3、优美、自然美和艺术美、崇高 4、趣味问题 5、客观主义和主观主义之争 6、古代中国美学的一些特点 7、美育问题 五、美学的方法（和一般的艺术理论、文学理论相区分） 就像历史哲学主要讨论的是历史学家使用的概念、证明方式，而不是像历史学家那样关心历史事实本身，历史哲学是更高层次的讨论或者说是思考的思考，美学或艺术哲学所关心的是艺术批评家、艺术教育家、艺术史家、艺术教师和普通艺术爱好者思考和谈论艺术的方式，是对思考的思考。因此，美学需要解决的就常常是在上述人士的谈论中产生的诸多概念——模仿、再现、表现、形式、内容、直觉、意图、艺术品等术语所蕴含的问题。 六、一些参考书目 1、朱光潜《西方美学史》 2、朱光潜《悲剧心理学》 3、柏拉图《文艺对话集》 4、亚里士多德《诗学》 5、黑格尔《美学》 6、本雅明《机械复制时代的艺术作品》 * * *