放牛班的春天影评摘要.docVIP

放牛班的春条影评摘要 一群本性善良却又调皮的孩子，一位温和而爱护孩子的教师，构成了整个故事框架。影片讲述了一个发生在寄宿学校的故事。影片的开头，孩子们的调皮捣蛋让我们感到恐怖，而所谓的“行动——反应”规则也让我们感到寒心。在那种的环境下，在校长的虐待与严酷的管制下，孩子们失去了原有的善良天真，冷酷的对抗着严酷的体罚和制裁。而在此时，马修老师出现了，他真诚地关心和爱护每一个孩子，他用他的善良和真诚融化了每一个孩子的心。　　还记得在片头，当马修得知是乐格克设计伤害了马桑大叔的时候，他没有用所谓的“行动——反应”　规则惩罚他，也没有关他禁闭，而是让他认识到错误的严重性，让他通过照顾马桑大叔来弥补自己的过失。这些孩子都是可怜的，他们有的是孤儿，像佩皮诺，失去了父母，然而每周六都还在盼望着爸爸能来接他。他年纪小，孤苦无依，还要受像蒙丹那样的大孩子的欺负。还有的是单亲家庭，像莫杭治，单亲生活让他养成了孤僻的性格。他们都是些问题学生，而他们这些问题却又都是社会，家庭给他们造成的。他们被送到这样一个叫“池塘之底”的学校，他们受到严格的管理以及校长的虐待和处罚。他们的不幸遭遇造成了他们孤僻的性格，他们受的不公平待遇让他们去设计伤害别人。而马修的出现让他们的生活出现了改变。　　作为一个老师，马修是伟大的。他用自己的真诚打动每一个孩子，他用人性化的教育方式去温暖孩子们孤寂的心灵。在这个被称作“池塘之底”的学校，我们看到了残酷的规则——　“行动——反应”原则，如果有孩子犯了错误，全校师生立即集合，如果在三秒内找不到肇事者，所有孩子都要被关禁闭，而且取消所有娱乐活动，禁止任何外来探访，直到找出肇事者为止……而孩子们也必须在规定的时间才能接受探访。而马修用他独特的方式给予孩子们关心和爱护。在孩子们编歌词取笑他时，他没有惩罚学生，而是纠正孩子的音准；在孩子们随意抛马修的皮包而被校长发现是马修用善意的谎言让孩子们免受惩罚；在莫杭治在黑板上画马修的肖像愚弄他时，马修没有用“行动——反应”原则惩罚他，而是用漫画式的手法画了莫杭治的肖像，一笑了之。他用自己的教育方式对抗着“行动——反应”原则。当他无意中发现孩子们喜欢唱歌时，他组织了合唱团，让每个孩子都发挥自己的特长，他让每个孩子都有用武之地，甚至是幼小的佩皮诺，他都让他当指挥助理；还有五音不全的郭邦，他突发奇想，让他当乐谱架……马修用音乐激起了孩子们的兴趣，他用音乐开启了孩子们的心灵之门。他发现了音乐奇才莫杭治，他尽自己的力量去培养，发掘莫杭治的才能，他给他开小灶，他让他唱独唱，他给他创造去音乐学校的机会，他的音乐改变了他的一生……　　影片以莫杭治的成功结束，而导演也交代了马修的人生经历，他继续给别人上音乐课，直到去世……整部影片就是以马修老师独特的教育理念为主线，赞扬这种伟大的教师精神。影片的主题思想显而易见，但是影片的拍摄技巧也是不容忽视的。影片以回忆的方式展开，采用倒叙的手法，将故事娓娓道来。整部影片以黑灰为主色调，渲染出“池塘之底”的恶劣环境和孩子们的不幸遭遇，也烘托出马修老师在这种黑暗环境中给孩子带来的希望，带来的春天。 有质，才有情 ——对《放牛班的春天》中电影特性的评析 我们在通识课上观看了电影《放牛班的春天》，让我感触很深。因为电影特性把故事情感表现得淋漓尽致，不得不赞，所以我要以电影特性方面展开评论，其中包括电影结构、音乐效果、画质、摄影技巧等方面的评论。 法国电影《放牛班的春天》讲述的是1949年法国“池塘之底”学校的一些往事，该影片演绎了音乐对人的美好心灵塑造，表明人道思想在教化过程中的作用。导演在影片中开出了一剂救赎心灵的药方，这不是金钱，而是音乐艺术，呼吁音乐才是拯救心灵，重塑心灵，引领我们回家的归途①。 我浏览了一些影评，大多数都提到了该部影片在题材上并没有什么新意，基本上看到开头就知道结局会怎样了。但虽说如此，我个人认为这部电影的拍摄技巧得到的效果是非常可观的。 该片的叙述是用一种比较生活化的手法，未见高低起伏、错落有致的情节，整个故事似乎就如山涧的清泉一般，在那位慈祥音乐老师的指间缓缓流淌出来，不知不觉中，一种温情的力量就默默地感染了你，虽然不会让你大笑，也不会感动的让你痛哭流涕，一切都是点到为止②。我总以为，这样的表现手法是比较有生命力的，可以让人反复地琢磨其滋味，而不至于在大悲或大笑之后却对影片忘得一干二净。 影片的基本结构是从现实到回忆最后还是回到现实，开头和结尾运用于相同的叠化技巧，开头是从照片进去结尾部分从铁门拉出，结构十分工整。同时，也巧妙地实现了视点的转移。在影片的最后，撒落一地的写满歪斜字迹的纸飞机和窗口伸出的十几双快速挥动的小手，还有那首饱含深情的离别之曲则是对于像克莱蒙这样的好老师的深深谢意。电影是浪漫的，是理想化的，但是却是受欢迎的