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- 2017-05-28 发布于北京
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河南广播电视大学
汉语言文学专业(本科)毕业论文
浅谈李贺在诗歌艺术表现上的创新
作 者: 张晓锋
学 校: 三门峡电大
年 级: 2009春
学 号:
指导教师: 职称:
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答辩日期: 二○一一 年十二月
浅谈李贺在诗歌艺术表现上的创新
关键词:想象力;创造力;感受力;创新
在中国古典诗歌发展史上,屈原是第一个想象丰富,以其卓越的艺术力量影响百代的伟大作家。短命天才作家李贺,在诗歌艺术表现上的创新是多面的。这些创新,不仅是对古典诗歌浪漫主义创作方法的丰富和发展,而且为我们树立了学习的榜样。
李贺(790~816),唐代著名诗人,汉族,河南福昌人。字长吉,世称李长吉、鬼才、诗鬼等,与李白、李商隐三人并称唐代“三李”。祖籍陇西,生于福昌县昌谷(今河南洛阳宜阳县)。一生愁苦多病,仅做过3年从九品微官奉礼郎,因病27岁卒。李贺是中唐浪漫主义诗人的代表,又是中唐到晚唐诗风转变期的重要人物。
李贺一向被称作“骚之苗裔”,他有些诗也的确打上仿效楚辞的印记,如《巫山高》、《公无出门》等,缺少自己的个性特征。但从总体看,李贺学习楚辞主要是吸其神髓而没有其形貌。不妨同受屈原赋影响也很大的诗人李白作一比较。李白在《远别离》中的“日惨惨兮云冥冥,猩猩啼烟兮鬼啸雨”,《梦游天姥吟留别》中的“霓为裳兮风为马,云之君兮纷纷而来下”,无论是描写自然还是刻画仙神,基本上是摹拟。李白有时利用大胆的夸张,借助神话传说,并和自己强烈的主观抒情相结合,才使某些诗稿呈现出具有创作个性的豪迈壮丽的丰采,如《蜀道难》。同样发挥丰富的想象力,李贺向楚辞学习,有时虽然也沿用其一二句,但着重继承的却是屈赋的风格和意趣,并进行艺术创新,使诗歌里的幻想成分体现出新奇诡异的特色。他不去简单重复那些尽人皆知的神话传说、历史故事,已老化的素材经过天才诗人的点染,常常出现异彩。如“提出西方白帝惊,嗷嗷鬼母秋郊哭”(《春坊正字剑子歌》),“白帝”、“鬼母”写进诗中不足为奇,而白帝震惊,鬼母主哀鸣却丰富了原有传说的内容。
根据古老传说进行再创造,在李贺诗歌中更加突出,这可以举著名的《金铜仙人辞汉歌》为例。金铜仙人辞汉,原来的记载无非是这首诗前面小序所说的“魏明帝青龙元年八月,诏宫官牵车西取汉孝武捧露盘仙人,欲立置前殿。宫官既拆盘,仙人临载乃潸然泪下。”李贺没有局限于旧有传说的描写,却由铜人下泪想到清泪滴滴必如铅水一般重,写下“忆君清泪如铅水”的名句,而在诗的最后,更作进一步的想象:“衰兰送客咸阳道。天若有情天亦老。携盘独处月荒凉,渭城已远波声小。”制造出衰兰含悲送客,铜人离乡去国,携盘独处的诗情激荡、深远含蓄的艺术境界,不仅铜人有了生命,连兰草也充满人的情思。至于原来事实上的铜人因过重不便长途运输而留在灞垒的记叙,诗人在进行艺术再创造的过程中,自然而然地将它淘汰了。
屈原作品里的神灵,尽管有仙家的服饰和乘骑,却都是凡人的仪态和情思,李白诗中的神仙,大都写得比较抽象。而李贺笔下的神仙与屈原、李白作品中的神仙不同,他总是按照幻想中神仙应该具有的环境和生活作具体的描绘。《天上谣》一诗虚构了一个天上乐园,可“虚”中有“实”,这里不但有宫殿和周围的流云,星辰,以及灵芝、龙凤,而且仙人可以呼龙在云烟中耕耘,天女去青洲春游采拾香花香草,构成了一副具体的神仙劳作游乐图,李白对月亮有特别的爱好,他强调人对月的依恋,“永结无情游,相期邈云汉”[1]。李贺则异想天开地谈论人对月的役使,“酒酣喝月使倒行”(《秦王饮酒》)围绕明月,李白写了“白兔捣药秋复春,嫦娥孤栖与谁邻?”[2]“小时不识月,呼作白玉盘;又疑瑶台镜,飞在青云端。仙人垂两足。桂树何团团?白兔捣药成,问言与谁餐?”(《古朗月行》)都织出了优美的神话,但是缺少自己独特新颖的幻想成分。李贺写《梦天》,不只“欲上青天揽明月”,而且竟然飞入蟾宫。并与嫦娥相逢于桂子飘香的小径,最后俯视人间,又见黄尘清水,沧海桑田如走马一样迅速变更,辽阔的九州,浩瀚的大海,渺小的如同烟尘。《七夕》诗也以镜比月,但却巧妙地融入徐德昌与乐昌公主破镜重圆的故事。由于李贺对旧有传说进行了加工改造,增添了自己的奇想,所以具有更为浓郁的诗情。
二、非凡的创造力
李贺驰骋想象,上天入地,由神界而至鬼蜮。在这个领域里发挥想象,表现了
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