《无人区》意象哲学与审美体验.doc

《无人区》的意象哲学与审美体验 　　凭借《疯狂的石头》一鸣惊人的青年导演宁浩，在2009年完成了国内首部大西北公路电影《无人区》。杀青之后，由于触碰了审查制度的底线，几度撤档，终于在2013年底登陆大银幕，给中国电影界带来了巨大的震撼和惊喜。影片讲述在大城市小有名气的新锐律师潘肖，为了利益远赴人迹罕至的大西北边陲，帮助盗猎分子洗脱罪名。辩护成功后，意图返回城市上新闻头条，准备迈向事业巅峰，不料因为利欲熏心、贪婪无良，被卷入一场充满暴力和杀戮的“追逐战”。几经生死浩劫，原本冷血无情、唯利是图的律师潘肖，逐渐散发出人性的光芒，用生命捍卫了正义和良知，让另一个萍水相逢的生命得以延续。影片将故事置于空旷荒凉的西北大漠，以粗粝、冷静的影像风格呈现了西部片、公路片特有的自然景象，在无人之境，将批判的触角伸向人性的阴暗面。同时，影片中出现的大量意象，如鹰隼、猴子、火、汽车、斧子、枪等都被浸染上了特殊的情感意味，不时刺激观众的神经。本文通过对影片中的意象分析来体会《无人区》的艺术魅力 一、 动物意象：人性与兽性 影片是围绕着国家珍稀动物鹰隼展开的，却讲述了一个有关猴子的寓言。鹰隼是自始至终都贯穿影片的叙述动力，它代表着影片人物竞相追逐的金钱和无法满足的欲望，“为了一口吃的，连命都不要了”。影片开头，潘肖的画外音告诉观众动物意象在这一影片中的重要性，“这是一个关于动物的故事，发生在鸟不生蛋的地方……”接着讲述了猴子如何变成猴群，猴群又如何变成人群的故事。自此，鹰隼和猴子成为一直纠缠在影片中的两个生命形式，作为人性的对立面，展现着人性之恶 黄渤饰演的杀手是影片中出现的第一个人物，他正在用自己的“智慧”捕猎鹰隼。为了满足口腹之欲，鹰隼向大地俯冲捕食陷阱中的幼鸟，开篇便上演了“鸟为食亡”的精彩桥段。可以说，这是一场“鹰隼引发的血案”，盗猎团伙头目为了将鹰隼占为己有，撞死警察，面对车毁人亡的场面，他首先关心的不是同伙的安危，而是鹰隼是否健在。从杀手口中，可以得知鹰隼的商业价值极高，他甚至不惜用生命去交换。对财富的无尽欲望已经膨胀到要杀人灭口的地步，影片围绕着鹰隼这一意象单元，将人性的丑恶和冷漠诠释得尤为到位。特别是盗猎团伙头目这一形象，他在影片中对鹰隼的渴求欲望最强烈，同时其性格也最接近这种冷漠、残忍、凶狠的猛禽。他一出场就撞死了正在执勤的警察;因潘肖开走了红色轿车就对其展开了千里追杀;在加油站破墙而入撞死老板娘;随后又撞死加油站老板的儿子，捅死加油站老板;枪杀了卡车司机。为了得到代表财富的鹰隼他不择手段，残忍程度令人发指。但是，死在他手上的人除了那个警察，几乎都是罪有应得。他们的眼里只有利益，没有道德感和敬畏心，更不用说人性情感 影片就“猴子变成人到底是因为放弃自私还是因为使用火”进行了一番探究，实质上就是在告诉观众，人性与兽性之间那条沟壑是如此容易跨越。猴子与人之间的角色互换在律师潘肖身上体现得最明显，他从文明的大都市而来，以文明人的身份进入大西北边陲，随着影片的推进，潘肖逐渐退去身上的人性属性，一点点暴露出可怕的兽性。他丢掉了眼镜、领带、公文包，放弃了斯文、修养、理智，变成了杂耍一样的猴子。之后，经历了几番生死浩劫，潘肖身上的人性光芒被激发出来，通过拯救舞女娇娇，他完成了猴子到人的“进化”，重建起道德意识，获得了心灵的重生 除了鹰隼和猴子，影片中还出现了狗、蜥蜴、马等动物意象。其中，加油站里的狗舔舐人血的镜头处理得恰到好处，很好地表现了潘肖在“杀”人之后的恐惧，同时让观众产生生理上的不适感，将阴森、肮脏、压抑的场景与人物的心理感觉杂糅在一起，超越了观众的期待视野。所以说，动物意象的出现对影片揭示人性的良善与卑劣起到了举足轻重的作用 二、 “火”意象：文明与野蛮 与动物意象一样，“火”也是电影中多次出现的意象。“火”在影片中被赋予了独特的文化意味，电影一开始，潘肖的画外音就说：“人之所以为人，不是因为放弃自私，而是因为人会用火。”因此，“火”在影片中的每一次出现都与潘肖有关，在这个文明人身上，“火成为表现文明与罪恶的标志性意象。“火”意象在影片中大致出现了五次，每一次发挥的作用都不尽相同，表现的内蕴也往往截然相反。笔者发现，“火”意象的出现记录了潘肖“文明―野蛮―文明”人性变化的轨迹 潘肖在影片中第一次使用“火”，是在与卡车司机为代表的荒野乡民的矛盾冲突中。当潘肖这个外来闯入者受到野蛮人进行的口水、尿液和啤酒瓶子等直接性的侮辱和伤害时，愤怒的情感冲破理智的防线，潘肖将燃着的打火机扔向卡车。“火”作为文明的象征，暂时性地威慑住了粗野的乡民。“火”意象第二次和第三次出现，是作为潘肖毁尸灭迹以及杀手进行报复的工具。潘肖慌乱之中撞伤杀手，错以为伤者已死，情急之下便企图用汽油烧死对方，毁尸灭迹。虽然潘肖因没有找到打火机而杀