试论中国工艺美术科学与技术之美.docVIP

试论中国工艺美术的科学与技术之美 　　摘 要：艺术是情感化的科学，科学是精确化的艺术，对此，通过中国工艺美术作品可以窥探。本文利用文献史料，博物馆典藏器物，系统比较分析，分别阐述了青铜器的绚丽华美、宋瓷的清韵莹润、唐代金银器的典雅合宜，揭示了中国工艺美术是科学技术的重要载体，也是民族文化、艺术智慧的象征，更是中国人民对世界文明的伟大贡献 关键词：工艺美术；科技；艺术 1 青铜器艺术 青铜是一种红铜加锡的合金，颜色灰青，故称青铜。早期的青铜器大多仿制陶器，进入商周时期，铸造技术不断进步，硬度提高、花纹清晰、光泽良好 青铜器有烹饪器、酒器、水器、食器、乐器等品类。鬲是一种烹饪器，造型为空足，空足的造型是为了扩大器体的受热面，易于加热，提高使用效能。春秋战国时期的敦是一种盛黍稷的容器，由两个半圆构成，合在一起为球形，球体下部有三足，盖上有三钮，上下两部分可分开单独使用，设计科学、巧妙 汉代的青铜器始向日用化发展，素器流行，灯具繁多，有豆形灯、朱雀灯、牛灯等，相同的照明功能却有众多的造型特点和不同的科学内容。长信宫灯出土于河北满城，塑造了一个优美的仕女形象，左手托灯，右手提灯罩，衣服的袖子作为烟道使用，可将烟气吸入其中，具有生态之美，灯罩可以调换方向，还有挡风的功能，充分体现出了科学性的追求和考虑，使科学性和艺术性统一起来，令人赞叹不已 2 唐代金银器艺术 金银器的唐代的地位颇高。白居易：“珠箔银屏逦?~开”，这即是对唐代金银器的描绘 唐代是一个开放、自信的时代，中西交流频繁，金银器大量传入我国，激发了唐人“金银为食器可得不死”的观念，再加之社会繁荣，黄金白银产量很大，冶炼技术、成型技术提高，共同促进了金银器技术的进步 唐代金银器品种多，碗、盘、杯、碟等应有尽有，其中有一种熏球最为巧妙，熏球通体镂空，作两个半圆形，用合叶连接，内部有平衡环和一个焚香炉，平衡环可以使香炉始终保持平衡，烟灰不外泄，使用安全性较好，球体的上部有一个勾链，可随身挂配。造型小巧灵动、雕镂精致。是工艺美、科技美、形式美、艺术美的集中体现 3 宋瓷艺术 《易传“形而上者谓之道，形而下者谓之器。”造物艺术可以追溯至8000多年前的新石器时代。火的发明和使用导致了制陶技术的产生，更体现了深刻的科技文化内涵，随着烧造技术的进步，釉料的发明创造，瓷器被烧制出来 宋代，科技的发展到达高峰，四大发明如指南针、活字印刷都出现在此时，对工艺美术的影响可想而知。制瓷技术有了长足的发展，从茶具到生活的各个方面烧制出造型规整、釉色完美的瓷器 宋代堪称“瓷的时代”，此时的青瓷、白瓷、花瓷皆成就很高，青瓷如玉，白瓷如雪，还有斑斓的花釉，形神兼备、比例完美，莫过于一个“雅”字 宋代饮茶风浓，造型多斗笠碗，这是一种撇口、斜壁的小底碗，看似平常却蕴含着丰富的科学内涵，宋人饮茶要将茶叶中加入一些配料，如枸杞、炒米等，煮后要把配料也吃掉，这种造型恰好迎合了这种饮茶习惯，易于将茶水倒出，体现了工匠的智慧 “书灯勿用铜盏，惟瓷盏最省油，蜀中有夹瓷盏，注水于盏唇空中，可省油之半。” ――陆游 此灯作夹层，一层装水一层装油，点燃后冷水能降低油的温度，故能减少油热发挥。巧而得体，具科学性的同时又具有空灵的美感 4 结语 工艺美术品作为一种人工形态，由材料、结构、形式、功能几部分构成，体现着科技的进步和艺术的演变，更渗透着中国博大精深的造物原理，利用科学技术实现实用美，通过形态语言表达一定的境界和格调，来满足人们的审美追求，也就是苏东坡所说的“寓意于器”，造就了一系列科技和艺术并存的造物典范 参考文献： [1] 李泽厚.中国美学史[M].北京：中国社会生活出版社，1984. [2] 冯先铭.中国陶瓷史[M].上海：上海古籍出版社，2013. [3] 洪再新.中国美术史[M].浙江：中国美术学院出版社，2013. [4] 徐复观.中国艺术精神[M].辽宁：春风文艺出版社，1987. [5] 田自秉.中国工艺美术史[M].上海：东方出版中心，2013.