近代雕塑(定).pptVIP

* * 外国雕塑欣赏之 西方雕塑经过古希腊和文艺复兴两个时期的艺术积淀，已经形成雄厚的传统基础。在17世纪和18世纪，西方雕塑基本上是对这些传统的 继承与模仿，其间尽管也有些雕塑家做出些成就，但比起19世纪法国雕 塑大师罗丹的艺术来，则颇为逊色。因为罗丹不仅在艺术精神上继承了雕塑的传统内涵，而且还发展了雕塑的新观念与新形式，特别是在对雕塑深入表现人的精神世界与思想内涵，刻画人物形象的内在品格与个性 特征方面，具有鲜明的艺术特色。他的一系列雕塑创作无论在规模上还是在质量上，都堪与以前的艺术大师媲美，并且还架构了西方近代雕塑与现代雕塑之间的桥梁。可以说，罗丹是西方雕塑史上一位划时代的人物。 罗丹的雕塑作品 　 罗丹，法国著名雕塑家。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186 件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。　　罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲文学史上的地位。 《思想者》 青铜，198×129.5×134厘米，法国雕塑家奥古斯迪·罗丹创作于1880－1900年，现收藏于巴黎罗丹美术馆。 罗丹在设计《地狱之门》铜饰浮雕的总体构图时，花了很大的心血塑造了这一尊后来成为他个人艺术的里程碑的圆雕《思想者》，它是被预定放在未完成的《地狱之门》的门顶上的。后来独立出来，放大3 倍。最初罗丹给这尊雕像命名为《诗人》，意在象征着但丁对于地狱中种种罪恶幽灵的思考。 　 1884年，当罗丹正埋头于《地狱之门》的创作时，加莱市当局邀请他制作一座忠魂碑。义民赴难这一事件，源出于法国的历史年鉴：14世纪百年战争时期，英国军队即将攻陷法国的加莱市，加莱市被英军围困将近两年，市民的生命危在旦夕。经过双方的谈判，英王爱德华三世提出残酷的条件：加莱市必须选出六个高贵的市民任他们处死，并规定这六个人出城时要光头、赤足、锁颈，把城门钥匙拿在手里，才可保全城市。这是法国人民永难忘怀的历史悲剧。加莱市本要求罗丹制作义民中的一个，但罗丹了解到历史后，答应只收一个雕像的报酬而塑造六个雕像。 《加莱义民》 青铜，208.5×239×190.5厘米，法国雕塑家罗丹创作于1884－1886年，现存法国加莱市。 这是罗丹的不朽杰作。它是1880年罗丹应法国政府的委托，为即将建立的巴黎装饰艺术馆的两扇大门而创作的一组规模宏大的装饰性雕刻。·题材取自文艺复兴时期意大利著名诗人但丁的《神曲·地狱篇》。 整个雕刻共塑造了186个人物。其中一些雕刻后来成为独立的作品，如著名的《思想者》。这里所见的《地狱之门》，是罗丹逝世后十年，一位罗丹的崇拜者—— 美国人马斯特包姆出资将罗丹的原稿铸成青铜，留传到今。  地狱之门局部 《巴尔扎克像》　　 为了将这一伟人的精神充分表现出来，罗丹重读了一遍巴尔扎克的主要著作，收集当世人对大作家音容笑貌的描述，研究了法兰西剧院的巴尔扎克半身塑像，又到巴尔扎克的故乡都兰尼等地体现生活。在此基础上，罗丹又以现实生活中的相似者为模特儿塑造了七个巴尔扎克裸体人物，又将巴尔扎克写作时常穿的僧侣黑袍塑加在裸体上，就这样花费了七年时间，最后完成了“巴尔扎克像”。在众多可以选择的方案中，他选取了代表巴尔扎克气质的方案。 《思》 大理石雕像，75×55×52厘米，法国雕塑家罗丹 创作于1866年，现收藏于巴黎罗丹美术馆。 罗丹认为，在一些和主旨无关的局部上加工雕琢，只会损害对中心主题的注意，因此是不必要的。这就是他在这个年轻妇女头像下面保留了一整块粗糙石头的原因。人们在看这件作品的时候，初时会感觉好象未做完，形象似乎不完整，但渐渐地，注意力就会完全被这个仅有头部的美丽女性所吸引，会随着她的沉思冥想而驰骋在自己的想象中，而不会再因为她没有手足，没有身躯而深感困惑。 《青铜时代》 青铜，高1.74米，法国雕塑家罗丹创作于1876－1877年，现位于法国卢森堡公园。 它表现了人类从原始社会中过渡到青铜时代，它象征着“人类黎明”或“人类的觉醒”。雕塑家真实地塑造了一个匀称而完美的青年男性人体，他的体态非常自然生动，左腿支撑全身，右腿稍弯曲，脚趾微微着地。左手好似持杖，右臂举起，手扶在头顶，使躯干和四肢的肌肉随之发生起伏变化。他的头微向后仰，双目合闭，好似即将从梦中醒来。整个姿态和面部表情十分和谐，他舒展全身，正在解脱一切束缚，