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师范类舞乐结合课堂教学创新策略研究 　　摘 要：舞蹈和音乐是我国艺术界两朵经久不衰的奇葩，在课堂教学中将两者有机结合颇有意义；而师范生作为未来灵魂的工程师，给他们授课时更该将知识的传授和道德的熏陶结合起来。总之，对师范类舞乐结合课堂教学的探究，是不能忽视的一个重要的命题。本文首先对舞蹈、音乐、舞乐集合课堂、师范类舞乐结合课堂等基本概念进行了必要的界定。第二部分从舞蹈、音乐诠释着生活原生态之美，书写艺术的真、善、美意境，表达人类普遍的审美情趣，是文化传承的重要一环四个方面阐述在师范类课堂实施舞蹈和音乐教育的重要性。第三部分论述了师范类课堂舞蹈和音乐之所以能够结合的原因及结合的意义――舞蹈和音乐历来有统一的传统，音乐和舞蹈都源于生活并反映生活的某些本质特征，音乐和舞蹈有着共同的艺术追求：真、善、美，师范课堂培养学生综合艺术能力的要求，开创艺术相通之路，才能创造艺术新境界的要求。最后，从六大点论述了师范类舞乐结合课堂教学的创新策略：（一）坚持师范类舞乐教学从生活中来到生活中去；（二）坚定不移地追求艺术的真、善、美；（三）将音乐的节奏与舞蹈的肢体语言完美融合；（四）将传统与现代创造性地糅合在一起；（五）紧抓师范的真义：学高为师、身正为范；（六）以学生为主体，突出学生的主观能动性 关键词：师范类；舞乐结合；课堂教学；创新策略 据古代相关文献记载，诗歌、舞蹈、音乐有密不可分的联系，三者相互依存、相辅相成，堪称“三位一体”。由此可知，我国人民在很早以前就意识到舞蹈和音乐作为艺术的表现形态，虽然表现形式不同，仍有着不可分割的相通之处。师范类舞乐结合课堂将舞蹈和音乐两种不同的艺术表现形式结合在一起，对于发挥两种艺术形式的优势，深化内涵、拓展范畴，以及由两者杂糅衍生出来的创新实验的展开，都有着很好的启示和推动作用 一、相关基本概念的界定 （一） 舞蹈与音乐 舞蹈与音乐都是人类几千年文明的结晶，也是人类表情达意的重要的艺术形式。具体而言，舞蹈是一种通过身体（主要是肢体）“运动”进行情感表达的艺术形式，它有着悠久的历史，突出特点是将时间与空间糅为一体，有节奏地表现舞蹈艺术家所要展现的画面或者故事情节。一般情况而言，舞蹈具有多种多样的功能，包括强身健体（比如现在常见的体育舞蹈，以广场舞为典范）、进行社交（如交际舞蹈）、祭奠先祖或某些具有象征性的文化（如现在某些少数民族仍保持一些古老的舞蹈，以纪念先祖，传达后人追念之情）等等。舞蹈的功能多元化，是由舞蹈本身具有灵活流动的特点所决定的，不同的舞蹈适用于不同的人群，能够传达不同的情感。就我国而言，在5000年以前，华夏先祖就已经创造性地通过肢体有节奏的扭动来进行聚会的娱乐活动，这说明舞蹈的源头是普通大众的劳动这一最为基本的活动。人们在活动中经常通过舞蹈来释放劳动之后的疲惫之感，获得身心的愉悦。到了秦朝统一六国后，舞蹈进入了前所未有的大融合时代，同时也保留着不同舞蹈的特色。而后两千年华夏文明中，舞蹈一直作为重要的艺术形式存在于我国文明中 音乐也是表达人类喜、怒、哀、乐普遍情感的一种重要的艺术方式，与舞蹈一样，音乐的由来已有相当长的历史。一代文豪鲁迅《门外杂谈》记载的“杭育杭育派”，或许是我国音乐的最早起源。鲁迅在文中指出，远古人们为了协调劳动的步调，促使劳动者共同发力，也为了在繁重的劳作中暂时忘却疲劳，自发喊出“杭育杭育”的劳动号子，当为我国诗歌的萌芽。其实，“杭育杭育”本身并非诗歌，而是音乐的最初表现形式，但古代诗与音乐本来就是一体的，这从“诗歌”一词就可以看出：当写出来的诗，经过声音的拉长演绎出来时，就成了歌。目前，人们常用两种方法给音乐分类。一种依音乐是根据人声来表达，还是通过乐器来传达，将音乐分为声乐和器乐，前者为声乐，后者为器乐。另一种，按照音乐的风格类型，将音乐分为古典、民族和流行三种。有时，人们也会根据音乐产生的地域，将音乐笼统地分为东方音乐和西方音乐。不论哪种分法，音乐都是通过“听”来完成人们欣赏过程的 （二）舞乐结合课堂 所谓“舞乐结合课堂”是指将舞蹈和音乐结合在一起，进行课堂教学的一系列活动，它突出了舞蹈和音乐不可分割的关系。舞蹈和音乐在实际课堂教学中的结合，主要是把音乐的韵律感与舞蹈的肢体美融合，让人们在视觉享受的同时，还能一饱耳福，更为真实地感受两种不同艺术带给我们的“美”的欣赏与享受。两者在课堂中的结合，从音乐角度来说，舞蹈突破时空限制的艺术特点可以给音乐的编创带去灵感；从舞蹈角度而言，音乐的韵律感、节奏感又会给舞蹈肢体的扭动带去某种艺术的启示。总之，两者互相影响，互相促进 （三）师范类舞乐结合课堂 教师是人类灵魂的工程师，承担着人类文明传承的重要责任。师范类舞乐结合课堂，不能忽略听课的主体是未来教师的一员，不仅要通过舞蹈和音乐的训练增