古典诗歌景物描写方法.pptVIP

古典诗歌写景 的 七种方式 一、正面与侧面的结合： （所有的烘托写法都是侧面描写，在回答侧面描写时要具体）如：白居易《杨柳枝词》”一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”，一二句运用的是正面描写的手法，描写了春天柳树娇美形态。王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒土谷浑”第二句侧面描写战况，通过风势很大，卷起红旗便于急行军来写战争的惨烈。刘禹锡的《石头城》“山围古国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”题为“石头城”，明显写“石头城”，但诗歌不从“石头城”入手，却从石头城周围的景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的荒凉与没落。 在中国古代诗歌里，诗人为了创造意境，特别注意动态描写，动静结合是一种重要的写景手法。在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。 二、动静结合 如，王安石的《泊船瓜洲》“春风又绿江南岸”的“绿”字，形容词用作动词，是动态描写的典范。但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。因此动静结合的写景手法，往往与衬托不可截然分开。 王维《山居秋暝》诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。第二联写物“明月松间照”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”是动景，是所闻，动静融为一体，构成一幅清幽可爱的风景画。第三联，是诗人用“竹喧”衬托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“幽”“喧”互衬，颇具艺术感染力。 三、声与色的结合 （利用感官多角度写景） 古代写景常常涉及到声音与颜色，这是诗人利用感官多角度写景，让读者如临其境，受到了很高的艺术效果。 如，杜甫的《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。” 上联是一组对仗句，草堂周围多绿柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。“绿”是新绿，“翠绿”是初春物候，柳枝刚抽新芽。“两个黄鹂鸣翠柳”鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然成行。晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。 两句中一连用了“黄”“翠”，“白”“青”四种色彩，织成绚丽的图景；首句还有声有色地描写、传达出无比欢快的感情。 “虚”与“实”是两个极大的概念，具体点说是无形与有形、抽象与具体、想象回忆与现实。如：“愁”是虚的，因为它是无形的，抽象的，而“一江春水”，“舴艨舟”，“春草萋萋”“杨柳岸晓风残月”是实的，因为他有形，具体的。古诗词常借助具体、可感的事物，来抒发某种情怀，或借助想象或回忆来写现实的境遇和况味。同学们在鉴赏时要注意哪些是实、哪些是虚，以及诗人着意要表现的是实还是虚。弄清了这几点，才能准确把握它们的关系。实景是诗人描写的现实客观景物，虚景是诗人通过联想或想象而虚拟的景物，虚实结合更能表达出一种浓溢的情思。 四、虚与实的结合 如：高适《塞上听吹笛》“雪净湖天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满关山。”诗中一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊！三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间和色和香洒满关山。此诗书写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花落，写出了他们浓浓的思乡情。 万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的。描写的景物也一样，他们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。因此，诗人在写景状物时，不是孤立静止地写主体物，还写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满、更有特色。 五、点与面的结合 如：柳宗元《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”中，就运用了点面结合的方式。“蓑笠翁”在画面上比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”是属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭。”属于面的铺陈；诗句从“鸟飞绝”到“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒、孤寂，并在“山”，“径”前，冠之以数量词“千”和“万”，对突出人物坚忍不拔、卓然而立的品格起到了画龙点睛的作用。这就是点面结合。指出一点，隐括全文。