波莱罗舞曲1.docVIP

《波莱罗舞曲》赏析 《波莱罗舞曲》创作于1928年，是拉威尔最后的一部舞曲作品，是他舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品，同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。 首先，对作者莱威尔做个简介。拉威尔（Maurice Ravel,1875-1937）是著名的法国作曲家，印象派作曲家的最杰出代表之一。七岁开始学钢琴， 十四岁入巴黎音乐学院。早期印象派音乐热衷于明暗对比、光明与阴影中神秘的游戏，而自我陶醉在冗长的印象中；而拉威尔作为印象派 HYPERLINK /view/56325.htm \t _blank 音乐家则大大发展了印象派音乐的表现力， 他喜爱喷射出五彩缤纷，光彩夺目的人造烟火，喜爱富于诗意的洪亮的声响。 拉威尔是法国人，法国人历来是世界上最浪漫的民族。法式的浪漫不同于 HYPERLINK /view/3784.htm \t _blank 意大利的热情，也不同于西班牙的粗犷，法式的浪漫非常雅致。我们从很多文学和电影作品中可窥一斑。拉威尔14岁进入国立巴黎音乐学院就读。20岁时发表“古代小步舞曲”与“哈巴奈拉舞曲”，成为他最初作。26岁拉威尔挑战 HYPERLINK /view/1481602.htm \t _blank 罗马大奖未成功；之后四度挑战皆未能如愿。1905年他已到达限制年龄最极限30岁，拉威尔再度应战，但评审却提出各种限制，连正式选拔都不让他参加。结果引发艺文界轩然大波，连大文豪 HYPERLINK /view/58575.htm \t _blank 罗曼罗兰也撰文向评审团抗议，最后甚至演变成巴黎音乐院院长与数名教授辞职风波，当时新闻界称此事为“拉威尔事件”。 拉威尔曾被 HYPERLINK /view/1095037.htm \t _blank 史特拉汶斯基的外号名：最精确的 HYPERLINK /view/2773.htm \t _blank 瑞士钟表匠。 他虽与德布西同时并列为印象乐派大师，但拉威尔所追求的效果更精确犀利，避开象徵主义中暧昧的光线与阴影，以大量装饰效果点缀音乐结构。若说德布西音乐给人飘浮在空中的感觉，拉威尔音乐则像精巧的天文 HYPERLINK /view/928508.htm \t _blank 计时器，精确的指示时间。例如：拉威尔在钢琴音乐史上划时代的崭新杰作“水之嬉戏”，其中声部处理高超精巧，堪称一代巨匠手艺典范，此为德布西所不及之处。 下面来就欣赏一下《波莱恩舞曲》这部作品。欣赏《波莱恩舞曲》可以从简介、主要人物、节奏特色、演奏乐器、情节五个方面赏析。 第一作品简介，《波莱恩舞曲》（Bolero）,又译做《波露曲》、《波利斯》,由法国作曲家莫里斯?拉威尔创作于1928年。《波莱罗舞曲》是拉威尔的最后一部舞曲作品，是他舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品，同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。本曲是拉威尔受著名舞蹈家伊达·鲁宾斯坦委托而作。民间舞蹈风格的旋律是这部作品的基础。“波莱罗”原为西班牙舞曲名，通常以四三拍子、稍快的速度、以响板击打节奏来配合。形式上，由主部、中间部和再现部构成。但拉威尔所作的这部舞曲，只是借用了“波莱罗”的标题，实际上是一首自由的舞曲，也是拉威尔为数不多的专为乐队而写的作品之一。 第二是主要人物方面，波莱罗，有着独特的法式气息，象是轻轻地从远方飞来的一个精灵，悄悄地出现在你的身边，慢慢地在你身边转着优雅的节拍，越来越快。不是那种华尔滋，也不是宫迁交换舞伴的乐曲，它是舞曲，但不属于一群人，至少我是这样认为的。它适合一个人赤着脚，穿着棉质的睡衣，坐在千秋上荡着，或站在柔软之极的草地上沐浴着月色一个人观赏，如果有所爱的人在身边，也极适合两人在一起沉醉，但不要很多人。 第三是节奏特色，节奏自始至终完全相同，节拍速度不变；主题及答句同样地反复九次，既不展开也不变奏；全曲始终在C大调上，只是最后的两小节才 转调；舞曲前半部分配有和声，除了独奏就是齐奏 ，后半部分附有淡淡的和弦；舞曲自始至终只有渐强的变化。 第四是演奏乐器方面，舞曲开始，由小鼓和中提琴、大提琴的拨弦来表现波莱罗的节奏（铃鼓自始至终打着相同的节奏）。这种节奏持续四小节之后，从第五小节开始出现了第一主题，这个主题依次在长笛、单簧管等乐器上展开，音乐富有生气，给人以明朗、安静的感觉。乐曲的第二主题是第一主题的黯淡的答句，在第一主题重复两次之后进入，这一部分也是由两段组成，中间还使用了几个变化音。第一主题和第二主题穿插重复进行，没有展开和变奏，只是不断地更换乐器，音乐的力度也逐渐加强。全曲中，这种反复共进行了九次。音乐的结尾以转调和乐队的全奏达到高潮。 第五是情节，在西班牙的一个小酒店里，一个少女在翩翩起舞。开始时她只是缓缓跳动，舞姿优美而轻盈。随着音乐的逐渐热烈，舞蹈也越来越欢快奔放，迷住了在场的人们。他们开始随