电子琴考级中普遍存在几点问题.doc

电子琴考级中普遍存在的几点问题 　　在从事多年的辅导电子琴考级活动中，发现一些考生普遍存在的问题。现列举出来，以和老师、考生们共同切磋学习。 一、基本练习方面 1.音阶的演奏速度 基本练习中，音阶的演奏是有速度要求的：一至三级可稍慢，四至六级是较快的，七至九级对速度要求就更高了。很多考生在考级时音阶的速度慢，达不到相应级别的速度要求，或演奏的速度很快，但音符弹得不均匀、不清晰。为解决这些问题考生在练习音阶时，可以加上自动伴奏并由慢练起。慢练时每一拍中四个十六分音符中的每个音符都要弹均匀，每一拍的第一个音符可弹得稍重些，且要赶在拍点上，同时要做到边弹边数数1、2、3、4。有的考生因为穿指和跨指的动作慢而跟不上拍点使节奏不稳，这就需要练习穿 指、跨指动作，使每拍的第一个音都能准确在拍点上。切记一定要由慢练起。如：从每分钟50拍开始，60、70……由慢逐步加快练习才能顺利完成快速的音阶演奏。 2.音阶的终止式 音阶终止式是由四个四分音符和一个二分音符构成，这和前面一连串的十六分音符的节奏反差较大。很多考生在演奏时速度快，停不下来。这时可以跟自动伴奏练，一定要听拍子，要把手指稳住，多站一会，跟上拍点弹，不要快，要有等速感。 3.琶音 八分音符的琶音在演奏时各音一定要弹得连贯，不能断。这需要我们在练习时注意手指做边弹边穿指、边弹边跨指的动作，同时要随着琶音的走向手腕做轻微灵活的转动。练习的同时要用耳朵去听，尽量使各音连在一起。经过长时间这样的练习，就能纠正琶音断弹的问题。 4.手型 许多考生在考级时手型散，抓不好，折着手指弹，掌关节塌陷着弹。左手这方面的问题尤其明显，造成其独立性差，没有独立的弹奏动作，被动地被右手拖着走，造成在弹奏时双手下键不齐，弹出的声音参差不齐。解决的方法是将左手由慢速开始做单独练习，边弹边去听每个音是否饱满、均匀，并及时调整手的不良动作。左手练好了，那么双手就很容易弹齐了。务必要做到由慢到快地练，双手和起来弹时要用心去听两个音是否同时发音、声音是否整齐。 二、乐曲演奏方面 1.乐句 音乐如同语言文学，同样是一句一句地去表现的。在刚接触一首乐曲时，应多试唱旋律体会乐句。有很多乐曲本身就是由歌曲发展改编而来的。如：三级曲目《草原上升起不落的太阳》，可以先领学生们学唱这首歌曲“蓝蓝的天上白云飘，白云下面马儿跑……”这样不仅体会到了乐句，同时感受到了乐曲里所描绘的情景，作者所要抒发的思想感情。再比如：七级曲目《绣金匾》，也是由同名歌曲改编的“正月里闹元宵，金匾绣开了，金匾上绣的是领袖毛泽 东……”通过唱歌词体会乐句后，在练习弹奏时，就要用手腕的“起落”动作来体现音乐的分句，也可边弹边唱，这样能更好地表现 音乐。 2.引子 有许多乐曲都有引子。如：三级曲目《编花篮》、五级曲目《放鸭姑娘》等。引子的处理是很重要的，一般在处理时要由慢到快地演奏（不要拖沓，太慢了没有生机不好听）。那些四个为一组的十六分音符，用双手交替的动作做上行演奏时，也一定要由慢到快。双手手腕的“起落”动作既要错落有致，又要美丽大方，这一点可以向古筝的演奏学习。 3.快速音符 快速的十六分音符的演奏，在较高级别里更应给予重视，不但要弹得快，还要弹得匀、弹得清楚。如：六级曲目《牧民的一天》中表现赛马场面一段。首先要将指法固定，再由慢到快地练，要多进行慢练。练时要有敲砸的感觉。对于每四个十六分音符这种节奏型在练时，仍要数着数：1、2、3、4来弹，1可数得力度重些。练习时手指要放松，快练和慢练多次结合着练。最后在演奏时脑海中应浮现出辽阔的大草原上万马奔腾、人欢马叫，激动人心的赛马场面，这样我们就能把这段音乐演奏得有声有色。 4.收尾动作 在乐曲的最后，应巧妙地设计一个手腕“起落”的收尾动作。动作的快慢、大小都要根据乐曲的不同风格来定。欢快的曲子要快收，抒情的曲子应慢收。手和手臂都要有造型，这样有助于更完整地表现音乐形象。 三、琴的操作使用方面 1.不该停的地方不要停 在电子琴演奏过程中，同一首乐曲在不同的段落，需变换不同的节奏或音色，这就难免要将自动伴奏、和弦停下来，形成了一定时间的音乐间歇，从而不同程度地破坏音乐的完整性，这也是电子琴演奏方面的一个弊端。所以我们在演奏时要尽量缩短停顿的时间，练习能够快速地调换出相应的音色、节奏等功能。尤其是在不该停的地方坚决不要停。如：在弹奏引子之前就应将一些节奏、音色、速度、同步等调好，引子完后右手按住最后一音，用左手去调换，这样就能使音乐尽量连在一起。 2.不要出现反拍子 电子琴本身有着丰富的节奏，多种节奏的拍子有着不同的强弱规律。如华尔兹的三拍子是强、弱、弱的组合。我们在演奏三拍子的乐曲时，一定要将乐曲的每小节中一、二、