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斯蒂芬·克莱恩文学创作的新闻因素 　　斯蒂芬 十九世纪九十年代至今，大量美国重要作家以记者身份开启文学生涯，斯蒂芬stephen Crane）便是其中之一。大多数批评者把克莱恩的新闻写作当作对赤裸裸的事实的简单处理，既误解了他本人的职业生涯，也误解了当时的新闻业。1894年，资深报人詹姆斯JalTles Ford）曾讨论了文学创作中新闻经历的价值，他认为当时正在报社工作的年轻人将会在某一天勾勒出真实而生动的现代纽约，“那将会是一部有趣的小说”。他反对将城市中最精彩部分――底层人民的生活――进行“文学隔离”。福特用文学隔离讽刺了那些接受了一点教育的读者：“他们强加于人，厌恶低贱庸俗的话题，只爱好风雅”。因此，福特不断鼓励年轻报人，称他们是鲜活而诚实的美国文学的主宰。福特的评论精准地道出了年轻人的雄心壮志，他们对报道事实具有强烈的愿望，不在乎事实的来处。然而，正是风雅的传统让克莱思自费出版了《街头女郎梅吉》，亦是历经长时间的苦苦寻觅才为《乔治的母亲》找到出版商。也正是因为上述障碍，克莱恩的小说成为十九世纪九十年代仅有的能提供现代纽约真实图景的作品 克莱思对创作满怀激情，记者经历给了克莱恩丰厚的回报。他效仿马克对于文雅传统中与世隔绝的理想主义给予艺术的反抗，“每一天，这名年轻人都将新体验储存到他对于这个世界的认识中，那是他所选择的职业的唯一资本。……他努力工作，生活品质尚可，最主要的是在写作的道路上他的进步日新月异”。报人丰富而宽泛的人生体验时不时地会让克莱思偏离作为客观报道者的职责。年轻的克莱思报道新闻，频繁地以讥讽的口吻评论报道的内容，大量使用印象主义手法。克莱恩的短篇故事和小说创作中最为出色的两大文学特征此时已露端倪。他与严格的客观主义渐行渐远，与雇主《纽约论坛报》（New York Tribune）的关系也日益紧张，最终于1892年被解雇。随后他遭到业界排挤，几年里都穷困潦倒，却在有鉴赏力的读者中建立起文学声誉 一、反讽艺术 在现代批评中，反讽得到越来越多的重视。在叙事学研究中，反讽是一个重要概念，“如果叙述者同作者的声音不一致，读者的理解同叙述者或人物有差异，都有可能构成反讽”。反讽艺术在发展过程中产生了多种变体，涉及修辞学层面、文本结构层面和哲学层面等。克莱恩在新闻报道中运用了多种反讽技巧，例如言语反讽、情境反讽，表现出“轻松自信的超脱感和距离感”，为其在文学作品中使用的结构反讽和哲理反讽奠定了基础 做记者之初，克莱恩是胜任《论坛报》所派遣的任务的。1891年，编辑约翰逊在看了克莱恩的《沙县简报》后，推荐发表了其中的5篇。当时的克莱恩虽说不上前程似锦，但对未来还是充满希望的。然而，1892年的夏季开始，克莱恩撰写的稿件表现出越发挑剔的态度和怀疑的语气。就他的这一转变有多种解释。首先，《梅吉》未能引起编辑们的兴趣无疑令克莱恩备受打击，得知这部小说被指责道德败坏而不能出版时，他十分沮丧。其次，他虽然博学广知，却在旅游季前后的漫长岁月里无法找到一份稳定长久的工作，这让他对于自身的价值与意义怀有一种嘲讽的态度，做通讯员期间的写作反映了他变化的世界观。《始于欧申格罗夫的集会》的开篇，克莱恩表现出对于道德卫士们的嘲弄态度： 面色沉重的绅士们在夏季聚集于此地，步履庄严，手里提着黑色的旅行箱，眼神里都是不屑。他们用冷静的热情彼此招呼。众人仰慕的牧师们对着成千上万的信徒卖力布道，凉爽荫蔽的礼堂里面马上就要地动山摇了 这段文字来自克莱恩的观察，克莱恩使用夸张的陈述和悖谬手法实现反讽，这种编辑风格在当时是不为大多数人接受的，而对于克莱恩来说，类似报道并不稀罕，他曾在报道一名劳教犯的演说时详尽地讲解了骗子的生活与生存之道，字里行间都是嘲讽 在1892年夏季这个关键的时间段里，克莱恩在报道中客观和主观视角相互交织糅杂在一起。在《人群涌入艾斯波利帕克》中，他讽刺中产阶级道貌岸然地寻欢作乐的行径，称正在搭建的摩天轮为令人头晕的家伙：“我无从得知它最终会变成什么样子。当然，这是一部道德机器”。三个礼拜后，在《新泽西的海边》中，克莱恩报道当地居民制止摩天轮继续运转时，他口吻戏谑，“他们说那个冒着蒸汽的家伙打扰了他们对于世界上邪恶之事的虔诚的冥想”。在《另一半人怎样生活》里，克莱恩揶揄中产阶级的自命不凡：“成千上万的夏日游客们逃离了闷热得令人窒息的城市，此时正享受着清凉的海风，而他们似乎并没有完全忘记那些不得不待在拥挤不堪的出租屋内的人们” 克莱思来自中产阶级，熟悉他们的一举一动，认为他们荒诞可笑、装腔作势，与此同时，他也没放过其他阶层。他是个公平的讽刺家，从百万富翁到移民小贩，都不吝力气挖苦嘲笑。《论坛报》恰好想利用这位年轻人的冷嘲热讽活跃一下无趣的旅游版面，而大多数中产阶级读者开始也没抗议他尖酸刻薄的语言。然而，