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舞台灯光设计的有限空间与无限视野 　　在有限空间中表现无限空间,是一名优秀的灯光设计师的职责。在演出中存在着千差万别的巨大的空间效果变化,是由经灯光设计师的劳动创造而来的,在这个创作的过程中,灯光设计师的工作过程,经历了无数个构想的提练与高度艺术化概括,是一个不断积累、不断“孵化”的过程,而不断再创造的具体过程,是对实际的空间环境进行改造和拓展。它的表现力正是舞台演出艺术的魅力所在。这个过程,首先要对从剧中人物角色心理空间的描绘开始。剧本是进行灯光设备,创作构想的依据,其中可以挖掘与创作相关的表现空间加以提炼加工 (1)找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突、设想所需的环境 (2)对时代、时间、季节、场景环境、光源方向以及色彩等方面的描述进行设想和定位 (3)确定与相适应的演出表现方法和表现手段。思考用何种灯具可以创造与剧情相吻合的舞台视觉效果 (4)剧本提示的场景、舞台装置 在时间与空间的转换上,注意表现: (1)天候:日出日落、黄昏至夜晚、夜晚至黎明、季节变化、月夜星空、地点与地域的变化等 (2)地域空间、心理空间、场景空间、虚拟空间、局部和整体空间的转换等 从平面到立体的空间造形构想上要深知: 对于每个形体表面视觉效果的制作加工和组合以及前景空间、中景空间、后景空间的平面构图表现应用。上、中、下部空间的里面组织安排以及实现的方法预测 例如,逆光位置的设定:水平方向、垂直角度、位置高度、灯具数量等,局部与整体的画面构图,以及控制灯光和色彩和照明区域。以面积大小、形状、数量来表现舞台视觉画面的构图。从表现形式选择上,要根据创作的整体风格确定恰当的表现表式。如过去、现在、将来、连想、幻觉、梦境、回忆、憧憬、感觉、印象、抽象与写实等。在有限空间中表现无限空间,在演出中存在着千差万别的巨大的空间效果变化。现实空间与虚拟空间的表现、特定的舞台空间与特殊的舞台表现形式及话外音、对白、独白等 对实际的空间环境进行改造和拓展,或进行夸大或进行缩小的描绘,是对剧中人物角色心理空间的描写和表现 在灯光变化的方式上有: (1)以情节变化是空间变化的契机 (2)台词确定的灯光变化契机 (3)以动作确定的灯光变化契机 (4)以音乐或音响效果确定的灯光变化契机 (5)以时间确定的灯光变化契机 在创作布光方面,要遵照四原则: (1)主光:以主题和视点需要确定主光方向,主光强于其它光,使用聚光灯等硬光照明 (2)辅助光:是对主光的辅助和补充,起修饰作用。以软光灯照明模拟自然环境的反射光 (3)逆光:在主光基础上加光。可强于主光,也可低于主光而强于辅助光,起装饰造型作用 (4)光比:型体对各方受光的明暗比例。可根据创作需求作光比调整,从而获得理想的效果 演出艺术,作为综合时间和空间艺术的一种艺术形式,需要一个维持观演关系的空间――剧场或演出场所。舞台美术家在超越时空的演出中共同构成具有声、光、色、形等多维因素的视觉和听觉的创意空间,并随着时间,以及情节、场景的转换而延续发展。在此性质上,灯光师的作用是无与论比的 不论是戏剧情节的转折,还是戏曲歌舞的表演,演出灯光在观众视觉中或以不知不觉的方式进行光的明暗效果变化、形体空间的变化或以灯光设备本身具备的功能造成各种视觉表现效果。以塑造形象、渲染色彩、变化节奏等方式参加演出并形成有视觉语汇的特定舞台演出空间气氛,从而影响观众的情绪变化,构成情景、演员、观众相互影响,从而与舞台演出内容相结合,形成美的艺术视觉效果 责任编辑 李红梅 1