讲真!花艺师想要“贩卖”脑洞,作品还得再多加点新意.docxVIP

作为一名花艺设计师，总是免不了要面对这样的问题：作品的灵感从何而来？如何才能保持源源不断的创作激情？ 每每谈及创意和灵感，许多人都会联想到诸如：环游世界，各地采风；长时间浸染于某种艺术形式；一场凌空绝世的高定Fashion Show…… 诚然，这些都是灵感的来处。但对于Benjamin来说：如果只是关注于事物的外在形式，而抛开了“花艺”本身，那就是本末倒置，一切也就失去了意义。 “我的灵感大多来自于对生活本身的观察——接触每一个人，每样材料，每一个地方或事物。然后再去思考和分析，哪些点子可以与花艺设计进行很好的结合。” Benjamin如是说。 他认为：从建筑，雕塑和时尚中，更容易获取灵感。想要作品充满新意，就要学会将看到的东西转化成创作的“材料”。比如：先从“形状”上找找突破口，就是不错的方法。 在实际的花艺设计中，无论是对自然取色法的极致运用，对架构塑形的准确把握，还是对装饰材料的驾轻就熟……都令Benjamin的作品过目难忘，自成一派。 正是由于对所观察到事物的极致提炼，才令Benjamin有了举一反三的创造能力——他的作品可以从时尚中来，也可以回归时尚中去。 这也是他的作品得以频频出现于各种T台和时尚圈的原因之一。 从今天的作品来看，超大体量的架构框架，灵感来自于秋天逐渐凋零的树木。 由下至上的，Benjamin先是利用干枯的枝干，搭出一个由密集逐渐过渡到稀疏的架构框架；