怎样理解帕勒斯特里那.docVIP

怎样理解帕勒斯特里那？ 从他的生活轨迹，便可以看出他内心的矛盾。世俗生活已经渗透了他的生活，但宗教的精神却渗透进了他的血液。他当然矛盾，他一生所创作的音乐基本上是宗教性质的，体现着对宗教的虔诚，他一生所追求的还是那种“神秘信仰”的理想音乐，完全排除了人类的情感和人类的虚荣。这就是他的矛盾，也是那正在变革的时代的一代人的矛盾。他一只脚踩在了新的时代里，只不过当时的时代不允许他完全将双脚都跨进新的时代里。 帕勒斯特里那的贡献 他是16世纪宗教音乐的高峰。他最大的贡献是教堂里的清唱式的合唱音乐。 他的这种无伴奏合唱曲，对尼德兰音乐是一极大的发展。他杰出的复调一月为以后巴赫打下了坚实的基础。 104首弥撒 250首经文歌 50多首宗教牧歌 100首世俗牧歌 《教皇玛切尔弥撒曲》是他的代表作 蒙特威尔蒂 评价：他是宗教音乐的彻底改革者。他开创了一个心得世纪，他将帕勒斯特里那的单纯的合唱发展为了歌剧。他被音乐史称为“确定了近代音乐方向的化时代的伟大的音乐家”。 蒙特威尔蒂的贡献 大胆的革新了沿袭已久的和声运用，加强色彩性配器，丰富了和声的功能，发掘声乐和器乐的抒情性。 他大胆地将管弦乐队引如歌剧的伴奏。 他认为“旋律”直接表现人类感情而且是人类感情的唯一直接的表现。 他提出音乐形象必须根据人物的心理活动和感情脉络进行广阔发展。 思考题： 帕勒斯特里那的代表作？ 你怎样看待帕勒斯特里那？ 帕勒斯特里那的贡献？ 蒙特威尔蒂对音乐的贡献？ 第二章 巴赫 亨德尔 ——巴洛克时期的音乐 巴赫——音乐之父 巴洛克时期的音乐：从1600年第一部歌剧《犹丽狄茜》开始，到 1750年巴赫逝世为止（一个半世纪）。 巴洛克音乐对音乐史的贡献： （1）歌剧 《犹丽狄茜》 （2）乐器 罗曼罗兰：“巴赫和亨德尔是两座高 山，他们主宰，也终结了一个时代。” 关于他们的音乐 巴赫的音乐属于宗教的；亨德尔是属于世俗的。 巴赫的音乐是本土德国式的，内省式的，它面对的是心灵；亨德尔的音乐是开放式的意大利式的，外向型的，它面对的是世界。 巴赫的音乐多是器乐；亨德尔的音乐多是歌剧。 巴赫的以内月基本是为自己的，为教堂的唱诗班的，为一般贫民的；亨德尔的音乐是为宫廷的为歌剧院的，为上流社会的。 巴赫的作品： 室内音乐 管风琴 古钢琴 《勃兰登堡协奏曲》是巴赫重要的作品，是管弦乐发展史上的里程碑。 《马太受难曲》欣赏： 在宁静入水的夜晚，巴赫的音乐，是孔雀石一样蓝色夜空下的尖顶教堂正沐浴着皎洁的月光，更是夜空下农民茅草房顶冉冉飘曳的炊烟；是教堂旁同时更是紧靠茅草房不远地方流淌着这样的小溪水，九曲回肠，长袖舒卷，婉转地流着，流向夜的深处，溪水上面跳跃着教堂寂静而瘦长的影子，跳跃着月光银色的光点。 在阳光灿烂的日子，巴赫的音乐是无边的原野，青草茂盛，野花芬芳，暖暖的地气，在氤氲的袅袅上升，群云一样飘逸的白羊，连接着遥远的地平线。带来了亲切的问候和梦一样轻轻的呼唤。 亨德尔的作品： 《水上的音乐》 《烟火音乐》奏鸣曲 协奏曲 大协奏曲 50部歌剧 24部清唱剧 总结： 他们两人对于巴洛克时期所作的贡献 巴赫最大的贡献在于器乐方面；亨德尔最大的贡献在于他独领风骚的清唱剧。 巴赫是莫扎特的前身，而贝多芬则是亨德尔的拷贝 巴赫的作品： 法国组曲 创意曲 平均律 钢琴曲 半音阶幻想曲 小提琴奏鸣曲 大提琴奏鸣曲 《布兰登堡协奏曲》成为管弦乐发展史上的里程碑，它是巴赫心灵深处的音乐圣坛。 《马太受难曲》 表现耶酥被钉在十字架上的情景，乐曲充满了对世人的怜悯，对生命的赞歌，对死亡的感受，人们称这部作品为形式完美壮丽的哥特式大教堂。 思考题： 分析巴赫、亨德尔的音乐风格。 莫扎特和贝多芬 ——古典时期的音乐 海顿 《F大调短小弥撒曲》 交响乐的基本程式： 第一乐章为快板奏鸣曲 第二乐章为慢板的抒情性的三部曲或变奏曲 第三乐章为三部曲式的小步舞曲 第四乐章为快速的回旋曲或奏鸣曲 海顿被人称为“交响乐之父” 莫扎特（1756—1791） 莫扎特为我们留下的音乐作品实在浩繁得和他35年短促的一生不成比例，其数量之多可以说在音乐史上是绝无仅有的。 48部交响乐 20部歌剧 27部钢琴协奏曲 弥撒曲 奏鸣曲 未完成：《安魂曲》 歌剧：《费加罗的婚礼》 《唐璜》 《魔笛》 《后宫诱逃》 都是他极其重要的作品 西洋乐器 吉他 典型的大众化乐器，雅俗共赏，便于演奏。 高音——清澈，华丽 中音——柔美 低音——丰富、深沉 种类： 目前世界常见的吉他有两类：西班牙和夏威夷。这两种吉他均可以改装为电吉他，在