日神精神和酒神精神.docVIP

日神精神与酒神精神 摘要：从春风得意的语言学家到受人冷落的哲学家，这位哲学巨人走过了不同于他人的人生轨迹，但他留给后人的思想却依然有着很大的影响。《悲剧的诞生》是尼采的第一部著作，也是他整个哲学发展的开端，也可以说是尼采哲学的大纲或序言。本文将着重介绍上书中两个很重要的概念，即日神精神与酒神精神，它们与悲剧产生的关系，以及尼采给我的启示。 I、日神精神与酒神精神 尼采从希腊神话中探索悲剧的产生，从表面上看，这部著作似乎是一部研究古希腊悲剧的专著，然而尼采真正要论述的，并不是一般意义上的戏剧艺术问题和美学问题；他通过对希腊悲剧起源、衰落及审美特性的独特阐释，表达了对人生本质的理解，也就是“生命的最高使命和使生命本来意义上的形而上学活动”的问题，从而复兴德国的文化精神。 想要理解日神精神与酒神精神，我们就不得不来认识下两个希腊神话中的人物，即日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯。他们两个都是希腊神话中的神。日神阿波罗是宙斯与凡人女子勒托所生之子，他是太阳之神，是人间的保护神，他的职能是每天驾驶着太阳战车在空中行驶。阿波罗有多种功能，能用日光治疗疾病，也能弹奏七弦琴，并统治艺术之神缪斯，所以他代表着最高的文明。阿波罗是秩序的整顿者，是美的外观的特征，给世人万物披上了一层美丽的光辉。 酒神狄奥尼索斯曾两次出生。第一次出生后即被泰坦神撕成了碎块，以后凡人女子塞墨勒又孕育了他。塞墨勒临产时被宙斯的雷霆击死，宙斯从母腹中取出婴儿缝进自己的大腿，足月后狄奥尼索斯从宙斯的腿中再次降生。 在尼采看来，日神阿波罗与酒神狄奥尼索斯恰恰代表两种不同的状态：梦与醉。阿波罗是代表秩序和理性的太阳神，体现在梦幻中，代表着文明的人，他也制造着乐观。他的注重形式、视觉美和理性理解的思想能够使我们坚强起来。古希腊人举行日神祭时，无数手持月桂枝的少女排成整齐的行列，翩翩向阿波罗神庙移动给人以一种庄重的美感。 尼采说：“我们用日神的名字统称美的外观的无数幻觉。”在日神状态中，艺术“作为驱向幻觉之魄力”支配着人，不管他是否愿意。可见日神是美的外观的象征，而在尼采看来，美的外观本质是人的一种幻觉。尼采在这里就已经潜藏着反理性的种子，但此时他并不急于分析理性在醒时的作用，他急于探求的是梦对人的必要性以及人在梦中的愉快性。他把目光转向他所熟悉的和崇拜的希腊人身上。他发现了日神与梦之间的内在联系。 在尼采的哲学舞台上，酒神狄奥尼索斯是一个比日神阿波罗远为重要的角色，日神如一个迷幻的梦，不过梦总有醒来的时候，美好的画面终要被严酷的现实所取代，日神不可能掩盖住生活中的苦难。尼采一反传统，他认为希腊文明的完美并非产生于内心世界的和谐，反倒是产生于内心的痛苦。 早在公元前七世纪，古希腊就有了“大酒神节”。每年三月为表示对酒神的敬意，都要在雅典举行这项活动。人们在宴席上为祭祝酒神狄奥尼索斯所唱的即兴歌，成为“酒神赞歌”。与比较庄重的太阳神赞歌相比，它以即兴、抒情合唱诗为特点，受到了普遍的欢迎。 为阿波罗的祭祀给人以美与和谐，为酒神的祭司则是本性的大爆发。 酒神的祭司中，人们成群结队的到处游荡，狂歌乱舞，无视一切神圣的法则，放纵性欲，烂醉如泥。这是一种神秘的自我放弃，个人在其中感受到的不是道德与法则规范下的自我，而是释放长时间被压抑的自我。在这种释放中人才感觉到一种与宇宙本体融合为一的体验。 日神仅仅停留在外观，而不去探究世界和人生的真相。酒神却相反，他揭开日神美丽的面纱，直面世界和人生的本来面目，实现人与自然的融合。尼采自己一开始就强调酒神冲动比日神冲动更本质、更形而上。酒神象征情绪的放纵。不过酒神情绪并非一般情绪，而是一种具有形而上深度的悲剧性情绪。尼采认为这是为了追求一种解除个性化束缚、复归原始自然的体验。对于个体来说，个体的解体是最高的痛苦，然而有这痛苦却解除了一切痛苦的根源，获得了与世界本体融合的最高的欢乐。所以酒神状态是一种痛苦与狂喜交织的癫狂状态。醉是日常生活中的酒神状态。在艺术中，音乐是纯粹的酒神艺术，悲剧和抒情诗求诸日神的形式，但在本质上也是酒神艺术，是世界本体情绪的表露。 II、悲剧的诞生 尼采认为，悲剧这个词的原意是“山羊之歌”，也就是在酒神节上祈求风调雨顺、五谷丰登的祭祀活动中，人们佩戴山羊面具歌之舞之足之蹈之，来抒发其豪情壮志。悲剧最早可以追溯于抒情诗。抒情诗属于酒神艺术，它与音乐有密切关系，因为在创作诗的时候，首先是在心头浮起音乐情绪然后才有诗的意象。 抒情诗人要通过音乐将原始痛苦表现出来，比如民歌就与音乐息息相关，是原始的旋律，诗歌就是旋律所对应的梦境。民歌受到酒神的刺激而大量产生出来。诗歌用语言模仿音乐世界，也即用日神的比喻对音乐做出阐释因而达到日神和酒神的结合，能够成为悲剧的基础。 悲剧产生于合唱，合唱本身具有酒神艺术的感染力，又表现了日神般的幻想。最早的悲剧只有歌