大圣归来的背景分析.docVIP

7 月 10 日，《西游记之大圣归来》（以下简称：《大圣归来》） 的出品人、天空之城投资公司创始人路伟刚走下飞机，就收到一条朋友发来的微信：“如果你这个片子最终破了 3 亿票房，一定会成为中国动画电影非常重要的符号。破了 3 亿我请你喝酒。”截至 7 月 22 日，《大圣归来》的总票房已超过 5 亿，刷新了国产动画电影的票房纪录。而《大圣归来》上映时，面对同期上映的《小时代 4：灵魂尽头》和《栀子花开》，皆是具有强大吸金能力的粉丝电影。首映日《大圣归来》的排片不足 10%，单日票房不到 2000 万。但在这之后，《大圣归来》却实现了一场完美“逆袭”。众多网友自发地在微博、微信等社交平台上推荐《大圣归来》，推动影片排片量与票房逐步上升，该片也被推上了一个“不可不看的国产良心剧”的神坛。赢得“票房奇迹”之外，《大圣归来》也成为了国产动画电影历史上一个重要的标杆。虽然与美国、日本的优秀动画电影尚存在一段遥远的距离，但放在中国动画电影的语境里，它实属上乘之作，它的故事颠覆了《西游记》原著小说的情节和人物关系，特效制作精良，动作场景好看，配乐等细节处理巧妙。更重要的是，《大圣归来》的成功也让资本认识到了中国动画的市场潜力，电影上映后，光线传媒以 2000 万元资金，与名不见经传的“十月动画”工作室核心团队成员田晓鹏、梁辉、林中伦、刘伟共同设立霍尔果斯十月文化传媒有限公司，这或许能成为一个供其他中国动画工作室、公司效仿的成功范本也未可知。 孙悟空的“中年危机”8 年前，北京的一个小酒馆里，路伟第一次见到了田晓鹏。当时田晓鹏才 30 出头，拥有一个叫做“十月动画”的动画制作小公司，业务都是一些动画外包项目。在路伟的印象中，田晓鹏是一个“非常有情怀，有梦想，特别喜欢动画的人”，路伟告诉《外滩画报》记者，那天晚上田晓鹏一直在聊关于动画未来的构想，用一句话形容，“他是一个艺术家。”当时的田晓鹏正怀揣着一个做中国版“超级英雄”的想法，这源自于他偶然间见到 2 岁的儿子津津有味地看奥特曼和蝙蝠侠，他觉得：“我得做出点什么，起码让儿子在看动画片的年纪，能看到老爸的作品。”他想到了孙悟空，这个出自于《西游记》的英雄。《西游记》从不缺少影视化改编，通常改编有两种方式：其一是尽可能还原原著小说描摹的奇幻世界，或抽取重要章节成为“折子戏”；另一是将《西游记》作为一个经典文本，以后现代的方式去解构。前者的榜样有 1964 年版动画片《大闹天宫》、80 年代的电视剧《西游记》等，而后者则以周星驰的电影《大话西游》为代表，导演刘伟强完全打破原著叙事架构和人物关系，将唐僧、孙悟空等人物放入时间迷宫中。改编《西游记》难度很大，很容易就落入前人的窠臼。而田晓鹏则从孙悟空出发，他认为：“孙悟空骨子里，是一位大侠。”大闹天宫的孙悟空有些像乔峰、武松等东方式英雄，他们不似好莱坞拯救世界的超级英雄那般圆满，会有些桀骜、沧桑，甚至沾染着悲情色彩。故事情节上，田晓鹏感兴趣的是孙悟空在大闹天宫和西天取经之间的转折，即孙悟空是如何从一个顽劣魔性的“妖猴”，转变成充满“人性”甘愿护送凡人取经的孙行者。他联想起《肖申克的救赎》中摩根·弗里曼演的那个老黑人，一个曾经的街头小流氓，出狱之后变得对世界充满恐惧且格格不入；他由此推测被如来压了 500 年的孙悟空一定也基本丧失了斗志，如他曾在采访中形容的那样：“像一个历尽沧桑的中年男人一样忘记了梦想，也就不再是个大英雄，他内心这些美好的东西和他的超能力都是要靠一个外因去激发。”激发“中年危机”孙悟空的外因就是江流儿，一个乳臭未干的小和尚，田晓鹏所虚构的唐僧十次转世中的某一世。至此，孙悟空从一个“落魄英雄”变成了一个“无敌奶爸”，他和江流儿之间的情感也随经历不断改变而深化，最后他也因江流儿而揭开封印，在《小刀会序曲》的音乐中变身成“孙大圣”。在《大圣归来》之前，田晓鹏并没有制作动画电影的经验。监制金大勇告诉记者，2006 年，田晓鹏将《大圣归来》的想法和故事告诉他，大家一听就来了兴趣，聊完便着手做起来，不过，“我们都是第一次，摸索着来的。”从筹备到上映，田晓鹏总共花了 8 年时间，前四年是孵化期，后四年才正式立项制作。最初，田晓鹏对于《大圣归来》最后呈现的面貌、所需的成本以及上映后可达到的预期，并没有什么概念，就像金大勇说的那样：“我们只想做得更好，具体要达到什么境地，倒没有那么严格的要求。”而田晓鹏当时对《大圣归来》的构想也就是一部“中国本土化的、符合中国人口味的动画”。田晓鹏完全采用一种“匠人”般的工作方式，比如剧本，就是他和员工反复聊，反复修改而成。接下来是分镜，角色、场景、道具等等的设计和定型，之后照此建模，这个阶段就是粗略地把架子搭起来；下一步是模型、场景和角色的简模细化；再之后，进入动画阶段，继续调整精模，测试材质，比如悟空