摄影提高篇.pptVIP

讲授：刘晓萌 影视前期 随着摄影技术的迅速发展以及摄影人观念的不断更新，使得人们对摄影艺术的创作不断提出更高的要求。摄影水平的提高同样要求摄影者勤于积累知识、善于思考，以及在符合审美规律的前提下不受任何条条框框限制地发挥想象力，所以摄影者应当多看、多想、多实践，研究优秀作品并大胆创新，挖握自身发现美、创作美的艺术潜力。 影视前期 摄影的艺术表达 一、摄影的观察方法 人们对已熟悉事物的理解容易形成一种定式，这种思维的概念化和头脑中的条条框框，会阻碍我们从各个侧面理解事物。如果要真实客观地看清楚事物，必须要打破我们观察中的概念化，放弃观察中的先人之见和束缚我们手脚的东西，把对拍摄题材的直接感受和全新的创意，用到我们的拍摄实践当中,独特的观察是要求我们了解被摄体的每一个细节，并且对它的观察是由表面到深层，由感性到理性。 影视前期 不要把创作依赖于光怪陆离的被摄体，也不要以为只有陌生的才能触发你的创作灵感，如果没有敏锐的观察力和分析能力，并且通过拍摄总结体验的话，就不会有观察题材的新发现和新途径。新的摄影观察方法就是要求我们要突破现有的摄影观察方法和技巧，思考从未尝试过的新路子和新技巧。除此之外我们还要熟悉自己所使用的器材，了解镜头的视角变化，掌握用照相机观察世界的方法和规律，在观察中要考虑到人眼与照相机镜头的差异性，达到人机台一的境界。 影视前期 二、摄影创意的原则和形成过程 摄影是一种视觉语言，其作品必须向观众传达主题内涵。在我们心中一旦确立要表达的主题，就开始进入构思阶段，即采取何种表现形式，怎样构图和用光，选用何种镜头以及从何种角度去拍摄等等。如果想使你的作品做到有意义、有知识性并且具有艺术感染力，你就必须在拍摄之前学会向自己提出问题并找出答案，我为什么想拍这幅照片，它怎样才能吸引观者的注意，我的感受怎样向观者传递等等。 影视前期 如今我们生活在一个信息泛滥的时代，要使自己的作品在众多的图片中脱颖而出，就必须采取与众不同的表现形式和拍摄方法，一幅好的摄影作品最起码要具备吸引力、冲击力、表达意义和表现技巧等几个要素，仓螺封贼的过程可以概括为五个基本阶段： 影视前期 (1)原材料的积累阶段。这些原材料概包括解决当前问题所需材料，又包括不断丰富的综合知识材料； (2)分析研究材料的阶段； (3)创意的孵化阶段； (4)创意的实际产生阶段； (5)对创意作补充和修改的阶段。 影视前期 三、摄影家的基本素质 兴趣是我们最好的老师，如果我们想要学习好摄影这门艺术，就应该先热爱这门艺术。摄影艺术是科学与艺术完美结合的一门艺术，科学技术为摄影做出了决定性的贡献，而通过欣赏作品获得的审美过程则是艺术的功劳，所以说摄影是技术与艺术的综合体。随着科技的迅猛发展，一个普通人在先进的摄影器材的帮助下，已经能够比较容易地拍出曝光基本准确的照片，但这仅仅是对现实生活的再现。 影视前期 而一幅摄影艺术作品，则是摄影家融入其创作思想和理念后，艺术表现的结果。是对现实社会的创造性反映，是通过摄影手段与技巧表现的结果。 素质的培养对摄影者而言十分重要，因为优秀作品的表现离不开丰富的内涵，素质是创作的坚强后盾，素质的培养主要来自于知识的积累和对人生阅历的感悟。美的事物会在心中显现出一种具体的境界或者一幅新鲜的图画，使得你会把它以外的其他事物都暂时忘记而聚精会神地观察它，这种直觉的出现是摄影家长期创作劳动积累的结果和深层素质的闪光。一般而言，摄影家先是经过直觉的引导，紧接着通过深入的思维调整，在零星闪烁的直觉印象中捕捉心目中追求的艺术形象。 影视前期 1．研究分析他人的优秀作品 研究分析他人的优秀作品，不是对其机械的模仿和抄袭，研究分析的目的在于激发自己的灵感，唤醒大脑的创造力，形成独特新颖的概念和主题，然后再以崭新的形式把主题变_为现实，成为自己创作的作品。 影视前期 2．训练预见能力 预见譬力也是想象力的一种，它依赖于经验的积累和逻辑思维的运用，预见你拍摄的最佳时机和角度，因为很多精彩的画面是一瞬即逝的，拍摄机会的把握依靠你独特的预见及想象能力。 影视前期 3．摄影的想象与创意 想象是在大脑中创造的具体或抽象的形象，是超越现有的思维局限，在作品中找出新的主题、新的视点，从而创作出新的效果。想象力为摄影创作开拓了更为广阔的前景和空间。感觉到的东西，我们不一定能深刻理解它，只有理解了的东西，才能够深刻地感觉它，摄影知识和拍摄技巧虽然可以通过学习得到，但是想象力不是能通过学习而得到的。许多人具有的潜在的想象力素质，可以被发现和发掘。 影视前期 因此我们要在实际学习中，运用创造性思维和发散性思维，尝试着对同一事物运用不同解决方法，对同一被摄体采用不同摄影手