2010年《回族文学》年度述评(评论).docVIP

2010年《回族文学》年度述评(评论) 阅读《回族文学》已是第八个年头，我想以读者的身份，对2010年的《回族文学》谈一下我的真实感受。重读这几年的《回族文学》述评，我们读到的最多字眼，恐怕就是“从容”、“平稳”、“朴素”，这些评语我都认同，觉得这种优雅淡定的“静水深流”挺好，符合回族的美学气质。可是今年，我想很激动、很诚实、很负责任地告诉人们，2010年《回族文学》内在沉潜的那股细流已经壮大，回族文学多年发展积累的后劲，已经集结喷发，比如说本年度发表的散文，已经从量的积累，迎来了质的飞跃。我记得几年前我还只喜欢《回族文学》的小说，不爱看散文，如今我也喜爱这本刊物的散文。保守地说，本年度至少有六七篇散文，达到了国内一流散文的水准。这在同类刊物中是罕见的。 　　因此我必须破例先谈散文，请一直傲居头栏的小说，耐心等等。 　　我要先谈阿慧。阿慧，大概是《回族文学》在继石舒清、李进祥、马金莲之后，精心关注和扶持上来的又一位回族作家。她自己说自己就像个“狗尾巴花”，生长在豫东平原的泥土里。但《回族文学》不嫌她没名气，他们在2008年就从自然来稿里，发现了《羊来羊去》这篇佳作。我以为，这是《回族文学》最有眼光的一次发现。我读到这篇散文，是在北京下班的地铁上。人那么多，南腔北调的很聒噪，可文章如水般的清澈和悲悯流进了我的心田，我竟流了泪。这是我第一次因阅读文学而流泪。我当即给编辑部打电话，分享我的冲动，并大胆评价这是近几年国内最好的散文之一。我认为小说后面的作家和作家本人往往会有不小的距离，比如同一个写得一手好小说的作家见了面，我可能会非常讨厌他，可散文的文品和人品靠得更近。2010年8月，在溽热的北京，我见证了阿慧单凭这篇《羊来羊去》接受第四届“冰心散文奖”的瞬间。那一刻，我感到不是一个阿慧的荣耀，而是整个回族文学形象的微笑。从此我开始专注于阿慧的散文。 　　2010年，她又用《大沙河》这篇散文迎接了我的期待。第一次粗读时没在意，恍惚记得就是写了有关姥爷的几桩事。写亲情的太多了，一般难于出彩，多沉湎于对亲族的欣赏和含蓄的溢美，局限于个体回忆。阿慧写的是亲人，可她没打算写亲情。作者与姥爷亲历的画面并不多，甚至只能依靠母亲的讲述，依靠故地重走的联想。但这个姥爷，被作者写活了。每一个片段都不长，但节节有力，总像是刻刀在力透纸背。为什么有力?因为阿慧写出了回族人最有力量的精神之美：乐善、克己、公正、坚决。着墨不多，但写得淋漓酣畅。直到我写这篇述评，我已读此文四遍，仍溺爱于它的结尾：姥爷归真后，送行者“打头的已到墓地，排尾的还在家里”，“送姥爷的人大都头戴白帽，远远地，就像一条流动的银河。有路过的停下脚步问：谁呀?多大的官啊！有人回答说：是个老百姓，海家老四。那人呀了一声，站进了送殡的队伍。” 　　2010年《回族文学》中第二篇引人关注的散文就是《走年坟》。胡亚才本身是个成熟的作家，但对《回族文学》来说是个新人。《走年坟》贡献的文学叙事经验，是别的民族文学中罕见和奇特的。一个人，跟随着他的母亲，走了三十三年的坟，走固定的路线，每个亲人都走到，该说的话全说到。作者就是这样，按着线路，依次追忆了归真的祖父、祖母、老舅、大伯、二姑奶、四爹、二爹，最后一直写到母亲。和阿慧一样，胡亚才也是本本分分、老老实实地写，奇怪的是，挺长个文章，不觉得拖沓，正是这些其实与读者八竿子打不着的七大姑八大姨，一位接一位温润着人心，用回民淳朴而明亮的灵魂向我们凝视。 　　胡亚才对家族的传神记忆，还闪烁在另一篇散文《出逃南京城》中。太祖父的传奇经历，佐证着“回族不屈达观的血性和天然的完美主义倾向”。由于书写的历史过于遥远，作者选择了半虚拟化的处理，还原了许多历史画面，其间弥漫着逼真的想象、大气的节律，历史与现实交相辉映。 　　方芒也是《回族文学》作者队伍中的一个日益茁壮的种子选手。作为80后，方芒的散文还缺乏更多的理性观照和哲学支持，但他具备着日后独领风骚的文学潜质。《沉默的糙手》是我很喜欢的一篇，阿爸（爷爷）的形象在这里颤抖动人。山庄与亲人的沉默，反衬的是游子的负疚与反思。他的另一篇《顺城街：殇》也带有某种反思，但更多的是对现代性的质询和批评。青年作者关注民族文化传承的消亡，这一点尤其可贵。同样是写一个地方的老街，另一条远在湖北的妙姬巷，在魏光焰笔下，多了几分水溢的灵动。这篇叫《街道》的美文，以“清新可人”的蒜蓉香、麻油香和芝麻酱香，沁人肺腑。作者生养于斯，观察于斯，想得深，看得细，写得巧，写人与事，实则在写凝聚和宽厚。语言之爽辣、情感之洁净，凸起于纸张。魏光焰生于湖北的回族望族，我知道她对本民族的体爱之深和寻找之切，总感觉这一篇里关于回族生活的追寻应该更多一些，细一些，殷切一些。 　　阅读起来更舒适的，是叶多多的《私人的阅读》。云南的叶多多是我很欣赏的散文园地的女作家，她用深