波普艺术与大众文化的互动关系研究.pdfVIP

大众文艺 ·美术与设计· 波普艺术与大众文化的互动关系研究 刘铭秋 (华东政法大学人文学院 200042) 摘要：20世纪中叶，以安迪·沃霍尔为代表的艺术家们创作的作 家们来说，不得不考虑受众市场的需求，没有受众或者受众群小 品中出现了许多大众文化以及消费社会形态的艺术形象，消费社会的 的艺术作品迟早都会被消费社会淘汰。 商业文化渗入到艺术界中，促成了波普艺术运动的兴起。波普艺术对 在前文提到的《到底是什么使得今天的家庭如此不同，如此 于艺术史的发展具有重要意义，但这种意义并不体现在风格学上，而 有魅力?》中，汉密尔顿有选择地将许多种现代事物集中组合在 体现在对既有艺术观念的反抗上。本文试图从这一角度出发，通过 一个“现代”公寓中，表现出消费社会对普通大众家庭的“改造 研究波普艺术的创作方式与题材，进而分析泼普艺术与大众文化的三 和入侵”。拼贴画中的主角是一个全身赤裸的女子与一个肌肉丰 种互动关系。 满的男子，而围绕在他们的足消费社会中随处可见的各种现代物 关键词：波普艺术；大众文化；互动关系 品，其中包括电视、录音机、连环画册、甚至是象征着“Pop” 艺术的棒棒糖等，透过窗户在外面商场的大屏幕还在播放着当时 20世纪60年代，随着消费文化的进一步发展，大众文化逐热映的电影《爵士割手》。这幅作品几乎囊括了波普艺术家对消 濒被权力与商业侵蚀，艺术家们已经被大众文化的环境所包围， 费社会的全部概括，在创作这幅作品时汉密尔顿指出：波普艺术 他们是大众文化的体验者与消费者，同时大众文化的创作者。从 应该具备“通俗、短暂、可消费性、便宜、大批量生产、年轻 创作方法上看，波普艺术在受到达达主义影响后发展成为一个全 的、机智诙谐的、性感的、诡秘狡诈的、有刺激性和冒险性的、 新流派；从题材上看，波普艺术以流行文化为题材，采用进行创 大企业式的”品质。 作，将消费社会中的各种形象利用拼贴、绘画、装置、丝网印 (二)波普艺术对消费社会的讽刺与冲击 刷、对现有物品的重构等创作手段重新展示给大众，使他们切实 自现代主义初期的法国印象派产生以来，大众文化与艺术 感受到消费时代和大众文化对日常生活的渗透。因此，波普艺术 就有着密不可分的关系。从《草地上的午餐》和《福利·贝热尔 与大众文化之间并不是单向决定关系，而是一种相互影响的互动 酒吧》等作品中可以看出艺术家们以中产阶级生活方式的为创作 关系。 主题，通过对其进行细致的描述反映出中产阶级被大众文化所影 一、波普艺术的基本概况 响，而大众文化又被私人利益和商业文化所操纵和统治。到了后 现代主义时期，商业技术几乎渗透了波普艺术的全过程，但是， 波普艺术英文译为“PopularArt”，其简称为“Pop Art”，从英文词义可以看出，波普艺术就是指流行或通俗文化随着大众文化逐渐产生了可观经济效益，却越来越缺乏艺术应当 具备的个性特征和人文精神。“作为比格尔先锋派理论中最早的 艺术。“‘Pop’一词最早出现在艺术家保罗奇1947年创作的作 品《我是一个富人的玩物》。”“波普艺术”最早诞生于英国， 先锋派运动，波普艺术从两个方面实现着先锋派艺术的文化批判 这一概念首先由英国批评家阿罗威于1954年提出，理查德·汉密功能：观众对波普艺术的负面反响；艺术家个人对大众文化的批 尔顿创作的拼贴画《到底是什么使得今天的家庭如此不同，如此 驳。”波普艺术引发了艺术语言的转向，正如米歇尔在其《恐怖 有魅力?》是美术史上第一件典型的波普艺术作品。在波普艺术 的克隆：图像战争》中所谓的“图像转向”，“图像研究超越了 刚兴起时，英国波普艺术家们致力于从大众文化中挖掘艺术，又 美术研究的疆界，而进入了摄影、电视等新的大众传播领域”。 将艺术从大众文化中抽离：而汉密尔顿之后的波普艺术家创作的 韦塞尔曼在其“伟大的美国裸体”系列作品中