浅析由山东民歌改编钢琴曲的创作特色.docVIP

浅析由山东民歌改编钢琴曲的创作特色 　　摘要：山东民歌作为中国民歌的重要一支有着久远的历史。而根据山东民歌创作改编的一系列钢琴曲更突出了民族特色中的民族化与世界化的相结合。其中，作曲家刘庄改编的《变奏曲》、崔世光的《山东风俗组曲》都是根据山东民歌元素改编，体现出了极具有山东特色的钢琴曲深受广大音乐爱好者的喜爱。音乐家根据山东民歌丰富多彩的传统风格进行创新改编，使民族音乐与世界化完美结合。在中国百年钢琴艺术发展过程中，我国一代优秀的作曲家和钢琴演奏家们，通过自己对西方作曲技法及钢琴表现技法的学习、借鉴与研究，探索和创造出了具有中国民族风格的钢琴音乐。 　　关键词：山东民歌；钢琴；改编；民族特色 　　 　　山东民歌是广泛流传于山东齐鲁大地的非常受人们喜爱的民间音乐，是山东人民物质生活和精神面貌的直接反映和体现。一系列经典的民歌人们更是耳熟能详，使得这一地区的民歌在演唱上具有了独特的表现方法和风格特色。由沂蒙山小调改编创作的钢琴曲《变奏曲》，根据对花包楞调等创作的《山东风俗组曲》分别采用了不同的变奏方法和变奏曲式，更加深入的体现出每一个主题和陈述主题的每一个不同的艺术形象和音乐特点，不断地丰富音乐主题的风格特色，因此更加完善地揭示出在我国民族音乐创作中音乐家巧妙地利用钢琴来探索一条民族化与世界化完美结合的音乐发展的多元化道路。 　　一、作品中的创作背景及文化 　　我国地域辽阔民歌曲丰富多彩，不同的区域产生了不一样的民族风格特色。厚重的“齐鲁文化”文明的“礼乐之邦”山东民间音乐是中国北方音乐的重要代表，包括民歌、歌舞、曲艺、戏曲、器乐五大类。刘庄的《变奏曲》是根据山东民歌《沂蒙山好风光》主题音调改编而成的抒情性钢琴独奏曲，创作于1956年，是中国第一部成功的无标题音乐作品，同时也是新中国之初在学习西方音乐创作技法中的一首典型的洋为中用之作。这一时期为中国钢琴曲创作的繁盛时期，许多作品都有吸收西方现代乐派的创作手法，呈现出的音乐新颖大胆出众追求鲜明的民族风格。乐曲充分展示了沂蒙山区的大好风光以及山区人民的精神面貌。 　　崔世光的作品《山东风俗组曲》是一首具有浓郁的山东民间特色的钢琴曲，它包括六个小曲：乡土小调、对花、南飞雁、诙谐曲、细雨、以及花鼓。从这些作品中我们可以明显感觉到作曲家把传统民间小调与西洋现代音乐元素进行了巧妙地结合，弘扬了民族音乐文化，保持了民族风格，在钢琴作品中显示了独特的个性和价值。这首作品创作于20世纪70年代末，这个时间经历过文化大革命，政策的转变使得中国与世界的经济文化的交流日益加深，也为中国钢琴音乐的创作打开了新的一页。作曲家们在创作技法上运用很多现代手法增强新的调式调性，注重音乐的可听性。将西方创作手法与民族传统音乐有力的结合在一起深刻体现出中西结合的完美。 　　二、作品分析及创作手法 　　1.刘庄的《变奏曲》主要采用了自由的变奏手法来完成，和声比较简单但旋律很优美。主题形象贯穿全曲，节奏变化自由，乐曲包括了主题、八个变奏与尾声。各种织体各种情趣相互交融展现出了钢琴多种变幻技巧。作品先是原民歌主题的呈现，其次是对主题进行一系列的变化、变化再现，在这首变奏曲中作曲家在技法上使用了无穷动卡农的手法和采用了二段式、三段式等一些结构，从而将变奏作为发展的手段很好地贯穿于各个变奏部分。第一组的主题开头就出现了原民歌的主题，旋律优美清新自然朴素，曲调宛转悠扬抒情优美，将沂蒙山的自然景色生动的展现在我们面前。主题结构为起、承、转、合四句构成，演奏时要强调右手的歌唱性明亮连贯，音乐上既要有感情的波动，又要有深刻含蓄的表达完整乐思，其中变奏一保持了四部和声的写法肢体为八分音符分解和弦，演奏时要强调右手的旋律歌唱性注意情绪的对比。变奏二，是对比式两大乐句构成旋律淡化为和声节奏型织体，充满生气活泼的小快板有舞曲性质，主旋律具有特色引出新动机，演奏时要有轻快跳跃感。变奏三由主题变奏的三段式结构是节奏分解和弦速度提高清晰的主题旋律和八分音符形成对比。演奏时要快速连贯有弹力，力量集中，手指要主动注意旋律力度变化及左手的跳跃。变奏四，这是经过性乐段，主题和声平静简朴，速度较慢变奏重复两次起了连接转调的作用。变奏五，倒影乐句进一步发展，三声部自由卡农式手法模仿了复调织体。这一段演奏时不要太过直白，触键时坚定有力强调后四小节的和弦。变奏六，中速旋律上要有歌唱性为全曲的中心段落高潮部分，是由原民歌的主旋律产生的与主题紧密相关音乐饱满豪迈，演奏时要强调重视歌唱性并注意乐句之间的呼吸贯通于手指清晰流畅。变奏七，结构庞大整个音乐形成了强烈的对比，采用开放性手法音乐活泼诙谐、风格自由。变奏八，单一发展三段式中速稍快和声节奏型织体，采用了民歌主题的乐句将旋律的主题再现。弹奏时注意右手旋律左手断奏旋律轻松层次分明。尾声，将原民歌的主题加