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浅谈杂技艺术在舞蹈教学中的应用 　　随着舞蹈难度的增加,当今越来越多的舞蹈已经将杂技技巧以及杂技艺术融入其中,使得舞蹈杂技化的趋势越来越明显,所以这就更要求我们在舞蹈的日常基本功训练中融入杂技技巧及艺术的训练,通过这些技巧的训练使得学生的舞蹈技巧得到巩固、升华以及互通。 　　所谓舞蹈,用简明的话来说,就是一种人体动作的艺术。但是,这个人体动作,必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作,舞蹈化了的人体动作。另外,属于人体动作范畴的艺术也有许多种,如杂技、哑剧、人体雕塑、韵律操等等。所以,舞蹈不同于别的人体动作艺术的主要方面是:它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段、着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表观的人们的内在深层的精神世界――细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格,和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突,创造出可被人感知的、生动的舞蹈形象,以表达舞蹈作者(舞蹈编导和舞蹈演员)的审美情感、审美理想,反映生活的审美属性。 　　所谓杂技艺术,从它三千年前的源头走来,生命不息,青春常驻,黑格尔说:“关于美和艺术的概念里有两重因素:首先是一种内容、目的、意蕴;其次是表现,即这种内容的现象与实在。第三,这两方面是互相融贯的,外在的特殊因素只现为内在因素的表现”。杂技是以“人体动作”(即“技巧”,以下通称“技巧”)作为自己的特殊的物质手段而区别于其它艺术品种的。 　　说到“人体动作”,杂技与舞蹈之间是有所区别的:舞蹈的“人体动作”来源于人类的精神生活,即来源于人们日常生活中的喜、怒、哀、乐的外显姿态、体貌动作的集中发展,以表现人的思想情感、精神风貌为特征,一般来讲,舞蹈的“人体动作”具有一定的“语义性”,尽管它是概括的、宽泛的;而杂技的“技巧”则来源于对人类的生产实践、日常的物质生活动作。但是,随着一些舞蹈作品中吸收了某些杂技的元素,特别是一些舞蹈作品其技巧难度越来越高,几乎成了某种杂技技巧的炫耀,使舞蹈向杂技的方向发展,这便是我们所谓的舞蹈杂技化,这在近来一些舞蹈作品特别是那些参赛作品中表现得尤为突出,其中有些作品动作的难度之高,甚至在全国以至全世界都很难找到几个能很好完成该动作的舞蹈演员。像众人比较熟悉的舞蹈作品《醉鼓》、《穿越》,其中《醉鼓》基本上是为黄豆豆这样全国少见的舞蹈家量身定做的,而《穿越》中的一些技巧几近杂技化一难度极高的倾斜造型、奇特的翻滚跌扑动作、经一丝不苟的严苛训练后达到的分毫不差的表演,这一切无不让人从中看到杂技中技巧的影子。可见,现今舞蹈的艺术成就与成功的杂技技巧运用是分不开的。可以这样说,较长时期以来,杂技的技巧编排已为舞蹈的创新与发展起到了极大的推动作用,使其从单纯的意境,内容的表现进化到与技巧技术相结合的综合性艺术珍品。 　　在中国的民间舞蹈中,也有许多杂技化的表演,如我们常见的踩高跷就是一种杂技化的舞蹈,而舞狮子有时又叫狮子舞,究竟算杂技还是舞蹈还真分不清。在民间舞中,即使像使用手巾这种汉族舞中极普遍的道具,近来也有杂技化的倾向,为让手巾舞起来更漂亮,于是便发明了梅花巾,而在一些舞蹈中,有的演员将梅花巾耍得让人眼花缭乱,各种旋转、抛接动作大量出现在舞蹈之中,特别是当十几个舞蹈演员将手巾向斜上方高高地旋转抛出又让它旋转回到自己手中的表演,着实会让人想起杂技中经常出现的抛接帽子的表演。在中国的传统艺术中,这种杂技化的现象不仅是舞蹈中有,在戏曲中则更为突出,且不说川剧中喷火、变脸等绝活是地地道道的杂技,就拿京剧等戏曲中常见的武打来说,在武打中翻上几个难度极高的跟斗已不算什么了,有时在武打中出现为杂技而杂技的情况,即由演员表演一些游离于剧情的杂耍,如把剑高高抛起又将剑收入鞘中,或接过对手的兵器却不去打,而用兵器做几个高难度的杂耍,女武旦在跳起的同时用手脚挡回向她投来的四支枪这也不过瘾了,现在的表演是在空翻的同时准确地挡回四支枪! 　　在芭蕾舞的发展历史中,自1661年法国成立皇家芭蕾学院开始,至1672年随着被称作“太阳王”的路易十四的正式退出舞台,芭蕾表演全部由专业演员担任,从此芭蕾便开始向高、精、尖的技术难度方向发展,其实足尖舞这种违反人的常态动作犹如中国的踩高跷一样,本身就是一种杂技动作,至于《天鹅湖》中黑天鹅的三十二个挥鞭转,至今还是让大部分芭蕾舞演员望而生畏的高难动作。 　　相比起芭蕾的杂技化,中国的舞蹈则有过之而无不及。众所周知,在中国的传统舞蹈中很少有男女双人舞,特别是像芭蕾舞中男女身体密切接触并有托举等造型的双人舞则是从来没有过,中国民族舞蹈中的双人舞完全是从芭蕾舞中吸收来的,然而在具有悠久杂技转统的中国舞者们似乎不满足芭蕾舞中一般的托举,他们还从杂技的双人技巧中学到不少高难度动作,于是,在近来中国民族舞蹈中,我们平时看到杂技中的翻转抛接动作被运用到双人舞中,使人们怀疑