曲艺艺术的传承与保护.docVIP

曲艺艺术的传承与保护 曲艺艺术的传承与保护 长时间以来，在我国曲艺艺术传承和发展的过程中形成了一套相对完整的发展序列，并且在充足物质基础和精神资源的支持下，我国曲艺艺术逐渐开始走出国门，走向世界，得到世界曲艺界的高度认同。然而新时期受到科学技术高速发展的影响，外来影视文化的大量融入对我国曲艺艺术的传承和发展造成了一定的冲击，导致我国传统曲艺表演形式逐渐淡出大众视野，面临着传承和发展的危机。因此在当前社会背景下对曲艺艺术进行传承和保护具有一定的现实意义，各地区相关管理部门应该保持对曲艺艺术传承和保护工作的高度重视。 　　1 曲艺艺术传承和保护工作应该注意的问题 　　曲艺艺术的传承和保护具有一定的特殊性，在传承和保护工作中相关工作人员应该明确以下两个方面的问题：首先，曲艺表演艺术的传承和保护属于非物质文化遗产传承和保护范畴，因此應该将曲艺表演实践活动本身、刻画人物的不同表演形式、表演者所拥有的知识体系、表演技能以及不同类型的演出道具、场地等纳入到保护工作中。同时，随着时代的发展以及曲艺艺术创作者、演艺人员和研究人员实现融通发展，曲艺艺术的精髓以及发展规律、表演形式等在传承过程中也逐渐转变为多种类型的不同元素，并且以差异化的方式呈现在受众群体面前。因此在曲艺艺术的传承和保护过程中应该注意将曲艺艺术的理论和实践进行结合，形成完整的保护链条，保证曲艺艺术能够得到良好的传承和保护。其次，在保护和传承曲艺表演艺术的过程中也不能忽视物质文化遗产保护工作，应该注意将曲艺艺术发展过程中涉及到的历史文物和历史建筑纳入到保护范畴中，奠定曲艺艺术的传承和发展基础。如在具体操作过程中应该注意保护和修缮曲艺艺术博物馆、老戏台、老剧场等，传承曲艺艺术的文化精髓，让受众群体在特定的场所中欣赏曲艺表演，获得特定的艺术感受。唯有重点关注非物质文化遗产和物质文化遗产保护工作，才能够凸显曲艺艺术传承和保护的实际价值，本文由论文联盟:收集整理促使曲艺艺术的传承和保护工作在新时期取得新的发展成效。 　　曲艺艺术的传承和保护工作中践行三个结合重要思想 　　近几年，随着我国日渐加强对我国传统文化传承和保护工作的重视，曲艺艺术作为我国传统文化中的重要组成部分也受到高度关注，并且不同地区结合当地实际情况积极探索了曲艺艺术的传承和保护措施，为曲艺艺术在我国的良好传承和发展创造了相应的条件。如广东地区就结合本地区曲艺文化繁盛发展状态对曲艺文化的传承和保护进行了分析，并由广东省曲艺家协会联合广东广播电视台协同主办了“大爱有声，动听南粤”的广东曲艺传承工艺活动，促使广东岭南文化的吸引力和凝聚力得到了进一步加强，为广东曲艺艺术的良好传承和发展奠定了坚实的基础。借鉴广东省曲艺艺术传承和保护方面的工作经验，各地区在组织开展曲艺艺术传承和保护工作的过程中也应该从多角度入手对传承和保护工作进行分析，并制定合理的保护措施，促使曲艺艺术得到良好的传承。本文就结合曲艺艺术传承和保护工作中需要践行的三个结合思想对传承和保护对策进行分析，以期为曲艺艺术的良好传承提供相应的保障。 　　首先，坚持汲取和外推相结合。新时期在世界多元文化的影响下曲艺艺术逐渐走向多元化融合发展道路，因此在传承过程中，在保证曲艺艺术精髓的前提下，还应注意从电影、舞蹈、音乐等多角度汲取经验，并将曲艺艺术外推到电影、戏剧、音乐等艺术形式中，促使曲艺艺术借助其他多种艺术形式得到良好的传承和发展，为曲艺艺术的现代化传承创造条件。 　　其次，坚持将创新和回归传统相结合。随着大型演出活动和大型曲艺赛事的增多，曲艺表演艺术的创新也开始受到关注，如何结合现代社会受众群体的个性化需求对表演艺术进行创新，凸显曲艺艺术的现代性和艺术性，成为传承和保护曲艺艺术过程中应该重点关注的问题。但是需要注意的是创新并不是简单的“拿来主义”，而是应该坚持曲艺艺术的表演精髓和文化核心，即在回归传统的基础上进行创新，在传承传统曲艺艺术的同时增强曲艺艺术对现代观众的吸引力，为曲艺艺术的现代化传承奠定群众基础。 　　最后，坚持教育和习惯相结合。曲艺艺术的传承和发展离不开曲艺教育活动的组织开展，只有在教育活动中培养优秀的传承者才能够促使曲艺艺术的传承和保护获得相应的人才保障。因此可以将现代学校教育和习惯人才培养工作相结合，借助学校培养提升传承人员的专业素质，而通过习惯培养将曲艺艺术融入到社会大众的生活中，将社会大众转变为曲艺艺术的传承和保护者，促使曲艺艺术的传承和保护在现代社会更好的发展。 　　结语 　　综上所述，曲艺艺术的传承和保护是一项相对复杂的系统工程，需要多方面共同努力。因此在曲艺艺术的传承和保护工作中，应该充分调动不同单位的力量，坚持科学的传承和保护原则，为曲艺艺术的良好传承和发展提供相应的保障。 daily morning exer