魔术类电视节目缘何昙花一现.docVIP

魔术类电视节目缘何昙花一现 　　从今年4月开始,许多魔术类电视节目纷纷亮相电视荧屏,形成了一场电视魔术热潮。但这股热潮却没有持续多久,从7月份起,此类节目颓废之势尽显,开始纷纷遭停播,这一点从各大媒体对其报道的标题中可窥一斑:《内地魔术热开始“退烧”众魔术节目停播》(《新京报》)、《魔术节目7月“急刹车”刘谦面临荧屏“失业”》(《新闻晚报》)、《魔术节目收视率下滑刘谦赚节目“垮”》(《重庆商报》)等等。仅仅经历两三个月的火拼,魔术类电视节目就不断夭折,其生命可谓昙花一现。告别当初的喧闹,我们更应该来反思魔术类电视节目的生命周期为何如此短暂。 　　 　　一、魔术节目不一定都适宜电视传播的特性 　　 　　相对于其他大众媒体,电视以其独有的声画一体的现场感在大众传播中占有主流地位,而魔术节目的悬念性、艺术性、趣味性可以部分满足观众的收视需求,具有一定的欣赏价值。但并非所有类型的魔术节目都适合电视传播。事实上,魔术有很多种类,手法类、器械类、心理类、科技类等,还有大中小型、远中近景等之分。我们在电视上看到的基本都属于小型近景魔术,属于比较简单的类型,由于近景魔术类型有限,看一次觉得惊奇,看两次觉得精彩、看三次就觉得乏味了。而很多大型现场魔术的气势是在电视机前无法呈现的。澳门魔术主席翁达智在接受媒体访问时坦言:真正好的魔术,一般都是在大的现场表演的,那种气势和感觉是在电视机前永远无法感觉到的。所以说,囿于电视传播的局限性,电视对魔术本身精彩程度的呈现是有限的,而这些小型近景魔术套路有限,展现时难免出现雷同。 　　同时,魔术表演者的表演功力也制约着魔术电视传播的效果。好的魔术师是整个魔术表演的核心,同样的魔术由不同的人表演效果可能大相径庭。为什么各大卫视都愿意打刘谦的招牌,就是因为他独特的形象、表演方式及语言方式已经深入人心,他深谙电视观众的收视心理,综合运用眼神、肢体、语言等各种传播手段,来制造悬念,激发观众的收视欲望,对魔术表演的节奏掌控很是到位,加上十分注重和观众的交流,取得了很好的电视传播效果。但并非所有的魔术师都是刘谦,都能对电视传播的规律及电视观众的收视心理把握纯熟。这也是制约魔术类电视节目魅力展现的一个因素。 　　 　　二、部分魔术类电视节目打揭密牌违反魔术行业规则 　　 　　很多魔术节目套路雷同,仅靠魔术本身的吸引力显然在竞争中难以取胜。为追求收视率,有些节目竟然打破了魔术界的约定禁忌――“解密魔术背后的奥秘”去吸引观众,这一做法对于魔术行业来说无疑构成致命伤害,如江苏卫视曾制作了五期破解魔术奥秘的节目,而且不是一般的小魔术,而是破解专业魔术师表演的东西,而这些东西恰恰是许多魔术师赖以为生的表演项目。后来这种做法遭到台湾魔术大师罗宾的公开抵制并上书广电总局,认为这类节目“是不良产品,是对魔术的谋杀,负面影响是空前的。”虽然后来被广电总局叫停,但由此可以看出,面临激烈的竞争,媒体不惜以损害魔术行业规则来提高收视率,来获得更多的商业利益。而这一做法的另一危害就是魔术的奥秘不断被揭开,套路不断被解密,对于观众来说神秘性逐渐丧失,也加速了魔术类电视节目的消亡。 　　 　　三、同质化引发魔术类电视节目生命周期缩短 　　 　　从数量和内容上对这类节目进行简要分析可以看出,魔术类电视节目为数不少,但内容却高度同质化。其中主要代表有:央视的《魔法奇迹》――以近景魔术为主,以魔术师、主持人、嘉宾、观众为互动关系,由董卿主持,刘谦等魔术师献艺;湖南卫视的《金牌魔术团》――将包括刘谦在内的多位魔术大师和魔术新秀齐聚一堂,打造魔术界的“超女”和“快男 ”;安徽卫视的《星光模范生》――邀请刘谦师公王凯富加盟,高价邀请众多明星学魔术;东南卫视的《全民大魔竞 》――邀请作家和平民一起玩魔术;浙江卫视的《更生更有戏》――为刘谦早期魔术集锦;星空卫视的《魔星刘谦》――将3年前星空卫视热播的综艺节目《魔星高照》中刘谦的部分表演进行重新剪辑;浙江卫视的《跟刘谦学魔术》;江苏卫视的《我的魔术猜想》――从全国成千上万个魔术爱好者中挑选4位魔术终极猜想者,在节目中向世界上最伟大的4位魔术师发出挑战,用自己的理解为观众解密魔术大师是如何完成这些高难度表演的,同时,在现场为观众表演原创魔术。以上仅为比较具有代表性或取得一定收视效果的魔术类电视节目,这些节目基本都在周末黄金时间播出,节目形态差异化不大,于是导致同期相似内容节目供应过度,在同类电视节目供应市场中处于供过于求的场面,而他们的前途将会怎样,早期的“益智热”、“选秀热”、“K歌热”等节目的命运已经说明了一切,盲目的模仿、大量的重复内容供应,使得魔术类电视节目难以独树一帜,高度同质化无疑缩短了这类节目的生命力。这也是中国电视节目的最大通病:只要有一种电视节目形态亮相,全国就会在短时间内刮