(最后更新)传承文化精粹——对“拉魂腔”艺术继承、保护与发展的几点思考.docVIP

传承文化精粹 ——对“拉魂腔”艺术继承、保护与发展的几点思考 （临沂市艺术创作研究室助理馆员 杨扬） 相传在清乾隆年间发源于山东南部的“拉魂腔”，因其唱腔独特、丰富的花腔和独有的拖腔翻高，深受苏、鲁、豫、皖四省数千万群众的喜爱。“拉魂腔”在二百多年的发展演化过程中形成了东、南、西、中四路，因地域文化的不同，在不同的地区又有了柳琴戏、泗州戏、淮海戏等名称，但是“拉魂腔”一词却超越了历史、地域的限制，虽然随着时代的变迁而跌宕起伏，但却始终源远流长。从最初的“周姑子调”到广为流传的“拉魂腔”，再到今天的柳琴戏、泗州戏和淮海戏，已经成为中国戏曲百花园中的一朵奇葩，绽放出绚丽的色彩。本文就以“拉魂腔”流布于临沂地区的一个分支——柳琴戏的发展现状和创新情况来谈一下对“拉魂腔”艺术的继承、保护与发展的几点思考。 曾经的辉煌 “柳琴戏”这个名字，是新中国成立后依据其主要伴奏乐器柳叶琴而定的。《中国戏剧志?山东卷》认为，柳琴戏形成于临沂、枣庄及江苏新海一带，流行于鲁苏豫皖四省交界地区、与江苏的淮海戏和安徽的泗州戏有血缘关系。在临沂、郯城、苍山一代深入人心，影响久远。柳琴戏在长期流传与发展中，涌现出大量优秀的剧目，如：《喝面叶》、《打干棒》、《秦香莲》等深受群众们喜爱，从流传的民谚俚语中我们就可见一斑：“拉魂腔一来，大闺女跑掉鞋；拉魂腔一走，闪倒了十九”、“为听拉魂腔，多跑十里不冤枉”。当时群众对唱拉