20世纪中国美术教程.pptVIP

20世纪中国美术 一.社会概况 1.社会结构发生根本变化，社会思潮极为活跃； 2.颇具规模的留学活动； 3.现代美术教育体制确立； 4.美术的商品化潮流增强 二.书画艺术 1.1911—1949年： 这是一个思想多元的年代，各种流派穿梭于当时的画坛，异彩纷呈，各有千秋。 2.1949—文化大革命时期： 绘画活动在绝对权威的干涉下，有限制地发展，如“红、光、亮”成为当时绘画的主要特征。 绘画活动服从政治需要。 3.文化大革命以后： 艺术与社会之间的关系逐渐调整到正常位置，但却是一个缺少大师的年代。 三. 需要关注的话题 1.20世纪初期关于中国画的三次大的论战：康有为、徐悲鸿、陈师曾、徐志摩、陈独秀、蔡元培、吕澂等人的思想与文章可以看看； 2.吴昌硕：以书入画的传统推向极致。 3.齐白石：文人传统和民间传统的完美结合。 4.黄宾虹：学者型画家。 5.黄秋园、陈子庄：默默的耕耘者。 6.陆俨少、溥儒、张大千、吴湖帆、于非闇、刘海粟、潘天寿、傅抱石、李可染、李苦禅、石鲁、王雪涛、刘奎龄、刘继卣、徐悲鸿、蒋兆和、林风眠、卢沉、周思聪、叶浅予、黄胄、方增先、吴冠中 三.雕塑艺术 1.人民英雄纪念碑的浮雕、四川美术学院的收租院等； 2.钱绍武、王临乙、傅天仇、王合内、潘鹤、刘开渠、王朝闻 四.油画艺术 1.中央美术学院 2.中国美术学院 3.四川美术学院 五.民间美术 1.中国艺术研究院美术研究所 2.中央美术学院 * * *