武侠“鬼才”徐克-引领华语电影独树一帜.docVIP

武侠“鬼才”徐克:引领华语电影独树一帜 　　近日，第11届亚洲电影大奖在香港文化中心举行，著名导演徐克获颁“终身成就奖”。如今67岁的徐克是华语影坛备受尊崇的导演，在40年的影艺事业中，他曾执导38部和监制16部作品。这些作品也揽获了香港电影金像奖、台北金马奖及威尼斯影展等多项大奖。而他也因电影中独特的想法，独特的个性被业界和影迷亲切地称为“徐老怪”，他富有天才想象力的影像风格独树一帜，尤其是引领了华语电影视觉特效技术的革新。 徐克的导演生涯 香港电影的忠实Fans，没有不知道《倩女幽魂》、《东方不败》、《黄飞鸿》这些经典港产片的，也没有不知道徐克这个名字的。从香港电影新浪潮开始，一直到现在，二十余年来，徐克对于有着“东方好莱坞”之美誉的香港电影来说，是其中最重要的代表人物之一。徐克的电影，无论是在电影技术，还是在创新意识方面，在香港近百年的电影史上都占有举足轻重，而且是不可或缺的重要地位。从艺术层面上讲，如果没有徐克，那么香港电影将会完全是另一个模样。而今，我们在香港电影正处于新的没落和探索时期的时候，回顾徐克的电影世界，就似乎显得更有意思起来 要讲徐克，首先要从香港电影新浪潮讲起。香港电影历经数十年，于七十年代中后期开始进入了低潮期。当时的粤语片题材贫乏，技术落后，老一辈的电影人纷纷淡出影坛，观众也开始转向观看明星云集、制作精良的西片，香港电影的市场一片惨淡 在这个危难的时候，1979年，以徐克、许鞍华、谭家明等人为代表的一批从国外留学归来的青年导演进入电影界执导了他们的第一部电影作品 也就是在这一时期，徐克在无线电视台以完全电影的手法拍摄了根据新派武侠小说名家古龙的武侠名著改编的同名电视连续剧《金刀情侠》而技惊四座，受到著名电影制作人吴思远的青睐，力邀其进入电影圈。徐克崭露头角之后，为感念吴思远的知遇之恩，终于走出电视台，加入思远电影公司，以其极具爆破力的激情拍摄了《蝶变》（1979年）、《地狱无门》（1980年）、《第一类型危险》（1980年）三部风格奇诡萧杀，题材急激偏怪的影片，因而成为香港电影新浪潮中最为独具匠心的代表作品 其中最值得称赞的是《蝶变》，该片被认为是香港电影“新浪潮”的代表作之一。《蝶变》颠覆了中国传统武侠，一举成名。当时的电影人是这样评价的：真鬼才也！他怎么会想到这样拍？！这部影片也开启了徐克的导演生涯 此后他又拍了几部戏，导演天分展露无遗。1981年他凭《鬼马智多星》赢得台湾电影金马奖最佳导演。1983年他所拍的《新蜀山剑侠》，更特意引进了美国特技专家培训香港电影人，奠定了日后港产片特技效果的发达。1984年徐克与妻子施南生组建了电影工作室，不少日后叫好又叫座的电影正是在这段期间出现，包括《英雄本色》、《刀马旦（1986年）》、《倩女幽魂 （1987年）》、《黄飞鸿 （1991年电影）》等等 有评价徐克的电影多属于偏锋、另类，但却善于把偏锋与主流、平稳这些似乎是对立状态的东西互相渗透，转化发展。他的电影最让人难忘的就是浓郁的个人风格。英雄临风鹤立，煮酒相逢，中国古典文化的侠义精神被天马行空的元素剖析得淋漓尽致，这是徐克电影中无法替代的特质。他的武侠片中的“武”，已经临界于武术本身，是用来制造一种视觉“奇观”；动作设计并不是一招一式的真功夫，而是将武功神化、幻化，通过特技和剪辑手段制造人体极限以上的高难度动作，因而观赏性极强。在他的影片中，演员忽而上天，忽而入地，武术高手们双掌生风，快以魅影，人去风留。徐克用旧瓶装新酒的形式，把古典风神与现代人文精神熔于一炉，开辟了新武侠片，而他本人则成了缔造这个新片种的当之无愧的大师 徐克眼中的江湖 电影中武林世界的江湖，大多照搬武侠小说中侠客们生活的世界。武侠小说中的江湖，是千百年来中国文人对社会现实的一种文学想象，将现实社会中的各种矛盾浓缩于想象中的江湖。孔子说：“邦有道则智，邦无道则愚。”在徐克看来，江湖自有江湖的规矩 “江湖就是人之间的规则，是人之间的关系。”这就像江湖当中要拜码头，你要遵循江湖规矩，黑有黑道，白有白道。大家会认可你在江湖上行走 李宇春在《龙门飞甲》中饰演女侠顾少棠。在徐克眼中，“李宇春的气质，感觉很实在地活在现代社会的江湖上。现实社会，每个圈子有每个圈子的江湖规则。在电影圈子里也有。你要去尊重电影圈子的规矩。比如，某人的活动你要去参加，以表示你对他的支持。这些就是江湖。” “江湖的规矩并不等于公道。规矩归规矩，公道归公道。有时江湖规矩是很不公道的。常常有员工会说，我这么辛苦，为什么我的薪水没有你高？完成一个任务为什么挂了上司的名字，而我没有？在这方面是不公平。可是，这是江湖。”徐克又说到 1992年，在《笑傲江湖之东方不败》中，徐克导演借任我行之口发问：“人心就是