科学对于绘画观看以及创作理念的影响.pdfVIP

中国美术学院—油画系—贾宇—绘画与科学——科学对于绘画观看以及创作理念的影响 引言 作为人类两大思维方式，艺术与科学是彼此联系切相互区别的两个系统，前 者负责审美，后者担纲求真。而在现代社会文化交融的背景下，科学与艺术逐步 走向趋同，各自的逻辑和价值取向去审视仅属于各自领域的对象。尤其是20 世 纪60 年代至今日新月异的高科技在各个领域的应用，使得绘画艺术作为一种社 会行为也同样在受到科学理念和科学技术的影响。作为绘画艺术创作中的重要一 环，观看是作为绘画的“对象获取”实践，在画家个体精神和审美习惯的引领下， 更多的会收到科学理念和科学技术所提供的全新环境的影响，从而影响到绘画艺 术创作理念。因此，对于这种影响，无论是科学范畴，还是艺术范畴，都是至关 重要且需要严肃对待的。 一、绘画艺术观看的内涵 法国印象派画家塞尚曾经说过，一切美术作品的内容、形式、形象、意境和 思想内涵，无不都是在人的视觉作用下被接纳反馈。也就是，人们要真正感知、 感受、体验、理解和表现物象，如果其首先没有认真主动 “看”，没有视觉积极 的能动作用，是根本实现不了的。因而在对绘画者的培养上来讲，培养训练和发 展视觉是最重要的事情。通俗地讲，要会看，才能会画。有敏锐的视觉捕捉能力 和独特的视角，从而将自己内心世界中独一无二的感悟附着其上。作为一门视觉 艺术，绘画在创作的过程中离不开观看。从更为深刻的层面来看，绘画是人对外 在世界的一种独特的占有和再现，是外在物象在人脑中的反映并投射到画布上的 自觉过程。因而，绘画是一个主客体之间的对象化与非对象化的过程。可以说， 观看是绘画创作的起点。任何艺术灵感和构思，都必须要建立在对偶然或选定的 物象的观看基础上，而绝非凭空想象，即便是抽象派、印象派这种不以写实题材 为风格取向的画派，也同样是以画师对特定物象的观察开始的。 任何艺术理念无论具有多么玄妙的深度，都必须要最终落实到实实在在的行 为及其结果上。而对于艺术创作而言，将理念最终外化为作品，实际上就是一个 “看—思—画”的过程。作为一种前创作环节，绘画艺术的观看方式是兼具形而 上和形而下双重含义的。按照哲学从古典主义、现实主义向现代主义发展的三大 阶段所形成的三种基本哲学范式来看，无论是本体论，认识论，还是存在论，都 无疑为绘画艺术创作的指导理念开启了无可替代的理性假设和支点，推动艺术创 作理念在人文立场上一路飞奔。本文这里并不探寻形而上意义的艺术哲学范畴， 而仅仅就“观看”这一特定概念，因而将艺术哲学的三大阶段作为“观看”行为 的基本框架。本体论的研究对象是“世界的本源”，因此对于绘画艺术的观看方 式而言，就要解决的是，绘画艺术所反映的对象，即客观物象的最基本最外层的 把握，也就是解决“看什么”的问题，从最现实的角度，就是对客观物象要进行 最感性、最直接的视觉感知和储备，如对特定风景画面的初步观察、记忆和记录。 认识论解决的是“怎么看”的问题。因为绘画过程不同于摄影，因而对客观物象 的观察需要调动更多的主观视野和角度来达到客观物象自身并不存在或并不在 表面的内涵风格。如当代比较流行的错觉艺术绘画，就是画家很好的观察了物象 所处的空间与人眼的平面观察之间的错觉路线而形成的一种独特的错觉效果。错 觉艺术实际上更多的得益于画家独特的观察角度和透视结构视野。存在论要解决 3 中国美术学院—油画系—贾宇—绘画与科学——科学对于绘画观看以及创作理念的影响 的是“为什么要看”的问题，即外在物象对于主体的意义何在。这对于绘画的观 看环节而言，一方面体现在画家对客观物象与自身主观方面，包括灵感、构思、 艺术创作理念的深度结合，一方面还要考虑到观众对绘画作品所能达到的接受程 度。以那副激励奥巴马当选总统的名画《希望》为例。 画面呈现出的是一 个年轻女子坐在象征世 界的地球上面，身体向 前倾斜，低垂着头，眼 睛被蒙上绷带，手里弹 拨着仅剩下一根弦的古 希腊七弦琴，并俯身倾 听这根弦发出的微弱乐 音。虽然年轻女子、地 球、七弦琴，都是实实 在在的客观物象，但是 这样的画面组合却是超 现实的，而之所以能够 将实有的物象组合成未 有的画面，就在于画家 以强大深邃的艺术构思 “希望”主题统领这些 貌似分散的物象，把每 一个物象所具有的单位 意义整合起来，构成了 一幅极具张力的画面。 哲学范式从