第六章 灯光 课件.docVIP

《灯光技术》 第一部分 灯光技术概述 一、摄影、摄像都是用光来造型的艺术，没有光线，就不能获得形象。 二、照明的发展阶段： 第一阶段，基本思想是有一定的空间亮度才能看清楚物体， 后来人们发现，为了看清一个物体，需要一定的亮度是必要的条件，但除了亮度外，还需要一定的对比度。 以后人们发现，看清物体，还要考虑眩光的作用。 艺术照明是照明的更高层次，之所以叫艺术照明，是因为它不仅从技术的角度为了看清某个物体，更侧重于通过光的方向，明暗色彩等来表达一个人或一个景物，给人以美感，某种享受，从中受到某种启发和教育。 我们所用的光分为自然光和人工光，太阳直射光、天空的反射光和月 光为自然光，利用照明器具人为布置而成的光线为人工光。 如果改变一下划分，自然光包括所有不能人为操纵的，进行明显调配 的光，包括日光、月光，窗户透进的亮光，火光及日常照明而使用的室内 灯光，可以给这类“自然光”一个更准确的术语，即“现场光” 英文照明有两个词Illumination和 Lighting，Lighting的意思是配光 照明，因此，我们要看的资料是TV Lighting。 四、选择和创造照明条件时，也同时完成其它任务，照明总体上讲有三项任务： 完成拍摄任务。即纯粹的摄影、摄像技术任务，正确曝光所必须的照度，确定胶片和摄像机所能表达的亮度间隔。 完成造型任务。要在二维平面上表现三维空间，形成具有体积感、空间感、纵深感的三度空间幻觉。光线有助于造型，色调层次、明暗的逐渐变化能塑造出立体形状，后景中的明亮气氛有助于表达空间，直接光能表现材料的表面结构。 照明的构图任务。应把光线、光斑等作为构图的一部分，作为积极的因素同人物一样参与总的构图。许多场合使位于边缘的物体保持均衡，零散的构图因素联系起来。为达到完美，可用发暗的前景和淡色的背景，可用光线强调主体使次要之处于发暗地位。 布光，所谓布光是摄影、摄像造型的基本手段，即指摄影、摄像前根据创作需要对人工光源的安排。布光是摄制人员利用各种照明器材，对被摄体布置不同数量、强度、角度、不同距离的灯，以获得准确曝光、色调均匀、造型优美、构图完整的具有高度感染力的片子。 第二部分 光源、光源的色温和显色性 ED=ΩI=SC=SC/D2·I/SC=I/D2 一、色温的含义 物理学上，黑体以绝对零度（-273C0）为越始点，当加热到一定程度时，就辐射出有颜色的要见光，而且光折颜色将随温度的升高而变化。这种光相对应的（绝对）就是颜色温度简称色温。 所谓色温，实际上是指光源的光谱成人中的短波光线与长波光，比例短多色温高不同光源所含的红、绿蓝光的比率不同，中平均日光红33%绿33%蓝34% 晴天上午前后的日光所含的源色光比率约相等，即各占1/3，在视觉上感受是白光，由于早晚时间的不同，或阴晴变化，其所含的色光比率就要改变色温也就随之改变。 ③在摄影、摄像照明上，色温的高低，仅仅意味着光源中所含的红、兰色光的比率不同与实际温度没有必然联系。 ④按摄影、摄像者的意愿，希望色温稳定不变为好，然而由于照明的光源十分复杂，多样化，色温高低各异，即使同一光源，其色温也不是固定的。 二、色温平衡 ①人眼有很强的适应性，不仅适应光线强弱的变化，而且能适应色温的变化，如一张白纸在日光下看是白色，在灯光下看也是白色的，可能呈粉红色回复白色感觉，这种适应性使我们能正确地反映颜色（比较）（但对色温的判断能力差，不能用目视确切地估计光源成分。）这种适应性对彩色感光材料来说，是很难做到的。因此，为了使彩色胶片能正确地记录景物的颜色，与不同光的色温取得平衡，无论是负片还是反转片，而乳剂制造上分两类，日光型5400—5600K，灯光型A型3400K，B型3200K（不可能每种色温的都一一造出，使用不方便，制造也麻烦。） ②日光片：所以当代5400K对能控制色彩平衡，红绿兰各三分之一，早晚，天空光失去平衡，往白光照射上模拟。 灯光片：感蓝层速度远远超过感红层，低于3200偏红；高于3200偏兰。 ③必须与胶电的平衡色温保持一致，否则就不能真空地再现色彩。 三、色温转换滤色片 目前还没有能适合任何色温的彩色胶片，实际只能适应一个狭窄的色温带，为转换色温，可以在镜头前或光源滤色器。从某种意义上讲就等于省了适应一切色温的万能型彩色胶片。 3200K±50K对就可看出光色的变化。引起色温变化的因素很多，往往超过允许的偏差，甚至超过后期制作能校正的偏色温值（负片日光±1200K，负片±700K）。 校色温的滤色镜有两类：一是降色温的，系橙红色，如柯达雷登85、81系列；另一类是升色温的，系蓝色，如雷登80系列和雷登82系列。 雷登85系列