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艺术为生活增色 我们的生活丰富多彩，艺术在其中扮演着不可或缺的角色，我们的生活已经紧紧的艺术联系在一起，艺术已成为生活不可分割的一部分。我们的精神世界与艺术世界的关系就如鱼和水的关系，艺术设计的水平反映着我们精神世界的高度。 既然艺术对于我们的生活如此的重要，什么是艺术设计呢？所谓的艺术设计就是将艺术的形式美感应用于日常生活紧密相关的艺术设计中，使之不但具有审美功能，还具有使用功能。换句话说，艺术设计首先是为人服务的（大到空间环境，小到衣食住行），是人类社会发展过程中的物质功能与精神功能的完美结合，是现代化社会发展过程中的必然产物。 艺术设计是源于我们的日常生活中的。早期的一些古石刻和岩画，可以看作是人类艺术设计的雏形，当时的人们也还没有形成艺术设计的观念，只能模仿自然界中的一切具体的事物，如山石草木、鸟兽鱼贝之类。这是人类对自身文明的记载，但也从此标志着艺术设计开始悄悄的萌芽了。随着人类社会的不断发展，形成了早期的氏族部落，氏族部落开始形成自己独特的文化，他们用图腾来表现自己的信仰，打制各式各样的器物来体现自己的意识形态。可以说这一时期正是人类开始对美与自然的探索阶段，人们在自己的身上佩戴各种饰物，这些饰物不仅仅是为了美观，而是体现了一种权利的象征。艺术设计的发展正是从器物的宗教文化属性开始发展的，进入奴隶社会时期，宗教及阶级的产生，使得贵族阶级的私有化发展起来，物质上的充裕难以满足精神上的诉求。出于对自然的敬畏和对未来生活的渴望，祭祀活动出现了，祭祀活动衍生出了大批艺术形式，这个阶段，祭器、祭祀仪式等逐渐形成也定的体制，祭祀乐曲产生了。而随后的艺术发展，基本上是从早期的祭祀活动中开始走向大发展的。 艺术与生活的关系大略经过了三个阶段：1、口传文化时期艺术与生活的直接合一；2、印刷文化时期艺术与生活疏离对立；3、电子文化时期艺术与生活再次走向融合。 口传文化时期，艺术就是生活，上文中也已经谈到过，艺术是与早期人类生产生活密不可分的。在此时期，艺术产生于生活，而且反映了人类的生产生活方式。现代的历史研究也正是从早期的人类艺术文化的遗迹中发掘人类历史的发展脉络，也正充分说明了艺术反映生活这一特点。具体体现在渔猎时代，人们应用于日常生产生活中的工具，比如弓箭。它即是一种狩猎工具，又是也是人们心爱的“艺术品”。弓箭做各种形状，还配有各种装饰。审美意识正萌动在生活实践的母胎中，中国古代的玉璧、玉璜、玉环。。。。。。以及佩带的各种美玉，即是艺术品，同时也是祭祀用品和某种观念的象征物，具有原始宗教的、伦理道德的、政治活动的实用意义。在中国古代，诗、乐、舞并不是纯粹的艺术，而是产生于生产生活之中，对生产生活等的艺术的反映。中古时期（魏晋）的佛教石窟雕像，以及古壁画、砖画等等，即有其宗教含义，又体现着早期艺术水平。不仅仅是总过，古希腊戏剧、酒神节祭祀仪式性活动的一部分也正说明了艺术脱胎于生活，反映真实生活这一理念。 印刷文化时期，艺术与升后疏离对立，这也正式艺术高于生活这一特点的体现。在这一阶段，艺术开始贵族化，逐渐脱离大众，变得神圣化。在西方中世纪，艺术变为王公贵族们独享的奢侈品，艺术多用于来表现神话中的人物角色或是贵族阶级。在这一时期产生了古典艺术和古典美学，艺术家们普遍认为艺术是神圣的，生活是庸俗，而不能不艺术相提并论。在当时的中国，这种现象也是司空见惯。当时的诗作也多用来描绘高雅的生活和美丽的自然山川，平民是接触不到艺术的。在白居易笔下：“岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。”则充分证明了艺术的贵族化。但无论是艺术贵族化，还是平民化，归根结缔，艺术是反映生活的，艺术的使用人群不影响艺术的根本属性。艺术在当时是为贵族服务的，也同样促进了当时文化的繁荣，可以说艺术让生活更加美好。 当下，正是电子文化时期，艺术变得平民化、通信化，几乎所有人都能够碰触到艺术的指尖。这一时期艺术与生活再次走向融合，与人们的生活更加密不可分。服装设计不仅是为了实用，更是为了带给人们美的享受，而室内装修、美容美发、美食等等，与我们日常生活紧密相关的一切事物都与艺术无法分离。这一时期可以说是艺术的大众化时代的开始。电影——视觉文化的兴盛，电影这种新兴的文化艺术形式的产生，深刻的改变了我们的生活，我们的生活进了可视化的新阶段。以前，我们只能通过回话和文字等形式来记录生活，这些都并不是我们的生活，我们的生活因艺术而变得丰富多彩。我们当下的生活已越来越离不开艺术，它紧密的结合在我们的日常生活中，潜移默化的改变着我们的生活，让我们额生活更趋向多元化。 艺术源自于生活，艺术创作不是生活的翻版，备份，而是艺术与生活的完美融合，是典型生活的审美化处理。艺术作品来源于生活，却又比普通生活，更强烈，更集中，更典型。既有共同点又有区别。艺术或是逼真