中国画 第二讲.ppt

第二讲 白描花鸟基础知识 本节内容 1.白描的概念 2.古代十八描 3.工笔白描对线条的要求 4.白描线条与花鸟形象的结合 5.花鸟画的构图特点 6.所需材料及作品规格 1.白描的概念 白描是利用线的粗细、轻重、浓淡、虚实、疏密等多种变化来表现形体景物。 只用线条，不加渲染，也不着色 线条本身也具有抽象审美效果 白描又叫“线描”，是国画的重要表现形式，是表现景物形象的基本手段，所以许多人把“白描”叫做中国画的“基本功”，视为学习中国画的基础。 2.什么是古人所讲的“十八描” （常见的白描类型) “十八描”是古人所总结的线的各种描法。通过线条的力度、节奏、韵律、气势等美感效果来表现对象，以传达作者的情感。 十八描分别是：高古游丝描、铁线描、琴弦描、混描、马蝗描、柳叶描、枣核描、橄榄描、曹衣描、丁头鼠尾描、蚯蚓描、枯柴描、撅头描、折芦描、减笔描、竹叶描、战笔水纹描、行云流水描。 高古游丝描 铁线描 以上笔法可总结归纳为三种类型： 工笔型。以游丝描为代表的铁线描、曹衣出水描、琴弦描等（中锋用笔，用稳健圆润，没有粗细变化） 写意型。以减笔描为代表的竹叶描、折芦描、枯柴描等（用笔粗放简括，线形变化莫测而有气势） 半工半写型。以柳叶描为代表的枣核描、橄榄描、行云流水描等（中锋用笔，用笔速度较快，用笔有轻有重，线条粗细有变化） 3.工笔白描对线条的要求 白描勾勒不是用细线沿着花鸟轮廓去“描”，而是用书法中讲究的用笔去“写”出形象。 工笔白描不只是讲究工细，更重要的是追求线条的力感、快感。 勾线之前，先练习使用中锋，避免侧锋。 行笔时笔尖走在线条中央的即为中锋，中锋线条圆润浑厚，饱满而富于弹性，结实而有力感； 走在线条一侧的即为侧锋，侧锋勾划出来的线条是扁平的，易出飞白。 线条产生力感的关键在于笔锋与纸面的摩擦 为了使笔锋与纸面产生摩擦，勾每一条线都必须有起笔、行笔、收笔三个动作 1.起笔藏锋；2.行笔；3.收笔回锋： 4.白描线条与花鸟形象的结合 4. 1 勾线起笔顺序 4. 2 如何表现结构的前后关系 4. 3 边缘线与折面线的处理 4. 4 线条的浓淡粗细 4. 5 白描花头的用笔变化及注意事项 4. 6 白描勾叶的各种变化及注意事项 4. 7 茎枝与树本的勾勒与皴擦 5.花鸟画的构图特点 “三角”形构图 “之”字形构图 “十”字形构图 “C”形构图 6.实践所需材料及作品规格 纸——熟宣纸 笔——硬豪小号勾线笔 墨——一得阁 作品大小：A4 画幅形式：矩形或方形 作品数量：2幅白描花鸟 本周作业安排： 白描画鸟2幅 材料：用熟宣纸，勾线笔（狼圭、紫圭） 方法：先用铅笔拷贝到熟宣纸上，然后用五色墨来勾线 其画用笔起伏顿挫，线条粗细变化较明显，又飘逸流利，显得活泼 潇洒，富于韵律感。 马蝗描 中国古代人物衣服褶纹画法之一。其线条形如柳叶飘动，后人因之命名 宜于表现质地轻薄衣料之描法，行笔忌浮滑轻薄。 柳叶描 中国古代人物衣服褶纹画法之一。运用大笔挥洒，中间转折顿挫圆浑，成枣核状，以表现麻布质感衣纹，故名。 用笔须藏锋。 枣核描 橄榄描，中国古代人物衣服褶纹描法之一。用尖大笔。下笔顿挫撆纳，落笔收笔须藏锋，区别于“钉头鼠尾”。 线条头尾细尖，中间粗如蛇腹，形似橄榄状。 橄榄描 即为曹衣出水描的简称。来自于西域的画家曹仲达（或称曹不兴），其画佛像衣纹下垂、繁密，贴身如出水状，故称“曹衣出水”。 用笔细而下垂，成圆弧状，讲求线之间的疏密排列变化。 曹衣描 中国古代人物衣服褶纹画法之一。其线条起笔及收尾形似钉头与鼠尾，故名。 传统人物画重要技法之一。其特点，在起笔时须顿笔，收笔时渐提渐收。 钉头鼠尾描 中国古代人物衣服褶纹画法之一。清·王瀛说：“春蛇秋蚓，以譬作书无骨之弊，然险恶太过尤多近俗，蚯蚓当如篆书，圆笔为佳。”作书忌锋芒毕露，此描线条既非无骨又应防锋芒太露。 蚯蚓描 中国古代人物衣服褶纹画法之一。后人因其形似枯柴而命名。 宜用大笔紫毫逆锋横卧，顿挫如写篆隶书法，得苍古雄劲之意，刚中有柔，整而不乱为宜。 枯柴描 撅头丁作撅头描，其余同钉头鼠尾描。 撅头描 中国古代人物衣服褶纹的一种画法。其线条形似芦叶折转，故名。勾线时尖笔细长，长于撇捺，由圆笔转为方笔之法，仍须方中有圆，圆用隶法为之。然待干后勒以淡墨能使之厚重，并增强立体感。 折芦描 中国古代人物衣服褶纹画法之一。宋代画墨竹盛行，以此技法写人物，其线条近似竹叶，因而得名。 竹叶描 脱胎于白描画法，但仍以线条作为主要造