第五讲透视和构图.pptVIP

第五讲 透视和构图 一、透视 （一）透视初步 1、透视的由来 由来： 正式研究透视图的第一个人，是十五世纪意大利建筑家布鲁内勒斯基（Tilippo Brunelleschi）,随后有玛萨奇奥（Masaccio）等人继承之，到了达芬奇（Leonardo Da Vinci）及拉斐尔(Raphael)等大家时，透视图渐趋成熟，此即为西方透视图法的主流。至今，透视图法不但是写生素描的基本，也成为设计表现最重要的方法。 中国画的画面乃是由虚灵的空间所构成，也是画家藉外物以表现内涵的一种“心象”。无限的情思造成无数个视点，脱离了真实的表象世界，成为一种写意的绘画，所以透视图法一直未在中国画中出现，直到清朝意大利人郎世宁（Gluseppe Castiglione 1688-1766）来华，才正式把透视图法传入。 概念： 线性透视是指14世纪文艺复兴以来，逐步确立的描绘物体、再现空间的线性透视学透视的方法和其他科学透视的方法。是绘画者要求理性解释世界的产物。 特点： （1）传真性——客观传达设计者所诉求的创意。 （2）说明性——在形态、结构、材质、量感、色彩、凹凸光影上达到高度的说明目的。 （3）广泛性——可让未曾受过图学训练的人一目了然。 （4）启发性——能使人想象出该设计的未来景观，进而了解设计者的构想与做法。 逼真再现事物的真实关系，是绘画的重要基础。 2、透视的基本术语 （1）视平线——眼睛高度线 （2）心点——眼睛正对着视平线上的一点 （3）视点——画者眼睛的位置 （4）视距——画面与视点的距离 （5）视中线——视点与心点相连，与视平线成直角的线。 （6）灭点——在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。 （7）天点——消失在视平线以上的点。 （8）地点——消失在视平线以下的点。 （9）一点透视——又叫“平行透视”，有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。 （10）两点透视——又叫“成角透视”，任何一面都不与平行的正方形成长方形的物体透视。 3、透视的原理及透视的表现现象 透视现象也叫“远近法”。其表现形式有以下几个方面： （1）体积相同的物体，距离近时，视觉影像较大，远时，则小。 （2）宽度相同的物体，距离较近时，视觉影像较宽，远时，则窄。 总结为：近大远小，近宽远窄，近高远低 （二）透视的类型： 1、一点透视 概念： 立方体放在一个水平面上，前方的面（正面）的四边分别与画纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致，消失成为一点，而正面则为正方形。 特点： 心点无论在物体内部或外部，物体与视平线始终保持着平行或垂直的关系。 画法： 1、画面上的视平线与灭点概念的强化是画好大尺度环境的首要前提。 作画步骤： （1）在纸面上先预计一个高度轻轻画一条视平线； （2）研究灭点的大概位置（鸟瞰、仰视的视平线多在线外）； （3）从灭点引出透视关系线，在视平线和透视关系线夹角之间画出所要绘制的物体。 应用： 室内设计、街道、原野、大海等，能体现场景的纵深感。 2、两点透视 概念 指画面与对象的主要垂直界面呈非90o的倾斜相交，与画面相交的并有两个消失点时，称为两点透视。 特点： 能使画面活泼生动，立体感较强，反映形体较为全面。 应用： 大部分景观透视图都采用了这种方式。 （三）课堂练习 三、课堂练习 （四）透视在空间中的应用 一点透视—增加纵深感 两点透视---活泼生动，立体感强 二、构图 （一）构图浅谈 构图一词译自英语COMPOSITION,为造型艺术的术语。其含义是把构图的各部分加以组成、结合、配置并整理出一个艺术性较高的画面。 （二）平面构图 1、平面图分割图面的视觉效果 书中P28画面分割划分为九类，产生了或紧张，或松弛，或运动，或静止的视觉效果。 画面分割一般以长方形画面居多，恰当的长方形易于视觉接受，如书籍、杂志、名片、照片等都是长方形的，现今常用的长方形图面边长的划分比例为1：1.6，这一比例被称为“黄金比例”。这种画幅形式只是一种参考，应根据表现内容的需要，确定画幅的比例和样式。  在实践中，学生应该把握：主体景物易于安排在画