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中国竹笛走向的思考 　　摘要：本文从中国竹笛的音准、音色、风格及性能方面思考其走向问题。 　　关键词：中国竹笛；走向 　　中图分类号：J63文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）15-0178-01 　　 　　作为一个时代，作为一个历史，中国竹笛的发展、辉煌到新时代的寂寞。是竹笛音乐家本身的事情还是历史的发展问题？ 　　首先我们应该懂得民族音乐的发展。什么时候我们不能不承认，现在民族歌唱家不再以民乐队或者民乐团伴奏作为最高要求，他们知道交响乐的各种好处，那种恢弘、那种意境以及那种对声音的伴奏效果，民乐团是不及的。那么是不是我们的民族音乐到了濒临绝境了吗？如果民乐团的路不好走了，中国竹笛的路还好走吗？ 　　我们不妨将民乐团和交响乐团做一个比较。首先是音准问题。我不得不承认，目前到现在没有一个民族乐团在音准方面能够赶上交响乐团的那种效果的。不是演奏员的音准表现不好，而是乐器本身的问题。其次是音色问题，我们不能不承认，民乐团的乐器和乐器之间的音色共鸣和渗透作用不够理想，民乐团各乐器组的音色还可以说比较融合，但是合起来就不那么融合了。原因是民族乐器的个性太强，个性强其共性就差了。试想，如果让一个梆笛和高胡两件单独的乐器一同演奏乐曲，那样的效果会很差。但是长笛和小提琴就不同了。 　　说到竹笛了，我们也从音准开始。《姑苏行》在当时应该说家喻户晓的笛曲，竹笛的那种雅真正的沁人心扉，《牧民新歌》那种特殊的草原味道，一下让听众进入大草原的感觉，《扬鞭催马运粮忙》的那种欢快的情绪雅俗共赏。这些乐曲的音准控制应该说不难，同时也是竹笛本身的优势表现，加之现在制作笛子的技术进步，和十二平均律的掌握能力的提高，在音准问题上越来越科学越来越悦耳。但是从什么开始，我们的演奏家和作曲家开始玩高端技术了。我们知道，长笛也可以花舌，为什么没有演奏家用，长笛也可以循环换气，难道长笛演奏家就不及竹笛演奏家努力吗？竹笛现在也可以吹奏半音阶，但是到现在我没有听到一个演奏家，在一定速度上真正的将半音阶的音准吹奏准确的。竹笛演奏家千辛万苦的练习，演奏出一定的难度，不是吹笛子的听了以为特别简单的技术。音乐的目的，是一种情绪、逻辑的渲染，但是现在的音乐工作者很多有炫技之嫌。 　　音色问题。民族乐器的个性首先表现在音色方面。竹笛最大的好处就是大小之间的音色表现比其它乐器要好，某种程度类似大小提琴之间的音色差距。统一、互补、兼容。但是，实践证明竹笛吹奏《江河水》的效果就不尽人意，主要原因就是音色问题，在音色的表现方面和管子、二胡都不能及，哪怕用唢呐吹奏《江河水》也比竹笛的效果要好。同样，我们在低音笛和箫的音色的区别和把握方面也有误区。每个乐器首先是特定的音色表现特定的乐曲和风格，笛子也可以吹《二泉映月》也可以吹《梁祝》，所以到现在没有人干这事，是因为音色的表现无法能及。我们承认低音笛子的音色是对竹笛音乐的一大贡献，但是玩巨笛和巨箫有什么意义呢？笨拙、沉闷的音色表现，没有给竹笛带来音乐本身的意义。 　　风格问题。我们知道，竹笛作为民族乐器，必须有本民族的风格。过分的追求民族语言就会失去音乐的世界语言。应该说小提琴的滑音比竹笛方便，我们到现在听到的小提琴乐曲应用滑音的比例的确赶不上我们民族乐器尤其是竹笛的滑音多，其主要原因就是小提琴既体现民族风格也尊重世界音乐语言。我们应该在音乐的意境、旋律的合理，演奏的张力、引力、惯性、强弱、爆发力等方面多做文章，而不是过多的追求民族个性、乐器个性特别强的路上走下去。本人认为用唢呐吹《刘三姐》用二胡拉《梁祝》都是乐器演奏不应该发生的事情。 　　性能问题。我们知道乐器的性能决定乐器的舞台的大小。竹笛在历史的器乐长河中发挥了什么样角色我们有目共睹。三千年的历史是骄傲还是反思？是我们每一个关心竹笛历史和发展的人必须思考的一个问题。在我们骄傲之余，试问钢琴、小提琴、长笛的发展史没有竹笛的历史长，是否在性能方面就不及竹笛呢？我们的媒体和很多音乐工作者喜欢挖掘古董，喜欢将一些乐器性能和表现力特别差的乐器大肆宣扬，乃至到中央电视台。中华民族的骄傲难道就是这些我们的生活底层的人在劳作之余娱乐之用的东西吗？二胡所以能够作为民族乐器的首要位置，首先是它的性能，既有民族的音色，又具备世界拉弦乐的特点和功能，我们看到马头琴的发展史，尽管有不少音乐家在努力着，但是由于乐器的性能赶不上二胡，所以注定乐器的位置赶不上二胡。同理竹笛因为性能问题，能够延续发展至今，首先是性能问题。但是如果我们想改变竹笛的音色而去发展什么新的竹笛，个人认为此路不通。如果用长笛吹奏《牧民新歌》、《扬鞭催马运粮忙》效果会好吗？ 　　综上所述，中国竹笛的走向问题，需要每一个音乐家的共同努力，在音准问题上不能钻死胡同，在音色问题上应该科学考虑竹笛的音区和音色的统一以及乐曲