想在平面设计中寻找灵感,可以来看 Behance 上这 10 个人详解.pdfVIP

想想在在平平面面设设计计中中寻寻找找灵灵感感，，可可以以来来看看 Behance 上上这这 10 个个人人 不管你是否认可“颜值为上”这句话， 设计、做设计或关注设计的人到底是变得越来 越多了。 做手机的对配置没什么可谈了，就来谈工艺美感。做 App 的太多，少不了拼 UI。新 楼没地盖了，要升级店面，最好请家性价比不错的设计公司，在一片工业风、小清新 和新中式中杀出条血路来。书籍文具或零食饮料更不用提，设计就是品牌，就是调 性，就是溢价。 这事儿中外都一样。B 站 UP 主“拂菻坊”给他的外国朋友试吃两种不同口味的凤梨 酥，还是会有人评价：“那个味道更好，但我更喜欢这个牌子的包装。” 我们可以单纯把它看作是大众审美需求和水平提升的结果，也可以将其视为消费升 级、视觉化阅读习惯形成以及生活方式经济兴起的综合产物。当然，它也正在成为品 牌方们争夺市场的要素。 援引美国设计管理协会 （Design Mangement Institute，简称 DMI）报告中的描述，从 业绩表现上看那些重视设计的公司比标普 500 的平均水平还要再高出 228%。“将顶级 设计人才应用到软硬件及服务互动之中，能帮助企业与其竞争对手区别开来，提供更 好的顾客体验，最终获得更高的成长速度。” 在这样的背景下，设计行业和其它正在升级中的行业一样，更加依赖网络社区平台的 支持。设计师需要更快地获取创作灵感、更广泛而集中地展示自己的创意以获取工作 机会，普通人也依靠社区平台满足日常审美需求、培养自己的口味。 这些都是 Behance 和 Dribbble 这样的设计师社区诞生并受到欢迎的原因。在 UI 设 计、VI 设计、平面设计、产品设计等领域，它们称得上是时下最受欢迎的两个设计师 聚集地。前者 200 年在纽约市成立， 年后以 1.5 亿美元被 Adobe 收购，到 2013 年 注册用户共有 150 万；后者 2009 年由网站设计师 Rich Thornett 和 Dan Cedarholm 在 麻省创立，有统计称截止 2014 年共有 2000 亿像素的创意作品被分享在这个平台上。 相比之下，Dribbble 显得更“专”。它的用户注册是 100% 邀请制；作品种类较精，以 平面设计、VI 设计、插画等为主；图片上传格式限制为最大 800× 00 个像素 的“shots”，强调对设计细节的展示，没有太多文字说明，因此更像一个方便业内人士 交流想法的空间。 而对于那些不满足于只在 Instagram 上刷刷图、还想知道好设计怎么来的普通读者而 言，Behance 可能是个更友善的选择。它的内容种类很多，除了上述设计分类还有建 筑、手工艺、摄影和广告等；作品展示以“Project” 为单位，可以通过图片、视频、文 字等了解整个创意过程，介绍得更为清晰完整。 唯一的缺憾是评论区太友善了，常见留言依次为“nice” （棒！）“wonderful” （很 棒！）“amazing” （棒呆！）此外就是：“你的作品很棒，来看看我的新项目吧！ （附 链接）” 网站最近推荐了 Behance 上最值得关注的 0 位平面设计师，我们从 中挑选出 10 位，尽量涵盖不同地域、风格和种类，介绍如下。希望也能给你带来一 点灵感 （点击小标题可查看设计师的对应页面）。 1、、Saxon Campbell （（纽纽约约）） Saxon Campbell 是一位美国设计师、摄影师，在纽约布鲁克林有一间自己的工作室。 他的设计领域很宽泛，大多是与时尚或零售品牌的合作，比如 PCo、Frockhub 或 The Monster Cycle 等。 在 Campbell 的作品中经常能看见这样的搭配：大色块且颜色柔和的人或物局部特 写，以及位于视觉正中心的圆润字体。简明直接的关键词让原本有些暧昧难懂的摄影 作品变得明朗起来。 2、、ZimZou （（法法国国南南锡锡）） 1987 出生于法国孚日山的 Lucie Thomas 和 198 年出生于巴黎的 Thibault Zimmermann 在读大 时相遇。毕业后，他们一起在法国南锡开出了自己的独立设计 工作室 ZimZou。 虽然两人 的都是平面设计 （包括设计、出版及广告），但在日常创作中却放弃了 PS、AI，转而把重点放在手工装置上。从绘制草图、裁剪到装配，两位设计师试图用 最常见的材料——纸、木头、线、毛毡——说故事。 最终成品看上去就像一个个带着寓言色彩的、五彩斑斓的手工雕塑，手法传统，美感 却很现代。在名为“Douceur/Douleur （甜美/疼痛）的作品中，设计师试图把“玩 具”和“武器”两个概念