黄梅戏文化品牌建设初探.docVIP

黄梅戏文化品牌建设初探 摘要：安徽有着悠久的徽文化历史，经典文化推进了经济与文化共同发展，也为文化强省建设奠定了深厚的基础。黄梅戏享誉国内外，在文化强省建设中，取得了可喜成绩。面对日益竞争激烈的文化市场，黄梅戏文化品牌建设要不断改善文化品牌战略，即以承传与保护为己任，加强黄梅戏研究；以传播和发扬为目的，加强黄梅戏传播；以拓展和丰富为方向，加强黄梅戏开发。 关键词：安徽 文化品牌 黄梅戏 安徽是文化资源大省，历史悠久、人文荟萃，文化底蕴丰厚，拥有丰富的发展文化创意产业所需的资源。不仅有包公祠、明皇陵、西递宏村等等物质遗产，还有建安文学、桐城派、徽文化、中国四大剧种之一的黄梅戏、号称东方芭蕾的花鼓灯等国家级非物质文化遗产。如何发挥这些文化资源的社会效益，是近年来社会各届人士共同讨论的主题之一，其关键是如何打造文化品牌。文化品牌是文化的核心竞争力、文化软实力的重要标志，搞好文化品牌建设对文化产业有着巨大的提升和带动作用，打造具有强大竞争力的文化品牌是文化产业赢得市场的必然选择。黄梅戏是中国五大剧种之一，发源于安徽省与湖北省交界的大别山地区，后来以完整的独立剧种形式诞生于怀宁石牌镇、成长兴盛于安庆。在安徽省文化强省的号召下，安庆市各级政府着力开发黄梅戏，成为了安徽文化品牌，使其走向全国并走出国门。为了进一步提升黄梅戏文化品位，加强品牌建设，应借鉴其它文化品牌建设经验， 从以下几个方面着手：以承传与保护为己任，加强黄梅戏研究；以传播和发扬为目的，加强黄梅戏传播；以拓展和丰富为方向，加强黄梅戏开发。 一、以承传与保护为己任，加强黄梅戏研究 黄梅戏于2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产，首先要考虑它的承传与保护。非物质文化遗产的最大的特点是不脱离民族特殊的生活生产方式，是民族个性、民族审美习惯的“活”的显现。黄梅戏依托于人本身而存在，以声音、技艺为表现手段，以身口相传作为文化链而得以延续，是“活”的文化及其传统中最脆弱的部分。为了更好地承传和发挥品牌效应，要有保护意识，应着手从以下两方面抓起。 其一，加强黄梅戏文献资源的整理与收集。黄梅戏渊源于唐初“黄梅采茶调”，18世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区安徽怀宁或湖北黄梅形成的一种民间小戏。经过一段时间的发展，又在吸收“罗汉桩”、青阳腔、徽调的演出内容和表演形式的基础上，产生了故事完整的本戏。黄梅戏经过二百余年的发展和积淀，积累了丰富的资源，为了全面了解和开发黄梅戏，需要对其发展过各的所有资源进行收集与整理。黄梅戏文献整理一直以来比较重视，1958年安徽省剧目室编印了《安徽省传统剧目汇编》，1990年安庆市文化局以此本中的黄梅戏部分，着手整理编印了《安徽省黄梅戏传统剧目汇编》，共收大小传统戏二百多个，其中二十多个属初次印刷，这为黄梅戏文献资源整理有很好的启示。当前，作为非遗的黄梅戏，文献资料收集和整理是势在必行。首先，通过普查，搜集安徽省黄梅戏民间艺人和曲目，进一步完善黄梅戏剧目汇编，启动黄梅戏人物志的整理工作。其次，加强黄梅戏研究文献资料的收集与整理。再次，加强非纸质文献资源的收集与整理，黄梅戏作为口传艺术，在安庆境内的民间存在一些民间艺人，积累了大量的黄戏调和唱法，可以通过录音和光盘等形式收集这些口传资料。最后，建设一个功能齐全的数据库和网站。 其二，重视黄梅戏之乡文物重建与修复。黄梅戏以“怀腔，主要流布于安徽省安庆市及其周边地区是安徽省汉族主要地方戏剧种“出门三五里，处处黄梅声，梨园佳子弟，无石不成班”之美誉。石牌镇正在建设戏曲之乡文化产业基地以恢复“戏曲圣地”的原貌。文化产业基地的建设应从以下方面考虑。其一，以戏曲博览馆为主体建设戏曲博览园，徽剧及黄梅戏，分别展出各种舞台切末、盔帽、服装、道具、剧本手稿、名演员使用道具、古戏台模型等。其二，以杨月楼故居修复为主体，恢复黄梅戏之村杨家牌原貌。杨月楼系石牌镇杨家牌镇人，有“天官”之誉杨月楼，具程派（程长庚）、余派（余三胜）两派之长。文武皆能，以武戏文唱著名，形成“老杨派”之艺术风格。杨月楼系戏曲之家，其子杨小楼京剧武生演员，杨派艺术的创始人，因此修复杨月楼故居很有必要。其三，修复老街和城隍庙徽派石牌建筑风格，以黄梅戏经典剧目来装饰，复建京剧鼻祖程长庚故居。其四，于皖河畔依水建造船形的大众戏台，整体造型为船形，建筑形态以徽派建筑造型为背景，仿古建造宛如古代的画舫，可进行大型的戏剧表演。徽剧与黄梅戏轮番上演。夜晚辅以灯饰，灯光璀璨使得戏楼金碧辉煌，华丽精彩。戏楼船型舞台为两面台，正面面向广场演出，背面面向河面演出，因需所变；这样就可以让游客乘小船在水面上看戏，重现清末石牌河上看戏的热闹情景。戏台上定期上演徽班进京为乾隆八十寿辰演唱的祝寿戏。 以上仅是安庆石牌为例，当然，黄梅戏作为安徽文化品牌，二百余年的积淀，在安徽各地都留有身影，在文化承传