大众传媒时代的文学.docVIP

影与声 ——浅析大众传媒时代的文学表现形式 进入九十年代之后，大众传媒文化已经深入人们的生活，文学色彩似乎逐渐从现实生活中褪去。除了专业的研究者，对纯文学感兴趣或者愿意阅读的人已经越来越少。文学工作者也无法回避地开始思考文学以何种形式何种状态才能够更加适应大众的趣味，怎样才能在这个过于喧嚣的时代得到生存发展，而且文学也的确开始在各方面受到当下文化氛围的影响，开始通过其自身的变化来适应大众的需要。 现代社会经济发展大潮的涌起使得浮躁成为弥漫在空气中的一种情绪，影响着为了生存为了赚钱而烦恼焦虑的每一个人。现代人顶着巨大的压力到处奔波，已经没有多少人能够作为纯粹的读者安坐于书桌前阅读一部纯文学作品，人们更多地是在追求在疲惫工作之余能够愉悦身心的东西。读者的接受与否在市场深入人类生活的今天对于文学来讲甚至比文学自身的优秀程度更加重要。文学在这种时代背景之中受到越来越大的影响，开始放弃其学术性及专业性，开始做出迎合大众的改变。而且文学的其它表现形式开始渗入人们的日常生活，慢慢成为大众文化生活的主流。 一 电影至今已经诞生百年了，作为新生的艺术形式，有其独特的魅力。强烈的视觉观感与影像形式成为吸引大众的重要原因。而且，电影与文学具有密不可分的关系。普遍意义上来讲，一部好的电影首先需要的是一个好的电影剧本，近些年来，文学作品改编而成的电影越来越多，甚至已经成为电影界的一种时尚。这样的例子有很多，比如张艺谋的早期代表作《红高粱》改编自当代作家莫言的《红高粱家族》；苏童的代表作《妻妾成群》被改编成为具有浓厚中国民俗气息的《大红灯笼高高挂》，《妇女生活》被改编为《茉莉花开》，直到近期德国作家聚思金德的作品《香水——一个谋杀犯的故事》被搬上银屏并广受好评，李安导演的张爱玲作品《色戒》，甚至被认为比原作品还要好。还有连续拍摄了七八年之久的系列电影《哈里·波特》系列，而且无论是小说还是电影都在市场规律作用下成为大获成功的范例，成为当代的经典神话。中国最近兴起的古装大片也或多或少地表现出一种新的趋势：张艺谋的《满城近代黄金甲》几乎“抄袭”了《雷雨》的所有细节，冯小刚的《夜宴》在情节上和莎士比亚的《哈姆雷特》几乎一模一样。在引起大众舆论的关注及各种贬褒不一的言论发表的同时，也引起一股文学经典重读重拍的热潮。 电影是最为复杂和最为昂贵的艺术表现形式之一，电影的形式决定它具有讲述极强的讲述故事的能力，能够以更形象直接的方式来表达作者的思想作品的精华，通过电影的剪辑与拼贴表达概念或是情绪。 电影替代了部分文学的功能，并且以更为快捷的方式给人们以愉悦或警醒，这对于时间如金钱时间如生命的现代人来说是极为重要的。相对于阅读长篇巨著的文学作品，看电影更为直接更为节省观众或读者的时间，而获得的精神享受在某种意义上却是没有差别的。戴锦华老师在讲座中常常说，一部好的电影，能够使人们看完电影之后，有勇气再活一周。这样的结论虽然包含有浓重的黑色幽默气息，但也说明今天的大众真正需要的是什么。在电影院里的两个小时能够让在社会与生活的压力中彷徨焦虑的现代人放下所有，让全部精神沉浸在眼前的画面和情节中感受别人的故事。这对于现代人几乎是最有效的放松， 电影中保留的文学性究竟有多少？电影能否带动文学的发展与文学作品的阅读？这是一个存疑的话题。很多人对于改编自文学作品的电影情节津津乐道却未必知道作品的文学形态是什么，正如很多人热爱张艺谋却未必知道莫言苏童是谁。而电影与文学还是有相互促进方面，电影强烈的视觉效果可能会强化文学作品中的某种特质或者将其中隐含的东西表面化，在某种程度上做出优于文字的表达，也常常激起观众们对于原来文学作品的阅读兴趣。优秀的文学作品同时也为电影的书写提供着新的可能。 “读图时代”一词作为形容当下朱德庸、几米的漫画流行，人们生活离不开电视互联网的状况是非常形象的。为了迎合这种潮流，文学做了不自觉的调整与变化，不再和现代文学阶段的文学作品一样热衷于表现人性的焦虑或冲突，而是更加强调历史感，在前后贯通的历史中对于对历史进行某种意义上的重新解读与重新书写。这种重读不仅仅是文学意义上的再创造，也是在当下重建历史观的大时代之下在文学领域一种新的尝试。不仅仅如此。文学作品的画面感空前的加强，作家们吝啬地将人物的内心活动作为复杂的东西隐藏在对话及行为中，成为不言而喻的表达。所以很多作品几乎不需要如何改编就能够作为剧本上演。这也是导演们热衷于将当代作家作品搬上银幕的原因之一。 二 在当代，诗歌成为了一种在较为狭窄的圈子中传播流行的文学形式，它不再具有曾经一度的辉煌，甚至被人遗忘。但是实际上，诗歌比从前更加广泛地存在于人们的生活中，区别仅仅在于诗歌不再以纸媒的形式传播，当然，这种存在形式是否就是诗歌还是需要探讨的。在当代，我们不再叫它诗歌，而是——歌词。 写歌词的人在某种意义上能否称之为诗人