浅谈李清照南渡前后词风差异.doc

浅谈李清照南渡前后词风差异 摘要： 李清照被称为婉约派的代表人物，历来被公认为是中国古代成就最高的女词人，她在南渡前后词风变化很大，南渡前，她的词多描写少女少妇闺中的生活及情趣，词风活泼明快，清新自然。而南渡后，生活的苦难及社会的变化，是指多写家国之痛，身世之幽，词风趋于消极，哀愁苦痛。所谓文学来源于生活又高于生活，我们可以这样说，李清照的全部词作，构成了一部人变化、展心灵的著，从她的词作中，我们能深刻感受到生活和思想上的巨大转折，从她的词作中，我们逐渐推断出和的双重悲剧是造成李清照词风前后迥异的原因，那个风云不定的动乱年代会改变作者的词风语言自然，悲凉凄苦李清照的文学成就，与良好的家庭教育是分不开的。其父李格非是北宋著名散文家，母王氏亦文章。李清照较高的天赋和极好的家庭熏陶，为她的文学创作奠定了基础，另外，家庭的开明，她率真自然，，的文学创作风格。《如梦令》：常忆溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。词用白描法，回忆溪亭一次尽兴的游玩，优美怡人。溪亭、暮日、荡舟、鸥鹭…美不胜收的景让人流连忘返；“沉醉”“兴尽”“误入”“争渡”“惊”寥寥，传神地写出了少女的快乐、浪漫。昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦！这首小令，有人物，有场景，有对白，李清照化用了孟浩然《春晓》的意境，灵巧有致。“知否，知否？应是绿肥红瘦！”两句，、形象、简洁李清照借少女的感伤，地。“被冷香消新梦觉，不许愁人不起”，“永夜恹恹欢意可，空梦长安，认取长安道”，“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，“如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去”等句都描绘出了一个消瘦、苍老、愁绪满怀的女人形象，在李清照的一生中，最传神地表达出她暮年心境的非《声声慢》（寻寻觅觅）莫属。这首词典型地概括了南渡后凄凉的处境和充满愁的内心，有一定的政治意义和社会意义。词用十四个叠字开头，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”声情并茂，堪称举。继“乍暖还寒时候，最难将息，”则更进一步，“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急！”即“举杯消愁愁更愁”意，将十四个叠字之愁，酒不去之意，在“雁过也，正伤心，却是旧时相识”三句点出，似淡却浓。下阕词人继续描写孤独与愁苦：“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑！”用浅俗语，清新之思，“词意并工，闺情绝调”，这个“黑”字，是险韵，极难韵，在这里却押得稳妥又自然，末了几句：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”舌音、齿音交相重叠，是词人有意这种声调来表现“物是人非事事休”的凄凉境，读来让人心。“后幅一片神行，愈唱愈妙” “点点滴滴”再次叠用，与前面的十四个叠字映照呼应。” 词是流传千古的佳作。“酒”这个意象，但是前后期词中的“酒”并不相同。前期有“浓睡不消残酒”、“沉醉不知归路”、“未成沉醉意先融”、“酒意待消谁与共”、“东篱把酒黄昏后”、“酒后明皇倚太真”等等，其中酒意，除了欢愉的游兴诗意，就是闲来无聊的散愁闲情。而后期词则大相径庭，“故乡何处是，忘了除非醉”、“沉水卧时烧，香消酒未消”、“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”等等，此中再无之前的欢快和兴致，而是充满了愁思苦闷，词人借酒浇愁，然而愁浓不能片刻止息。“雪”在词人的作品中也用得较多，前后期意向同样是截然不同的，前期有“雪消玉瘦，向人无限依依”，后期却是“莫恨香消雪减，须给道归迹情留”。前期有“年年雪里”，后期却是“试灯无意思，踏雪没心情”。在北方，年年下雪，词人也年年踏雪赏雪，而住在南方后，雪比以前少了，难得下一次，词人却再也难以提起游兴，只任“香消雪减”去了。词人并非不爱雪，只因愁情满怀，什么事都很难提起兴致了。意向上的不同，从一个侧面反映出李前后期词情感上的差异。 三、前后期题材的差异 由于心境极大的变化，李清照词在前后期选取的题材是有很多不同的。前期词中多以少女闲游、少妇闲愁为题材，《如梦令》、《醉花阴》、《点绛唇》等都是如此。而后期词作题材明显有了变化，例如她的名作《渔家傲》： 天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞，仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。 我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句，九万里风鹏正举。风休往，蓬舟吹取三山去。 这首词在杨敏如先生看来是李清照早期作品，并且说是一首豪放词，“有苏辛之风”。这个观点笔者不能苟同。这首词从意境上来看显然是一首后期词。陈祖美先生指出《渔家傲》作于李清照47岁时，显然属于后期作品。作品中写“仿佛梦魂归帝所”，显然是怀念故人于地下。“殷勤问我归何处”，作者非常迷茫，不知何去何从。词人到了后期才有这样的心境。词中“蓬舟吹取三山去”，写出了词人消极思隐的心境，却有苏轼《西江月》中的结句“人生如梦，一樽还酹江月”的心意。《渔家傲》这首词在题材上选用了自己走投无路