视唱练耳教学中有关心理的分析与思考.pdfVIP

摘要 视唱练耳是一门旨在培养和发展学生内心音乐听觉即音乐想象和音 乐能力的重要基础学科。它之所以重要是因为，无论音乐创作、音乐表演还是音 乐欣赏都离不开内心音乐听觉，音乐工作者只有拥有这一能力才能去理解、评论 和想象音乐。然而，培养音乐能力不是一个简单的过程，它需要教师和学生掌握 科学的方法和坚持不懈地训练才能逐渐形成。随着音乐教育与心理学的结合，经 过专家学者的研究，音乐心理学在音乐教育这一领域产生了大量科研成果。这些 成果，不仅开拓了音乐教学的空间领域，而且提供了解决教学难题的科学依据。 因此，掌握音乐心理学理论，了解学生学习心理现象，成为提高视唱练耳教学质 量的关键。有研究表明，音乐不仅具有审美怡情的功能，它也是人类认知活动中 的重要手段，音乐属于人类多元智能的一种，任何社会与任何种族都离不开音乐。 如上所述，学习音乐的确离不开学生的注意、记忆、情绪、思维和想象等认知心 理，与此同时，学生的认知心理也得到了不断的培养与锻炼。经过研究发现，学 习视唱练耳关系着学生大脑记忆和思维的锻炼，它能为学生注意、记忆、思维和 想象等能力的发展提供一个很好的平台。在长期训练之后，学生的音乐能力不仅 能得到提高，更可贵的是，学生的记忆能力、思维能力、想象能力和控制自身情 绪的能力也能得到相应的提高。在要求发展创新的当今社会，教育界制定了培养 高素质人才的目标，视唱练耳在音乐教育领域的地位是不言而喻的。视唱练耳的 属性决定了它的教育作用，作为一门提高学生综合音乐素质的学科，视唱练耳应 该受到广大师生的重视，在今后的音乐教育中发挥更加重要的作用。 关键词 视唱练耳注意记忆情绪思维形象思维 音乐是听觉的艺术、时间的艺术，欲感知转瞬即逝的音乐离不开内心音乐听 觉。视唱练耳作为一门音乐基础理论学科，绝非有些人认为的只是一门训练识谱 的课程，它真正的教学目的在于培养和发展学生的内心音乐听觉，并且训练其积 极地将听觉运用到创作和表演实践中去。明确本学科的教学目的相当重要，这将 使我们在教学中不会偏离正确的道路，做到“使这门课程能够给予学生以实际的、 有用的技能，而不是教给学生只供考试而不能实用于音乐实践的形式主义的技 术。’’① “内心听觉是一种听觉能力，是在听音过程中出现的一种你早已熟悉的音乐 现象，所谓音乐现象是指音乐作品和音乐语言的单个的成份，也就是在听音过程 。阿·列·奥斯特罗夫斯基著《基本乐理与视唱练耳教学法论文集》，174页，北京音乐出版社，1957。 中所形成的，也有的是新的你所不熟悉的音乐现象，是一种过去曾经听过的经过 创造性加工后的音乐现象，所以内心听觉也可以说是一种听觉想象。”①在上述的 音乐现象中，包括所有音乐要素，诸如：调式、调性、节拍、节奏、音色、织体、 曲式、和声、速度等等。想要获得这些音乐要素，不能仅仅依靠人的自然听觉， 而必须经过专门的训练。也就是说，内心音乐听觉的培养不能只停留在音乐的感 觉阶段，我们更应看重的是对音乐感知、记忆、思维和想象能力的培养。 音乐学习兼具感性思维与理性思维。由于天生的大脑不可能有音乐自身的逻 辑，所以内心音乐听觉就不可能先天存在，它必须经过漫长而艰苦的音乐训练， 用理性去认识、分析、概括、理解，音乐听觉才能培养形成。许多人把学生的绝 对音高听觉和准确敏捷的模仿记忆能力认为是天生的，这无疑是错误的。形成这 一能力的真正原因要归功于早期固定音高乐器的学习与音乐听觉的训练(固定音 高乐器的学习是主要的，而专门的听觉训练是次要的。)倘若儿童从五岁左右就 开始视唱练耳的训练，或者学习器乐演奏时注意倾听和记忆，就很容易培养对音 乐各要素的感知、记忆、思维和想象能力。科学和实践证实，人和动物的某些习 得能力，都是在出生后的“关键期”里学会的，错过这一时期学起来将很困难。 然而，由于种种原因，许多学生很不重视内心音乐听觉的早期培养，大都是进校 后才正式开始学习视唱练耳。虽然他们学习也很努力，但是却经常出现没有调式 感、唱名混乱、模唱节奏困难等问题。学习中的困难与挫折很容易让学生对自身 产生怀疑，更对视唱练耳课失去信心，以至于怕上视唱练耳课的现象比较普遍。 因此，让学生知道内心音乐听觉是可以培养的，只要通过长期刻苦的学习，每一 位学生都能建立较好的音高、节奏概念，从而树立学好视唱练耳的信心，是视唱 练耳教学至关重要的第一步。 学习一直是哲学家、心理学家、生物学家和教育学家共同关注的问题，更是 心理学研究较为集中的一个领域。众所周知，“任何知识的学习过程，都包含一 系列复杂的心理活动。”④研究学习和教学心理便于掌握教学情境中的心理现象及 其变化规