2013俺的动漫实验班.pptVIP

12岁女孩 12岁男孩 13岁女孩 13岁男孩 实验已进行三年，获得了包括成功与失败的初步结果，基本理顺了课程设计结构和基本课程内容。 2010年由教师提供故事；2011年由教师提供基本故事核；2012年由学员自己创作故事。 未来两年在巩固和完善课程结构和内容基础上总结出比较完整的课程模式和参考课例。 力争在2013年和中央电视台、北京电影学院动画学院、中国传媒大学动画学院合作。 力争在2015年能创作出有社会影响的作品。 2010-2014俺的动漫实验 书画部 龙念南 实验动机——动漫不是美术的一部分 动漫源自漫画，而漫画源自艺术家们为创作而随手勾画的草图、草稿。 由于漫画本身的发展形成了现代故事漫画的表现形式，将影视艺术融入漫画之中，使得漫画与动画更容易结合，读者在看漫画时仿佛就是在看一部电影，“动漫”一词应运而生。 动画电影也同时诞生。 实验动机——动漫是第九艺术 “动漫”包括了造型艺术、影视艺术、动漫周边、角色扮演和网络游戏等多种艺术表现形式。 动漫创作是一个包含了脚本设计、角色设计、道具与背景设计、3D设计、拍摄规划、制作（绘制）、后期延展等多个重要环节的系统工程。 实验目的——创建一个包容全部艺术内容的组合体 真正包容了全部艺术内涵的学习才是真正的动漫学习。 以美术活动为本体 以写生创作为主的美术基础学习 以日韩与欧美动漫表现形式为主的动漫创作 以多元文化为主的美术活动 ——有机综合 美术基础学习促进创造能力提高 创造能力提高带动动漫作品创作 动漫作品创作又影响美术基础学习积极性 ——三方共赢 以绘本表现导入，侧重表现方法的学习 以想象能力的培养贯穿，同时注重培养故事的编写能力 以视觉的表现作为主导，适当忽略部分工具材料和技能技巧 ——有取有舍 不急于创作出完整的作品 不急于学会特定的技能技巧 逐渐形成胆大心细的性格 逐渐培养打哪指哪的能力 ——面向未来 故事（视觉）视觉呈现（故事）拓展（文化或商业） 实验内容——动漫链条的组合既相互关系 课程基础——造型艺术是动漫的基本表现形式 动漫的基本呈现离不开以绘画、雕塑为主的造型艺术，所以围绕造型和色彩表现能力的技巧学习必不可少。 课程基础——具有视觉表现可能的故事创作 学习对象：9岁以上儿童 学习过程：每年2月底开始，次年1月初结束。一般循环2-3年，至11岁进入创作班。 学习内容： 1、基本练习阶段——围绕绘本与动漫创作必须的观察、记忆、选择、想象、表现等基本能力和创作方法，以及文字与图像关系转化能力进行多种形式的训练； 2、创作准备阶段——结合拟创作（改变）故事的需要运用基本练习阶段学习的技能技巧和方式方法，在充分激发想象力的基础上进行故事的构架，未来故事中的形象、物品和背景的构思进行必要的训练和创作引导； 3、创作练习阶段——在基本完成故事创作和形象、物品和背景的基本构思基础上，进行相关的技能技巧训练； 4、创作完成阶段——以自己选择的创作方式，首先按形象、物品及背景的确定完成整体构图的定稿。然后正式创作完成。 ——课程主要在教室完成，根据需要在不同阶段之间会安排外出写生和美术馆、博物馆的参观。 课程架构—— 以感受、认识、理解为主的提高班 以一年（三十次课）四个阶段为一个完成单元 课程架构—— 以自主创作为主，技巧学习为辅的创作班 以完成单元任务形式的研究生式的教学 学习对象：11岁以上儿童 学习过程：每年2月底开始，次年1月初结束。 学习内容（八个单元任务）： 1、结合造型与色彩的练习和写生练习，进行自己选定的表现方法的技能技巧训练。尝试文字与画面相互结合的多种方式。 2、结合外出写生为自己的故事进行技法练习和内容表现练习，完善自己选定的表现方法的技能技巧。完成自己编写故事的初稿。 3、结合自己编写故事的修改进行分格、镜头变化、角色设计、背景及道具创作的练习。 4、结合自己编写故事进行整体表现与变化表现的室内练习 5、结合自己编写故事寻找自己需要的内容进行写生 6、结合自己的最终故事脚本，从画面构图、整体色彩、背景、 用品和角色五个角度进行练习。 7、结合自己的最终故事脚本完成正式画稿。 8、完成结合自己编写动漫故事的创作。 9岁女孩 9岁男孩 10岁女孩 10岁男孩 11岁女孩 11岁男孩