打击乐是戏曲艺术中的重要组成部分.doc

打击乐是戏曲艺术中的重要组成部分 　　戏曲中的锣鼓以鲜明的节奏音响,规范的伴奏形式,独特的戏曲音乐语汇,统一、制约、协调着整个演出节奏,它的伴奏由始至终融合在戏曲的整个细微环节之中,无论是多么细腻的表演,多么微妙的变化,几乎都离不开它的引导、协调、配合与烘托。它在戏曲中作为一条纽带,把演员的唱、念、做、打和栩栩如生的表演串连在一起,它与剧情人物的感情变化息息相关,它不但能创造情境,渲染气氛,还能准确地刻画人物性格,描绘人物动作,揭示人物的情感变化和心理活动,推动剧情的发展 打击乐是戏曲中的重要组成部分,中国的戏曲剧目浩如烟海。戏中的帝王将相,才子佳人,平民百姓,男女老少,贩夫走卒;文的武的,善的恶的,美的丑的,各种人物上下场,大大小小的过场戏,舞蹈身段的表演,喜怒哀乐的情绪变化,都能用锣鼓准确地体现出来。要说用打击乐表现喧闹的场面不足为奇,用打击乐营造万籁沉寂、夜静更深的环境气氛,更堪称一绝 拿《三岔口》这出戏为例,剧中的任堂惠与刘利华是在舞台灯光的照耀下表演一场伸手不见五指的夜间打斗场面,在摸黑开打一段戏中,没有一句台词,没有一句唱腔,更没有用任何一件管弦乐伴奏,只有锣鼓的紧密配合。打击乐的伴奏,时而急如暴风骤雨,时而轻细微弱如蚊。时停时奏,起伏跌宕,扣人心弦。演员惟妙惟肖的表演与打击乐的精湛绝伦的伴奏融为一体,配合默契,相得益彰,令观众如醉如痴,掌声与笑声不绝于耳。为此,国外的艺术评论家们,曾给予该剧很高的评价,被誉为世界上绝无仅有的魅力无穷的东方艺术。这出戏的成功,打击乐所起到的作用不言而喻 多年来,用打击乐在剧情中模拟风声、雨声、水声、火声、电闪雷鸣、叩门、起更、斩首的效果举不胜举 众所周知,戏曲乐队的鼓师不但是一个乐队的指挥,还是直接掌握整个演出节奏的统领者。一出戏的起、承、转、合,靠的是鼓师,他将演员的唱、念、做、打和乐队的演奏,全部统一固定在他的节奏里 比如一出传统剧目的大将出场,非常庄重地端着架子,慢条斯理地整冠、捋鬓、抖袖,这本身已经有了节奏,可是如果没有锣鼓将其一系列动作固定下来,就会苍白无力 所谓起承转合,“起”是给演员和整个乐队在唱、说或演奏之前的一种节奏情绪的预示。“承”是根据鼓师所预示的轻重,快慢,转入另一个节奏。“转”就是承接前后的节奏。鼓师开出的每一个“扎多乙”,每一个“多罗”等,给演员和乐队的预示都是固定的节奏。鼓师所演奏出的音量,快慢,情绪,时刻都随着人物情感的变化而变化 如在评剧《铡美案》中,皇姑在包公面前为驸马说情未允,回宫搬国太去了,包公唱:“慢说你搬国太到,宋王爷他到我也不饶。”虽说下了决心,但包公感到受到的压力也不小,在锣鼓【抽头】的节奏之中,使观众看到了包公思虑不安的情感节奏。【抽头】停止,是包公思虑对策的结束,紧接着,在另一套“鼓经”的节奏里,包公抬腿撩蟒,转身亮相,将包公下定决心不徇私情的情态,完美地表现出来,包公在一阵【急急风】中,将这一执法如山的清官内心世界烘托、渲染、解释得淋漓尽致 又如现代京剧《智取威虎山》杨子荣的唱段《迎来春色换人间》【二黄,回龙】前的打击乐过门:将“抒豪情寄壮志面对群山”的唱腔节奏牢牢地固定在鼓师给于演员,乐队所预示的节奏之中。无论是【帽头】与【回龙】的衔接;还是演员起唱,音乐转接或转节奏中使用的【扎多乙】;配合演员两厢的【四击头】;唱腔中到高潮结束之前的“八大顷仓”;对敌我双方激烈交战的“几鼓档”、“双刀枪”、“单刀枪”等等都在锣鼓的固定节奏中进行,都在鼓师的节奏中起承转合 有了锣鼓的伴奏,戏曲才称为戏曲,戏曲的表演也才有了节奏性和感染力。戏曲的独特性绝不是仅仅利用一些戏曲表演的形式,更主要的是有它独特的打击乐伴奏 责任编辑 王庆斌 1