中西方绘画对比.pptxVIP

A Comparative Study on Western and Chinese Painting 陈 涛 表现性意象和再现性意象 天人合一和神人合一 焦点透视和散点透视 线的节奏、笔情墨趣和光影韵律、丰富多彩 诗书画印、画中有诗和诗画分界以戏入画 表现 写意 感性 再现 写实 理性 表现性意象和再现性意象 东方艺术是重表现的；西方艺术是重再现的。 前者是通过夸张、变形和狂放的笔意来表现的，后者是通过精确的写实手法，如达·芬奇所说的“绘画要象镜子般映照自然”。 天人合一和神人合一 中国文化的基本思维模式是“天人合一”。所谓天人合人，就是认为世界是天、地、人三方面的和谐统一，人是自然的一部分。中国画历来偏重表现作者的感情，注重抒写主观感受，不过分强客观，画家所画常在“似与不似之间”，不受拘束。 在西方，人与自然的关系，不是神临自然、宗教的权力至高无上，就是人要驾驭自然、征服自然。这种精神渗透到绘画艺术中，便体现为强调客观地表现现实对象。西方绘画总是把科学运用到绘画中，要求画家以纯客观的方式来把握自然，即画家所画一定要与他所看见的保持一致。 焦点透视和散点透视 所谓“散点透视”也叫“移动视点”，是指画家的观察点并不是固定在一个地方，也不受规定时空的限制，而是根据需要，移动着立足点进行观察，凡是在各个不同立足点所看到的东西，都可以组织到画面中来。中国山水画能以咫尺表现千里的辽阔境界，正是运用这种透视方法的结果。 西方绘画则不然，其他实际上就是对景写生，要求对象、光源、环境、视点四固定。这就意味着画家在创作时，对客观景物的位置和自己的视点一旦做出选择，就不能随便移动。画家要严格地按照物理和光学的透视原理来构图，精心地把各类表现对象组织在画面中。 线的节奏、笔情墨趣和光影韵律、丰富多彩 诗书画印、画中有诗和诗画分界以戏入画 中国画所表现的，不是描绘对象在某个时刻的客观状态，而是“神似”的人物，花鸟与山水。实际上，这些客观事物已经成为画家主观精神的载体，身上已经融入了画家的个性与情绪。所以，中国画的主体往往都显现在画面上，背景和细节则昼省去，画面留下许多空白。 西方绘画还很讲究描述，画面大都是现实事件的浓缩，是复杂故事的再现。 表现性意象和再现性意象 天人合一和神人合一 焦点透视和散点透视 线的节奏、笔情墨趣和光影韵律、丰富多彩 诗书画印、画中有诗和诗画分界以戏入画 Thanks