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儿童绘画指导中存在的问题与对策 内容 摘要: 《美术课程标准》指出：美术教学，必须坚信每个学生都具有 学习 美术的能力。可是 目前 有些教学模式，使学生的学习积极性、主动性没能被充分调动出来。 问题 一：采用固定模式——妨碍自由表现；问题二：着重成功效果——忽略过程体验；问题三：忽视作品寓意——制约思维 发展 。 关键词：绘画指导 现象 问题 对策 童心 绝大部分的孩子都喜欢寻找一切可以涂画的工具和材料，在墙上、地上进行涂鸦，涂涂抹抹是每个儿童都经历过的。这是童真、童趣的 自然 流露，也是儿童旺盛生命力的真实体现。毫无疑问，儿童很需要美术，美术对儿童的成长具有重要意义，它是儿童成长和自娱的重要实践活动。《美术课程标准》指出：美术教学，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。这就告诉我们，美术教学要面向全体学生，以学生发展为本，在学生学习美术的过程中，老师要更新观念，转变角色，改变教学方式，优化教学 方法 ，尽最大努力为学生提供发展的平台。可是目前的美术课教学还存在着过分突出和强调机械的模仿的现象，偏重知识的传授与技能的掌握。“你教我听，你示范我模仿”的被动接受的现象还存在着，学生的学习积极性、主动性没能被充分调动起来。所以我想就有的老师在美术课堂教学中存在的一些问题，提出来与大家共同探讨。 问题一：采用固定模式——妨碍自由表现 长久以来，有的老师已习惯了让孩子欣赏范画、临摹范画。部分教师的课堂教学还是闭门造车式的方式，孩子们仍是大多坐在教室里，按着老师的要求，手握画笔，并不大胆地在纸上涂涂画画，缺少创意，个性难以得到张扬。而实际上，孩子们的涂涂画画包含着积极的视觉形象思维，正如马克思.德索认为的那样，儿童绘画时，决不是对客观事物的简单复写，而是表现一个整体的世界。因此，在绘画指导中，教师应充分理解和尊重儿童的兴趣和爱好，更多地给儿童以自由，腾出时间和空间，让他们有进行创造活动的权利和机会，使他们在自由的天地里，在实践活动中，充分用眼、手、心、脑去发现、去创造，也只有这样才能真正使儿童成为学习的主人，使儿童的身心都得到健康和谐的发展。 对策：每个孩子的年纪不同，他们对所表现出来的画面有着不一样的感受。我认为可以采取低“导”、中“扶”、高“放”的指导手法。 1、低﹙年级﹚“导” 低年级的绘画课是美术教学之基础。学生对美术才刚刚认识，是凭着先天的兴趣在学画画。这时候如果引导不好，关系到学生以后美术的发展。因此，低年级的美术课要选择一些活泼的方式启发学生，以提高学习兴趣。老师选择方式时，要有正确的指导思想。首先不能分出“好生”和“差生”，要是在一年级就开始认定“差生”，这样会形成定势，会让一个智力开发晚或不善言谈的孩子承担“差生”的压力；其次在选择内容上要适合低年级学生年龄及心理特点，对所教的内容用孩子的口气、动物的口气、动画卡通的口气等，使孩子乐于接受，轻轻松松学到绘画知识，掌握画画技能、技巧。比如《泡泡乐》这一课，教师在教学时如果引导学生用吹“泡泡”游戏来展开教学——认识圆形，让学生在游戏中学到画圆形的物品，并懂得搭配颜色的相关知识，学生就会在游戏中快乐学到知识。假如教师一上课就来揭题“画圆形的物品”，学生整节课老老实实坐在位置上，拼命回忆圆形的东西，然后一个一个画出来，这样的教学安排就会枯燥无味，学生的兴趣怎么会持久呢？ 2、中﹙年级﹚“扶” 中年级学生对事物具有了一定的评判能力，他们自我意识有了进一步的发展，独立性增强，因此他们回答问题思路较广，受外界控制力减小，有了自己的绘画表现方式，而且表现的方式更为多样。因此在中年级美术课堂教学中，要善于利用学生这一个性特点，有目的地抓住教学重点展开教学活动。比如表现“风”这个题材，我观察两位老师的教法，其中一位采用课堂讲授式：先给学生做示范，然后就让学生画。评价时，只是跟范画对比，画得“象不象”、“好不好”；另一位老师是这样的：先给学生布置一个任务，利用课外时间去“寻找风的足迹”；然后在课堂中让孩子们自主交流。作画时，老师只是讲了一下构图要点，就让学生自由发挥。学生由于热情很高，很快就创造出风的各种表现方式，完成的作业形式各样，丰富多彩。作评价时，老师拿出一些优秀作品，引导孩子自己去比较，找出作业中的不足，再相机讲解一些绘画技法，这样学生的画画水平就自然而然地提高了。可想而知，第二位老师所教的学生作品充满了灵气，想象力丰富。当然，我们不能说第一位教师讲授的方式就是错的，可为什么收效甚微呢？很显然，是她忽视了孩子作画是画其所知，忽视了引导孩子观察与体会、忽视了儿童的“心灵感悟”。老师要在课堂上还给儿童自主的时间和空间，这样才有利于孩子对所观察到的事物加深印象，有利于绘画过程的实施。 3、高﹙年级﹚“放” 高年级学生无论是口头表达能力，或是质疑、解