影视制作原理与方法第一章.pptVIP

影视制作原理与方法 课程目标 认知目标 了解电影、电视发展史 掌握电视传播特点 掌握蒙太奇理论 理解目标 理解（镜头）语言及声画剪接技巧 学会欣赏影视作品，充分理解蒙太奇语言 应用目标 撰写影视作品的文字稿本和分镜头稿本。 分析影视作品 进行简单作品的电视制作实践。 课程结构整体到局部 电影、电视媒介 发展史 文案指导下的 制作工作 运用蒙太奇语言 进行文案工作 第一章 电视制作引论 重点： 电影制作的发展历程 电视制作流程和摄制方式 第一节 电视制作的发展与现状 一、人类传播史上的媒介历程 亲身媒介 印刷媒介 电子媒介 结论 人类传播的发展史就是媒介的发展史，研究传播就是研究媒介。 从媒介的发展中，可以概括出传播的发展规律。 1、人类传播的步伐呈现加速性 信息更新加快 传播技术更新 加快 媒介更新加快 启示 媒介不是一成不变的，在发展中要发挥自身特点和优势。同时要在新的传播环境和条件中不断创新，开辟新的发展领域。 2、传播技术呈现叠加性 两层含义： 新媒介是在借鉴以往媒介技术优势的基础上产生的，媒介技术日益走向整合。 没有一种媒介是万能的，各媒介的关系是相互借鉴，协调发展。 3、人类传播功能的整合 技术的整合必然带来功能的整合。整合也有两层含义。 启示 电视媒介要加强与新的媒介技术的结合，克服单向传播弱点，使电视传播体现立体化的特点，为电视事业的发展创造新的增长点。 二、电影制作的发展历程 1、电影的史前探索——技术探索阶段 解决的主要问题：电影的拍摄和放映问题。 关键阶段： 1832年，约瑟夫.普拉托发明的“诡盘”，揭示了电影摄制和放映的基本原理。 1894年，托马斯.爱迪生发明了世界上第一个活动图像摄影机，解决了摄制问题。 1895年，卢米埃尔制造了活动电影机，解决了电影的放映问题。 2、电影的诞生与初步探索阶段 电影的诞生 1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎首次放映了《水浇园丁》《工厂大门》《火车进站》等，标志电影的诞生。 电影的初步探索阶段 电影从诞生之日就开创了其写实主义的传统。 蒙太奇思维的萌芽，形成了电影新的时空观。 3、蒙太奇思维的确立 代表人物： 埃德温.鲍特：作品《一个美国消防队员的生活》《火车大劫案》 法国人乔治.梅里爱提出了“银幕即舞台”的想法，通过影片《月球旅行记》确立了电影的戏剧主义传统。 主要贡献： 发展了电影的叙事风格，初步形成了电影的结构观念，奠定了剪辑理论的基础。 格里菲斯 经典作品：《一个国家的诞生》《党同伐异》 主要贡献： 使电影摆脱了戏剧的束缚，为电影成为独立的艺术开辟了道路。主要表现在电影表现手法上：发现并主动运用了剪辑的方法，加强了电影的叙事能力，形成了真正的电影美学； 通过拍摄视点的变化来突出事件的整体和细节，借以加强影片的戏剧性。 剪辑手法的创新： 创造了被誉为“格里菲斯最后一分钟营救”的交叉剪辑技术。 爱森斯坦 经典作品：《战舰波将金号》 主要贡献： 从理论到实践对电影艺术创造了不朽的功绩，将默片时代的电影推向了一个新的高峰。 主要表现为强调镜头的冲突和结构化作用，强调镜头的对列作用不仅仅在于展示故事情节而是创造新的意义，表达一定的思想和寓意，由此提出了“杂耍蒙太奇”的概念，并将这种思想体现在其著名的“敖德萨阶梯”段落中。 普多夫金 主要贡献： 普多夫金的贡献主要体现在电影理论上，他将格里菲斯的作品合理化，制定了一套可以作为指导体系的剪辑理论，即“结构性剪辑”原则。 出版了关于演员和导演在影片中的作用的论著：《论电影的编剧、导演、演员》《普多夫金论文集》。 与格里菲斯和爱森斯坦相比较，他更注重镜头组接的戏剧性，重视镜头的内容和镜头之间内在的联系，重视蒙太奇艺术功能的发掘。 4、长镜头理论的兴起 20世纪50年代兴起，又被称作纪实主义理论。是电影写实主义风格的回归和发展。 代表人物：法国的安德烈.巴赞和德国的齐格费里德.克拉考尔。 主要观点： 反对通过镜头分割来再造现实，主张发挥电影照相的本性，主张保持镜头时空的完整性、真实性。认为长镜头可以使观众自己去感受体会影片的内涵，与“受众中心论”的观点一致，具有积极意义。 4、综合美学形成 第二节 电视的艺术特性和传播特性 电视的艺术特性是指电视作为一种艺术形式所具有的源于电影等艺术形式的共性和个性。 电视的传播特性是指电视作为大众传播媒介在传播过程中所具有的大众传播媒介的共性与个性。 学习的意义:电视的艺术特性和传播特性既是其优势又是其制约因素。了解它们把握电视的制作和传播过程规律，促进电视事业的发展。 概述 一、电视的艺术特性 （一）兼容性 电视包含了戏剧、音乐、绘画、电影等艺术中的某些元素，是一种以视觉形象为主，时空兼备、声画结合的综合艺术形式。 1、电