影视鉴赏2010年第四课.pptVIP

中国香港电影 邵氏兄弟电影 成立时间：1958年 代表人物：邵逸夫 发展历程：邵氏兄弟电影公司1958年在港成立，在成立其后30年间，几乎垄断 香港电影业，影响至今。上世纪六、七十年代是邵氏电影的黄金期，不但影片 享誉国际，更培养了李翰祥、张彻、楚原、胡金铨等香港电影著名导演。但在 上个世纪80年代中期，由于演员、导演外流，及制作超支等因素导致其停止影 片制作，全力发展TVB电视业，在电影圈处于引退状态。1999年，马来西亚的 UsahaTegasSdnBhd财团购买了邵氏760多套电影的版权，成立天映娱乐公司 开始修复并发行以每月10-20部的速度发行，预计到2007年全部发行完毕。而邵 氏则于前年拍摄了《醉猴》，开始重振电影项目。目前正与中国星合资10亿建造香港将军 澳影城。并计划重新签约艺员重拍邵氏的诸多经典影片，如《独臂刀》、《十三太保》、 《江山美人》、《少林36房》等。  代表作：《独臂刀》、《梁山伯与祝英台》、《天涯明月刀》、《新七十二家房客》、 《刺马》、《大醉侠 》  2004年计划：重拍邵氏经典作品。 中国台湾电影 台湾新电影运动 侯孝贤、杨德昌和蔡明亮 杨德昌电影《--》成为《时代》杂志的年度十佳影片。 侯孝贤推出了《千禧曼波：蔷薇的故事》，在这部新片中，他用晃动的镜头对着台北这个大都市，在这个视角上与杨德昌形成十分有趣的对比。 蔡明亮这位台湾新新电影的最重要的代表也在2001年推出了最新作品《你那边几点》。这三位导演已经是台湾电影的当然代表，在国际上不仅为台湾赢得了巨大声誉，也为华语电影赢得了尊敬。 台湾新电影和新新电影的巨大魅力就在于这些导演的巨大差异，这种差异来自于根和生存空间，这两个主题在台湾电影中的呈现最终是含混不清和不知所终的。 中国台湾电影 侯孝贤，他的《好男好女》和《南国，再见南国》中对台湾都市生活的描述依旧集中在边缘的、草根的、具有黑帮色彩的人物身上。在《千禧曼波》系列中他开始记录他称为夜空中充斥着让动物疯狂的不可见的“各种电子媒体交谈的声音”的台北。 杨德昌，1998年开拍了自己的一个里程碑作品《牯岭街少年杀人事件》，一个以个人命运为线索，记录1950年代台湾转型的历史的杰作诞生了。随后杨德昌的作品充分发挥了诸子百家中惟独儒家没有的irony（反讽），又将一种放任和浮夸带入了对台北的第二次解析中。最新的《--》可以说是一个新高度，这种反讽被纳入到对此众相纷呈的人物描写中，一种冷静再次出现，一种对现实毫不逃避的接近使他的作品在对都市关注上超越了侯孝贤。 蔡明亮，电影视角有着很深的舞台剧的观念，隐喻性和寓言性深刻地写在其作品呈现的各个层面。蔡明亮的戏剧性是根深蒂固的，而且是来源于现代主义小剧场封闭空间的张力系统。这一点在蔡明亮1998年的《洞》中表现得极为显著。如果说杨德昌还只是在台北的实景中构筑戏，在蔡明亮那里台北本身就是影片，他是彻底的现代主义精神的拥趸。 爱 电 影 爱 生 活！ 新华联合影业公司1941年摄制 　　导演、动画设计：万籁鸣、万古蟾、 万超尘、万涤寰 　　美术设计： 陈启发、曹伯夷 　　剧情：唐僧、孙悟空、猪八戒和沙和尚师徒四人，去西天取经途中来到火焰山， 被一片火海挡住去路。据说铁扇公主 的芭蕉扇能扇灭此火。 《火烧红莲寺》上映后广受欢迎，一时有万人空巷之感。故此后在三年内连续拍出了18集，足见其商业的成功，同时更引来了无数的效仿者。从1928年到1931年，中国共上映了227部武侠神怪片。同时，片中的一些特技摄影在当时也充满了创新意识，银幕上的剑光斗法、隐形遁迹、空中飞行、口吐飞剑、掌心发雷等种种绝技，也使它获得了“武侠神怪片”的恶名。 《火烧红莲寺》的摄影师叫董克毅，堪称上世纪20年代的乔治·卢卡斯。他不仅创造出“接顶”法，把画在玻璃板上的红莲寺顶与没有寺顶的布景巧妙地拍在一起，构成完整的红莲寺辉煌建筑，还透过真实人物与卡通形象融合的办法表现“剑光斗法”，在银幕上将人任意放大和缩小，甚至完成“分身”的特技摄影技术。 * ?一、初创时期（1897-1945）。从电影泊入的1897年到30年代初，香港电影发展较内地缓慢，基本上没有规模化的制片工业，至1931年粤语有声片问世，香港电影工业才出现了第一次勃兴。1941年12月香港沦陷，日占时期的香港电影再次陷入停滞时期，直到1945年9月侵占香港的日军投降，香港电影开始缓慢的复苏。30年代初至40年代初的10多年间，是香港电影工业第一次繁盛时期，其制片企业的兴盛、以粤语电影为主的制片数量飞速增长以及独立制片体制的成熟标志着这一时期电影工业已告别草创阶段而进入规模发展时期；在美学形态上既有教化电影、抗战电影等趋同时代的进步电影，亦有言情片、喜