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浅谈意象捕捉在古诗教学中作用摘要：针对当前诗歌教学中存在的问题，本文提出意象捕捉法，旨在拯救诗歌的衰亡局面和恢复古诗的文学地位。文中首先分析什么是意象，什么又是意象捕捉，接着详细论述意象捕捉在古诗教学中的作用。为当今青年教师和学生起抛砖引玉的作用 关键词：意象 古诗教学 作用 诗歌发展历史悠久，成就辉煌，对中国传统文化乃至世界文化有着重要的影响。然而诗歌走到今天呈下坡趋势，不能不令人担忧，看看现当代诗歌，数量虽然不少，但质量和读者量却远远不如过去。人们非但对自己的幼稚做法不以为耻，反而对古诗采取冷漠的态度，说长道短，妄加评论。对于这一点，又以当今青年教师和学生表现最为突出。在古诗教学中，有的青年教师常感头疼不好教，而大部分学生则干脆认为，社会都进步了，还去学那些陈旧的“之乎者也”有什么用？更何况听不懂 学古诗到底有没有用？回答是肯定的。他不仅在文化上起着承上启下的作用，继承和发扬中华民族先进的传统文化，而且是一个国家或民族政治经济的反映，时代和社会的写照。那么，故事在他们之间发挥着桥梁的作用。至于会出现上述问题，涉及到态度和能力因素。应该指出并非所有当今青年教师和学生都是这样，但有一点可以肯定，他们中的大多数受这个新社会的影响，对古诗写作背景及旧社会知之甚少，换句话说，古文根本不扎实，难教难学是可以理解的 既然是能力问题，我们总会有办法解决的。关键态度是否正确，如果端正了教与学的态度，并正确掌握教与学的方法，那么问题也就迎刃而解了。据此，我们提倡在古诗教学中采用意象捕捉法 “意象”最早见于二十世纪初形成的西方意象主义。意象派认为，“意象”既是被感知的客体，也是诗人对它的体验；二者再由准确的不加修饰的词语表达出来。作为思想内容的载体，词语本身意义莫大于此。诗歌“只不过是词语镶嵌的图案。”（休姆语），换句话说，庞德给意象下的定义是“意象是在刹那间呈现理智和情感的复合物的东西” 简言之，“意象”是由“意”和“象”组成，这里的“象”就是客观事物，而象外之象就是“意”。“意象”有着可变的意义，像代数中的符号a、b、c。中国古诗中经常出现“月亮”这个意象，用在不同地方其意义不同。“月亮”可以表示思念家乡，如“抬头望明月，低头思故乡”；也象征纯洁的爱情，如“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”；还表示寂寞等意象。因此，捕捉意象法就是在古诗教学中教师应该教给学生一种思维方式，即诗中意象是什么，为什么用这个意象及它想要传达的是什么，最后要求学生领会诗中的画面、形象和语言的特色。我们认为意象捕捉在古诗教学中具有重要的作用 一、有利于促进画面的生成 古诗中出现的意象一般不只一个，而是一连串，且这些意象不是孤立的，是一个相互联系的有机整体，由颜色深浅、虚实、远近形成的一幅幅画。在古诗教学时，老师首先要学生找出其中的意象，然后指导学生按作者的情感流露把这些意象串连起来，犹如身临其境。不妨来看看两首诗： 钱塘湖春行登 高 白居易 杜甫 孤山寺北贾亭西， 风急天高猿啸哀， 水面初平云脚底。 渚清沙白鸟飞回 几处早莺争暖树， 天边落木萧萧下 谁家新燕啄春泥。 不尽长江滚滚来 乱花渐欲迷人眼， 万里悲秋常作客， 浅草才能没马蹄。 百年多病独登台 最爱湖东行不足， 艰难苦恨繁双鬓， 绿杨阴里白沙堤。 潦倒新亭浊酒杯 前一首是白居易任杭州刺史时所写，诗中句句都是意象，处处有景，也处处活动着诗人的身影，移步换景，景中有人，象中有兴，情意盎然，如诗如画。生动地表现出诗人对春天的赞美之情，是一曲优美的春之颂歌！教学时，教师应声明：写景时当然需要形象鲜明，突出景色特征，更主要的还应象中有人。而学生也只有在准确地把握意象的基础上，方可进入诗人的心灵，悟出真谛！后一首，前四句是诗人眼中的环境风物，后四句是诗人倾述这样特定的环境风物中的心情。物与人两组画面相互对应、交织。很多时候，与其说我们是在读书，不如说是在看花，看那一系列鱼贯地越过的动态画面。一个人善于或不善于读诗，重要的一个区别在于他能否将凝固不动的文字，迅速转换成活跃的图画。学生尤其是中学生在其智力发展不完全的情况下，好动不好静。因此，教师应抓住学生这个年龄特征，授之以正确的阅读方法，对培养学生的能力是很有必要的 诗里绝不能没有画面，否者失去了依凭，组织成的静态画面，是很难把激动的感受、深微的意绪表现出来的，诗歌画面之所以一般呈现动态，是要发挥“语景”之所长而掩其所短。《钱塘湖春行》里出现五个虚词：“初、谁、渐、才、最”，他们所起的重要作用，就是把一幅幅画面从外部串联在一起，此外，远近、俯仰、动静结合，有力地推动这些画面加速运动。然而，《登高》几乎没有虚词，抬头是“风急天高”，俯首是“渚清沙白”。全诗主要依靠画面与画面平行、对照、