高中音乐客家山歌歌词创作初探.docVIP

高中音乐客家山歌歌词创作初探客家山歌，它包含中原音乐的韵致，又显露出岭南本土音乐的特色，大多比较高亢、节奏较自由，具有浓郁的山歌风味。即兴创作更是客家山歌文化的一大特色，在课堂上可以让我们的学生尝试对客家山歌歌词进行简单的创作，让客家山歌进入课堂教学，让学生与客家音乐文化近距离接触，潜移默化中培养学生热爱客家音乐文化艺术的情趣。那么要让学生进行创作就要让学生把握住客家山歌其歌词的特性，这样才能让学生更清晰的对其进行创作 一、内容要有时代性 客家山歌具有浓郁的乡土气息、深厚的文化底蕴和抒情优美的曲调。但近年来客家山歌只在中老年人中流行，喜欢客家山歌的青少年越来越少，究其原因，除了年轻人不了解客家文化之外，还存在词曲思想落后、概念陈旧、跟不上时代发展等问题。要传承和发扬客家山歌，词曲必须跟上时代的步伐，引起年轻人的共鸣。因此，好的歌词应源于现实生活中的真实体验，是对人性、感情乃至人生比较深刻的体悟和见解。要以语言为基础，以感情为主体，唱出令自己感动的事物，反映令自己有着强烈感触的故事和情感，并用最准确、传神的语言表达出来。同时，歌词的创作要注重细节的刻画和描述，尤其是很多人都可能有类似经历的那些细节，以引起大家的共鸣 二、选择要有关联性 一首词的成功，构思是基础，语言是血肉。歌词属于文学形式，是诗歌的一个种类，具有独立存在的艺术价值 词的构思。客家山歌歌词的创作也像文学家写诗歌、小说一样，有一套表情达意的体系。客家山歌歌词与诗有许多共性，它不仅继承了我国《诗经》中所运用的赋、比、兴表现手法，还大量运用双关、排比、夸张、比拟、想象、对偶、歇后、重叠等修辞手法。例如：直叙，亦即“赋”体。这是不借助其他修辞手段，直接铺陈其事的手法。例如：”掌牛?子（男孩）学唱歌，唱得歌来牛食禾；上屋阿叔喊打死，下屋阿嫂喊赔禾。”（粤东北山歌）这首山歌将放牛娃学唱歌忘记看牛而闯祸的情景，用直接叙述的方法，唱得如临其境，形象生动。又如，在客家山歌中用得很多的比喻手法，其有明喻、隐喻、借喻、复喻等，有的用得十分巧妙，如：“哥哥江中撑竹排，妹妹洗衣下河来，人影掉在大江里，一朵鲜花水底开。”（赣南宁都山歌）第三、四句“掉在”和“水底开”这样的用词，这种比喻真是别开生面，耐人寻味 词的语言。歌词属于听觉艺术，所以在创作时，既要注意便于唱，又要考虑便于听，语言既要准确、生动、深刻，又要通俗、明朗、简洁。如“要唱山歌就来唱，唱得日头对月光，唱得麒麟对狮子，唱得金鸡对凤凰。”它采用的是排比的手法，语言生动、明朗、简洁。读起来朗朗上口，唱起来更是优美动听。又如“有志唔怕叠叠山，有志唔怕路路难，有志唔怕层层浪，有志唔怕重重关”（粤东北兴宁山歌）。这首客家山歌它运用了“反复”的手法，不仅唱起来容易上口，好唱、好听、好记，而且强调和突出了思想内容，加重了词语气势，增强了节律韵味，使炽热的更炽热，缠绵的更缠绵，平淡的添几分风趣，直白的生一些委婉，是很有效果的一种艺术手段。由于篇幅的长度受时间的限制，这就要从表现主题和塑造形象出发，对材料的选用取舍，作品的层次、衔接等进行一系列精心安排 三、押韵与声韵要有规律性 客家山歌虽是群众的口头创作，但歌词比较接近诗词，有一定的音调韵律要求，所以唱来顺口，字字入耳 客家山歌的押韵要求是：第一、二、四句的末尾为同韵平声字，第三句末尾为别韵仄声字，即“平平仄平”，一段或一首一韵。如：一把芝麻撒上天，肚里山歌万万千，南京唱到北京转，转来还唱两三年。这首歌的押韵字“天、千、年”与诗韵《平水韵》下平声“先韵”吻合，第三句末句“转”用的是仄声字，不押韵，这与唐格律诗七绝作法无异，至于各句字声平仄当然较之唐格律诗自由，不受平仄格律约束，并且重韵在所不避。又如：半山腰上种条松，松树下面种芙蓉，芙蓉底下种生葛，生死缠紧嫩娇容（粤东北梅县山歌）。这首山歌第一、二、四句的末尾的“松”、“蓉”、“容”，都属“中东”韵，而且都是平声，第三句末尾的“葛”字则属“波哥”韵，仄声。这是押韵的一般要求 客家山歌除了讲究句尾的押韵之外，还注意句子中字与字之间的声韵搭配，即对平仄声字作适当的间隔调配，使整个句子唱起来错落有致，抑扬顿挫，朗朗上口，协调谐和。按照山歌句式“四三”的结构，前面四字和后面三字都要有平有仄，使之有所搭配。如：凄（平）苦（仄）凄（平），冷（仄）天（平）着（仄）了（仄）热（仄）天（平）衣（平），九（仄）冬（平）十（仄）月（仄）没（仄）被（平）盖，?（仄）寒（平）酸（平）盖（仄）蓑（平）衣（平）。由于平仄声字间隔安排适当，所以朗诵起来就觉得很有节律，很顺口 四、章节要有结构性 客家山歌的歌词结构，基本形式为七言四句体，近似竹枝词，被称之为“豆腐块”。它工整简练、醒目好记、容易掌握，方便应用，因而千百年来，历