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汉绣在城市公共空间装饰艺术中应用探究 　　摘 要：汉绣作为湖北地方独有的绣种，题材、色彩、针法等方面都带有强烈的楚文化特色。城市公共空间是人群聚散活动的中心，是彰显城市文化的个性空间。武汉作为国内知名旅游城市，其公共空间装饰设计显得尤为重要。通过对汉绣的历史渊源、特征进行整合，进而分析在公共空间设计中融入汉绣的可行性，塑造时代感与历史感并存的城市形象 关键词：汉绣；公共空间；现代运用 一、汉绣与汉文化 （一）汉绣的缘起 武汉汉绣是以楚绣为基础并融合南北地区多种绣法，从而创造出的一种崭新的富有强烈地域特征与鲜明地域特色的新绣种。汉绣分金线人物与花草禽兽两大类，以平金夹绣为主要表现形式，色彩绚丽、金碧辉煌 旧时，上至官商富贾、下至市井妇女都爱用汉绣妆点衣衫和日常物件。春秋战国时期，西伯利亚人已可以购买到来自楚国的刺绣织品，可见当时刺绣业之发达。南方的楚国丝织业足以代表春秋中期我国丝织品工艺技术的最高水平。与此同时，楚国民间戏曲的兴盛、巫风巫术的盛行又给汉绣的发展提供了契机。而到了近现代，光绪年间，汉口万寿宫江西会馆邻近，设有王永丰、杨复顺、双茂和、周乾泰、王义新、王荣新、张义顺、刘万兴、陈天然、田恒昌、李祥茂、李祥泰等32家货铺，铺面、作坊林立，形成汉口花一条街，花街因此而得名。武汉贫家妇女，多以此谋生。这是汉绣发展的极盛时期 （二）汉绣与楚文化的渊源关系 1981年在湖北江陵马女一号楚墓中发现了大批保存较好的绣品，其华丽的纹样、大胆的构思设计及绣工的精美，令人倾倒。因此，不难看出，湖北汉绣的发源与古楚国的文化氛围有着密不可分的关系 《汉书“有江汉川泽山林之饶；江南地广，或火耕水耨，民食鱼稻，以渔猎山伐为业，果?z蠃蛤，食物常足”。根据马斯洛需求层次理论，楚人生存较为容易，因此可能会有更多的精力对精神上的行为进行追求。两湖、汉江的自然环境影响当地人民，形成了楚文化独有的浪漫主义精神，即楚文化浪漫冲动、热烈奔放的生活情感 楚人崇拜太阳，崇拜大火，喜爱亮丽的红色，向往日出的东方；楚人尚鬼，好祀，崇巫，喜卜；楚人爱细腰，女子婀娜多姿，男子则轻剽好斗，等等，都可以为楚人耽于幻想、富于浪漫气质寻求一个确切的解释。与中原文化相比，念祖、忠君、爱国是中原文化和楚文化的共有之处，但中原文化偏重礼法，楚文化偏重情感，崇火尚凤、亲鬼好巫、天人神合一、力求浪漫 楚地风俗虽有迷信落后的一面，但正因为生活中这种浓烈的神秘气息，不仅造就了楚人思想和行动上的特立独行，同时也反映出楚人豁达的一面。这些楚风楚俗也是汉绣题材及图案纹样造型的来源。汉绣中所表现的祖先信仰以及巫术祭祀活动相关的题材有宗教人物、宗教符号、麒麟、龙凤等；表现祈求吉祥富贵、和美顺遂民俗的题材有凤穿牡丹、鸳鸯戏水、二龙抢宝、龙凤呈祥、喜上眉梢、鲤鱼跳龙门、山水纹、?d字纹等；表现对生命的热情和对死亡的回避的题材有七寿星、福禄寿三星等。由此我们不难感受到汉绣与楚文化的亲密无间，绣娘们在用针线记录着楚人的生活方式和内心情感 二、汉绣转化为城市公共空间装饰艺术的作用与价值 （一）有利于传承传统民族民间文化 汉绣作为湖北地区所独有的绣种，湖北长江两岸江汉平原地区都有所覆盖，但汉绣在现代的发展却危机重重，对其的保护传承已迫在眉睫。传承汉绣不仅仅要传承其工艺，更重要的是要将产品深入民众的生活。城市公共空间是城市居民举行各种活动的开放性场所，是日常生活休闲的载体，因此将汉绣转化为公共空间装饰艺术显得尤为重要 （二）有利于复兴传统文化 “对民间文化最好的保护就是从文化的角度而不是从产业的角度去认识它”，将汉绣中所蕴含的楚文化内涵与其所承载的民族信仰提取出来，将这种积极向上的精神运用到公共空间装饰设计之中，从而在公共空间设计中的展现营造出一种积极的文化氛围和一个有意境的装饰效果。汉绣中丰富多彩的纹样图案极具寓意性，用特定的图案来表达民间百姓对美好生活的向往。将汉绣所蕴含的潜在寓意传达给群众，让人们在城市公共空间中感受中国传统文化的魅力 （三）有利于当代空间艺术设计的拓展和延伸 在全球化的进程中，我国现代设计充斥着西方的元素。“国际化”元素的泛滥导致“本土化”元素逐渐消失。在城市公共空间装饰设计的创作过程中，提炼汉绣的文化价值与意象，将其重构，并使其在当代设计中发挥重要的传承作用 三、汉绣在城市公共空间装饰艺术中的运用 （一）运用方式――转化与再创作 1.色彩语言转化为城市公共空间装饰艺术 武汉这座城市的色彩可能大多数人并不能非常直接地概括出来，原因是人文环境太“杂乱”而导致其失去了它原本的特色，街区随意张贴的五颜六色广告、大面积色彩艳丽的灯箱，等等，都影响了整个城市的个性展现 汉绣的配色既传承了楚文化的浪