小学音乐教育审美能力的培育.docVIP

小学音乐教育审美能力的培育 国家教育部门最近公布了2011版《义务教育音乐课程标准》，其中提出小学音乐教育要“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力”“强调音乐实践，鼓励音乐创造”等教学理念，但在实际的教学中，许多老师还没有很好的理解和贯彻这些理念，还没有把音乐课中培养学生审美能力上升到核心高度，仍然在使用传统机械的教学方式，显然已经无法适应新课程标准中审美教学的要求。在小学阶段，小学生们正是处于智力和感知能力成长的关键阶段，她们思维活跃，童真无邪，非常容易被儿童音乐所感染，也会表现出积极参与的热情，来表达她们内心快乐的心情。而小学音乐教育的出发点，就是启迪学生们从小对音乐美感的兴趣，提高她们的感知音乐的能力。学生们在学习音乐的过程中，感知到音乐带来的美妙感觉，对不同音乐的风格和意境进行自己的判断和领悟，当真正进入到音乐的丰富世界中时，就会激发起她们对音乐的热情和兴趣，提高她们的参与、表现的积极性，并最终拥有自己的主观审美能力并最终具备创造能力。因此，小学音乐教学要注重从培养学生感知美、理解美、喜欢美入手，通过一系列教学手段，使学生拥有音乐审美能力，并最终达到使学生们想要表现美和创造美的目的。 一、培养学生的感知音乐能力、激发学生审美体验 审美教育首先要从美感入手，音乐是通过声音来传递美的一种艺术，在小学音乐教学中，需要学生们多听取不同的音乐来渐渐建立起感知音乐的能力。课堂上，除了让学生们先学习一些基本的音乐基础知识外，老师们可以在课常上安排不同风格的音乐作品让学生们欣赏，在听音乐的时，可提示学生们对不同风格的音乐进行一些简单的对比，使学生们体会到不同风格音乐的不同的艺术特质和美感。同时将学生们在课堂中学习到的音乐知识和相关技能灵活运用到对音乐作品的分析中，这样就可以不断强化和提高学生对音乐的分析能力和感知能力。老师们要让学生们学会运用耳朵听觉去审美，去感知音乐，更重要的是引导学生去用心体验音乐作品中所包含的艺术信息和音乐要素，进而对音乐作品的整体艺术性有全面的体验和了解。为激发学生们对音乐审美体验的积极性，音乐课堂要尽量做到丰富多彩、生动活泼，尽可能的调动学生去参与体验音乐。可以根据小学生活泼爱动、对声音敏感的特点，精心设计教学方案，如让学生们边唱边跳、打节拍、参与演奏简单乐器等等，这些手段对学生体验音乐的效果往往起到举足轻重的作用。此外，有条件的学校还可以配合画面、动画、光电等多种方法，引起学生参与兴趣。 二、培养学生音乐素质、提高学生音乐乐感 审美教育要注重培养学生的音乐素质，学生们在对音乐有了初步认识后，渐渐对音乐产生了兴趣。这时，音乐老师要注意加强学生音乐素质的培养，在日常学习和欣赏不同风格的音乐的同时，可以结合音乐将相关知识传授给学生，使学生们可以感知出不同情绪、不同基调的音乐，可以了解这些音乐代表的基本背景是什么，以及演奏的乐器、音乐曲式结构、节拍等等，从而更加深入的理解到这此音乐传递的艺术信息。提高学生的乐感，就是提高学生感受、理解和表现音乐的能力，并使之互相促进，互相融通。乐感的提高，是需要通过全方位的培养才能获得的。要尽量为学生创造一个良好音乐艺术氛围，在倾听音乐时，让学生们能够听到许多模拟自然的声音，如刮风、水流、鸟鸣等，使学生们的听觉变得灵敏，能够逐渐分别出韵律的变化，如声间的大小、远近、音色等等。同时，还要培养学生的节奏感，任何音乐都有自己的节奏，需要老师去引导学生们去感知到节奏。 三、培养学生自我展现能力，启迪学生创新思维 学生音乐展现能力的培养是音乐审美能力培养的重要一环，小学生学习音乐的目的之一，就是为了更好地表现音乐，从而提高艺术表现力，发展创造能力。我国中小学教育的最大的弊端就是填鸭式教学，老师是课堂的主角，学生被动的学习，无法充分发挥学生自主学习的积极性，这导致了学生思考方式的固化，创新思维和能力的欠缺。因此，在音乐教学这种比较活泼宽松的课堂上，音乐老师一定要注角色的变换，可适当变主角为参与者，充分发挥学生自我音乐展现能力和音乐组织能力，培养她们的创新思维。如引导学生独立表演歌曲、排演节目，扮演不同角色，指导她们选择表演时曲目、基调、采用声音、演唱形式、伴奏乐器等。在培养学生展现能力的过程中，可以经常鼓励学生，放手让学生自由思考，激发他们的表现热情，让学生们在表现的过程中感到表演的成就感、幸福感。这样，学生们就会敢于展现自己，也乐于表现。思想活跃，喜欢突出自己、引起别人注意是每个小学生的天性，老师要注意尊重学生的这种特点，这正是培养学生创新思维必不可少的前提。在教学中要抓住学生这种心理特点，给他们创造一个良好的想象空间。 四、培养学生自学能力，拓展学生自由感知音乐空间 音乐审美教育的过程不是一蹴而就的，不可能期望一个月让学生上了几节音乐课，学生就能