解析「虚」体意象以AndyGoldsworthy艺术创作.PDFVIP

藝術評論第十九期 頁25 －42 （民國九十八年），台北：國立臺北藝術大學 25 ARTS REVIEW, NO. 19, pp.25– 42 (2009) Taipei National University of the Arts ISSN: 1015-6240 解析「虛」體意象： 以 Andy Goldsworthy 藝術創作 為例 孫蒨鈺 淡江大學資訊傳播系所助理教授 摘要 虛體概念在美學形式發展上，雖不同主流藝術具有強烈的時代任務感，但卻深根在不 同時代與角落裡，影響著藝術形式的發展。早期擅長以「虛」概念作為美感創作來源，可 首推東方思維的道家藝術與禪宗藝術，而西方藝術也在 1950 、1960 年代因東洋禪學的引 進，促使多位重量級的抽象藝術大師，如 John Cage 、Yves Klein 、Ad Reinhardt 、Mark Tobey 與 Barnett Newman 等人，開始針對虛無議題創作出多樣化的藝術面貌與美感經驗。虛體意 象在當時大都用來傳達宇宙空靈的無限感，然而演變至今，它所被賦予的抽象意涵已從大 宇宙觀轉化到對人類原我雛形的關懷。本研究將以東方觀者的角度，探討西方當代著名英 國藝術家 Andy Goldsworthy 之作品中的虛體意象表現，透過造型與自然環境、本我靜觀和 潛在心理學等層面的關係，來解析「虛」體所象徵與涵蓋的意義。 關鍵詞：Andy Goldsworthy、虛體、意象 26 孫蒨鈺 壹、緒論 英國地景藝術家 Andy Goldsworthy （1956-）擅長將大自然的資源與現象融入在作品創 作中。從室外的自然空間到室內的展覽場域，處處可見由各種天然素材架構完成的雕塑品。 這些作品不論是在媒材的運用、形式與內容上，皆緊密著對抽象虛體的探索與應用。它們伴 隨著環境的變化、循序著時間的流逝與大自然的生滅，在抽象幾何造型的帶領下，展現出一 種再造的有機風貌。 這個建立在柏拉圖觀點下的絕對性造型，是不同於生存在自然界生物體內的相對性造 型。它所蘊含的美感特質是獨立自主，是需要仰賴觀者的純粹直觀體驗。然而，在 Goldsworthy 詮釋下，造型的抽象性又無法與客觀的大自然環境做絕對的切割，因為從作 品的媒材、內容到所安置的空間，都可見到與具像世界的緊密關係。這種抽象美感的形式 建構過程，如 Piet Mondrian 在其《造形藝術和純粹造型藝術》中所提到的，是具有一種「主 觀──客觀」的直覺雙重性質。對非具象藝術藝術家來說，從外部世界所接受到的所有感 受，是在創作中不可少的過程，因為這會喚起藝術家的創作慾望，而這種慾望是一種隱約 的感覺，是從接觸客觀的現實和周圍環境中所獲得，也就是指藝術家從客觀的現實中，找 到了自己的表現手法。1 圖 1 Hollow Snowballs, 1988 1 伍蠡甫、林驤華編，現代西方文論選：論現代各種主義及學派 (臺北市：書林，1992) ，49 。 解析「虛」體意象：以 Andy Goldsworthy 藝術創作為例 27 抽象造形在 Goldsworthy 的應用下，兼具獨特了西方與東方的美感。單純抽象的圓融 入在寧靜氛圍的環境裡，在藝術家細膩熟慮與巧手下散發著深層獨特的自然美感。它不僅 具備西方美學所重視的「形」（Form ）與「式」（Style ），也呈現出東方美學所強調的「境」 （Realm ）。如作品Hollow Snowballs 中（圖 1），我們看到三個披著雪外衣的巨大球體，安 靜坐落在廣闊山林雪地間，瀰漫在山中的冷空氣不斷地穿梭在球體中心洞口中，像是無形 的呼氣、吐氣般，在平穩的律動中訴說著生命的變化與延續。這伴隨著時間流逝而消失的 雪球，在存有與虛無的轉換間，傳遞著藝術家對宇宙生命的領悟。 如果說藝術是表達人類情感與經驗的一種符號形式，那麼 Goldsworthy 作品中的虛體暗 示，已明顯發揮了符號傳遞的功能。對於這深層且內斂的抽象符號，較難從單一層面來思考 與閱讀，需藉由多層次的詮釋方式去體會與瞭解。因此，本研究欲藉由多重詮釋符號學的觀 點，2 從自然環境、本我靜觀和潛在心理學等不同角度，去解釋 Goldsworthy 的